节目单：
1. 蒹葭
2. 国殇
3. 观沧海
4. 春夜喜雨
5. 登鹤雀楼
6. 苏武庙
7. 满江红·写怀
8. 蜀道难
9. 次北固山下
10. 赋得古原草送别
11. 静夜思
12. 西江月 夜行黄沙道中
13. 衩头凤 （红酥手）
14. 水调歌头 （明月几时有）
15. 念奴娇 过庭洞
16. 琵琶行
17. 马上做
18. 将进酒
19. 菩萨蛮 黄鹤楼
20. 念奴娇 昆仑
21. 沁园春·雪
“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”“但愿人长久，千里共婵娟”……这一首首人们耳熟能详的经典诗词名篇，在钢琴的伴奏下，化作歌声，回荡在高旷的大厅里，也激起了观众潜藏在心底的那种熟悉感、亲切感。为弘扬中华民族优秀传统文化，7月20日晚，中国交响乐团合唱团在北京音乐厅推出《古诗新韵》--中国古典诗词合唱音乐会，观众从音乐这种形式中，领略了祖国传承了几千年的诗词文化无穷的魅力。
众所周知，诗歌是汉族文学中最早成形的文学体裁，这是中国灿烂辉煌的代表性文化之一。从西周至春秋战国时期的诗经、楚辞，到后来的汉乐府、赋、辞，以及唐诗、宋词、元曲，这种精炼、生动的文学表现形式，体现出中国民族语言博大精深的力量。古典诗词在中国一直承担着浓缩历史、记述历史的作用。它不仅囊括了国家民族发展的方方面面，也概括了人民生活的细枝末节。现存的上古歌谣，已生动地反映了汉族先民的生活状况和内心祈愿。经过三千年历史文化长河的积淀和淘沙，涌现出众多杰出的诗歌大家，中国流传下来的经典诗词歌赋浩如烟海。诸如借月抒情、积极豁达的《水调歌头·明月几时有》，民族主义豪情洋溢的《满江红》，也有彰显伟人情怀和运筹帷幄、胸有成竹、胜利在望的《沁园春.雪》……
如今，中国巨龙正在向民族复兴之路上大步迈进，中国人要表达自己的心声，要在西方文化的夹击下树立信心，就要充分挖掘我们的传统文化，汲取古典诗词的丰富宝藏，在世界发出真正的东方声音，本场《古诗新韵》--中国古典诗词合唱音乐会，正是在这样的大背景下应运而生！《古诗新韵》是作曲家金巍继大型合唱套曲《祖国之恋》后的又一套原创音乐力作。由他在自己早年创作的《少儿唱古诗》、《唐诗宋词元曲新唱》基础上，经多年的积累、沉淀、推敲，反复修改而完成。整场音乐会包括混声合唱、男声合唱、女声合唱、诗朗诵以及吟唱等多种形式，演绎了《蒹葭》、《观沧海》、《春夜喜雨》、《琵琶行》、《将进酒》、《水调歌头.明月几时有》、《满江红》、《沁园春·雪》等20余首作品。这些曲目大多为作曲家金巍从中国历代具有代表性的诗词歌赋中精选，并谱曲而成。这些精选的、具有代表性的优秀诗词歌赋，无一不反映了中国历朝历代的社会、政治、经济、文化、民俗和人文精神。音乐会以西方的音乐形式，来歌唱中国诗歌，听众在优美的旋律和诗词中得到了双重的感官体验，亦深化和感受了中国的历史。
金巍的创作手法简练，音乐形象鲜明，注重抒情性与色彩性的结合，着力为“传统”注入各种时尚元素。无论声乐还是器乐作品，始终把“好听”、“耐听”作为自己艺术追求的目标。他的指挥热情而细腻，注重揭示作品内在的精神与情感。本场音乐会由他亲自担任指挥，对音乐会曲目的风格把握和音乐的处理可谓信手拈来，加之国交合唱团的精湛演绎，作曲家对其创作思想做出了最好的诠释。值得一提的是，与以往只侧重音乐方面的演出不同，本场音乐会融入了舞美和灯光的巧妙设计，细节具体到节目单别具匠心的制作，使得本场音乐会得以最好的呈现，现场观众也享受到了古典诗词文化和音乐艺术双重的饕餮盛宴！
