不久一个测试在网络上很火爆，把一堆绘画作品和4岁孩子的涂鸦作品放在一起，让被试者看其中究竟有没有区别。小编也凑趣做了一下，得出的结论还是相对正面的，即大多数的人能分辨出大师与大象（实验中混淆了一些动物的即兴成果）的作品，也能对大师杰作与具有天分的孩子作品进行正确的评价。
不过，原本挺正能量的事情，总被不怀好意地解读，这些测试，很快也成为各类“搞笑排行榜”的噱头文章，所用标题无非是“大师=狗屎？”，“OMG，这些玩意能卖天价啊”，“看看大师们怎么骗钱的”“教你三分钟成为大师”……诸如此类。
作为具有专业艺术知识背景的学霸（zha）小编，当然不忍心看段子手们如此践踏艺术的高（bi）雅（ge）。于是连日抱佛脚，苦读二十几本艺术理论之后，最终在学术的抽搐中，提炼出几个关于抽象的问题予以解答。如果众位看官能从中学到一些bigger than bigeer的知识，那小编也就不枉精尽而亡，含笑九泉也。
抽象不是画得不好，而是另一种观看和描述世界的方式。回答抽象是什么，先要否定一大串错误：抽象不是嗨过头之后的胡涂乱抹，不是随意摆放的点线面组合，也不是根据诸如黄金分割而计算精确的数字建模，更不是画得不像画得不好的借口。
德国青骑士社团的弗朗兹．马克作品
艺术理论老祖贡布里希对于抽象原理做了一个很好的比喻：“人们有时会把眼前的一块小东西错看成远景上的大山，或者把飘动的纸片错看成飞鸟，而一旦知道了那不过是纸片之类后，便无法再发生刚才的感受了。”说到纳比派画家创作时，评论家们也曾这样说：“一幅画在成为一匹战马、一个裸女或者趣闻轶事之前，实质上是一个按一定秩序敷设各种颜色的平面。” （这种感觉天生高度近视的小编深有体会：平生第一次戴上眼镜时，发现原来树叶并不是一团一团，而是一片一片的，世界观瞬间颠覆）
安格尔的浴女
库尔贝的浴女
马奈的塞纳河浴女，已经出现了块面处理的痕迹
塞尚于1878年创作的《浴者的后背》，完全具有抽象的形态
科尔希纳的浴女
马蒂斯《蓝色的裸体》让想看裸体的人失望了
抽是啥？象又是啥？
抽象(Abstract)的词源来自于中世纪拉丁语abstraetus，是拉丁语过去分词abstrahere，其中前缀abs，指离开，trahere是指拉和曳，这样就导致抽象的本源包含了如下几个层面的含义：与具体事实无关的，不易把握、隐晦的，与具体物体无关的一种属性，比如“诗意”就是很抽象的概念，而抽象的视角就是除了形式本体，没有主题或叙事内容……等等。
古代艺术创造出来的，只可以称作“非具象的形式”而不是真正的抽象
但抽象的形式并不是近代的发明。世界各民族的原始文化中都有抽象图形的出现，但这些并不是现代意义上的“抽象”。如今所说的“抽象”艺术，是在19世纪才被正名的。
“抽象”的起源通常普遍认为，抽象艺术开始于塞尚，他对物体体积感的追求和表现，为“立体派”开启了思路；其“客观地”观察自然色彩的独特性与着迷于自然色彩的画家产生极大区别。
绘画归根结底还是形与色的魔术，塞尚探索以一种永恒不变的形式去表现自然，重新恢复或者说是重新建立起轮廓线，他完全摒弃了线性透视法，物象的体量感在绘画中重新占有统治地位，而这种体量感不是靠线条表现出来的，而是靠作者自由组合的色彩块面表现出来的。
以塞尚为基础，各种流派纷纷继承，或者进一步发挥了塞尚对于色彩和线条的提炼。在加上不同艺术传统与个人风格，形成不同流派。
冷和热的抽象
1910年至1917年之间，先驱者康定斯基、库普卡、马列维奇和蒙德里安等人，并且不断有更多的艺术家在其后追随他们审美理念，为抽象艺术的发展奠定了坚实的基础，影响了很多画家'在此之后的现代主义艺术中，同时或前后表现出各种抽象流派、样式，其表述也在语言想象力所能及的范围内五花八门。
后世把他们分成“冷的”和“热的”抽象 。
蒙德里安的一棵苹果树的抽象过程，说明了以自然形态进行抽象化的一种倾向。这一过程可以部分解释何谓抽象，但并不是抽象全部的精髓。
机械立体主义者费尔南德·莱热，把自然形态在画面上加工成类似螺丝帽、钢管、角铁之类的机械零件，形成十分冷酷的画面。有人讽刺这类作品都像“经过严格消毒似的干净”，虽然诙谐，却颇中肯。
“热”则是情感，热抽象从一开始就切断与自然的关系，以纯粹的线、色、块作为纯造型语言。俄国画家康定斯基是热抽象主义理论的奠定者，他更爱撰写长篇大论来树立抽象概念。那套理论简单来说吧，就是：巴甫洛夫用狗对食物和铃声刺激建立的条件反射证明了味觉联想的存在。康定斯基想证明在视觉领域内，也存在着建立条件反射的可能性。“垂直线使人感到崇高，水平线使人感到平静，倾斜线使人感到力量，曲线使人感到柔和等等；红色使人兴奋、绿色使人和平、兰色使人冷静、黑色使人沉闷，白色使人开朗”。（插播一句，康定斯基是12月16日出生，射手座，就是这么浪漫而不靠谱……）
也许康定斯基的理论部分符合科学规律。但想通过形状和色彩来固定一系列相对应的情感，导致他向神秘主义者靠拢，反而在绘画和理论上都显得越来越枯燥乏味。
另一种热抽象的代表是波洛克，准确的说，他的创作是抽象表现主义，他的创作方式是行动绘画，我们在下一次姿势栏目也会详细介绍一下他。
谁是文艺犬
