|
英国摇滚乐团Pink Floyd(平克?佛洛伊德)1973年发行的《月之阴暗面》（The Dark Side of the Moon）是史上最畅销的专辑之一，根据美国《告示牌》（Billboard）杂志2015年10月统计，《月之阴暗面》为蝉联「Billboard 200」最长周数（917周！）冠军的长青专辑，并与亚军拉开531周的距离遥遥领先。
对摇滚迷来说，《月之阴暗面》中的每首曲目就像纽约的热狗摊一般无所不在，平克?佛洛伊德带有蓝调色彩的音乐已然成为一种族群icon，不仅常被选作电影配乐，也在酒吧、咖啡厅里熏染一张张若有所思的侧脸，半明半暗，啜饮百态人生各种细节的幽微暗光。
加拿大导演尚马克．瓦利（Jean-Marc Vallée）执导的电影《花神咖啡馆》（Café de Flore），配乐采用《月之阴暗面》曲目〈Speak to me〉、〈breathe〉。
Pink Floyd不仅音乐做得严谨、出色，历来专辑封面更呼应音乐概念，在美感中融入意识，这些视觉出自长期与Pink Floyd合作的英国平面设计师Storm Thorgerson（1944～2013）之手，所有专辑封面作品又以《月之阴暗面》封面受最高赞誉！
Storm Thorgerson的设计以超现实元素著称，对象的排版也跳出传统框架，特别爱将主角放置在巨大的空间背景（如宇宙、沙漠、草原、莽原??等）之中，在强调它们的美时，同时表现出荒凉、孤绝感。
Thorgerson说过：「我喜欢摄影，因为它是现实的媒介，不像图画是不真实的。我喜欢掺杂现实、拗折现实。我有些作品就是在乞题真实与否。我采用不真实的手法去呈现真实的元素。这男人真的着火了吗？为什么他还要站在那里？是谁在海边放上床铺的？为什么？为什么封面会有一头牛？这跟专辑没有任何关联吧？还是说它有？海边一只穿了设计师四角裤的拳师犬（A boxer dog in designer boxer shorts on a beach.）。」
《月之阴暗面》专辑封面有一道穿透三角棱镜造成折射的光束，在另一端折射出缤纷的色带，色块与造型的变化吸引人好奇过程中发生了什么事。这种利用冲突感造成戏剧张力的设计，原理来自利用「干扰、介入、中断」引发省思，也是一种「以少为多」（less is more）的设计准则，透过「简约」艺术反而更能传达出强烈的讯息。
平衡、对称的构图有和谐的视觉效果，但如果能在画面中制造冲突感，不仅能吸引观众注意力，更能刺激思考，如果该图像安插在长篇巨幅中，也能作为阅读过程的休息点。
除了因应不同版本赋予封面不同设计变化，Storm Thorgerson工作室也做了一系列采用不同媒材、抽换元素的《月之阴暗面》封面作品，展现高超艺术性。
《月之阴暗面》专辑内部也很值得注意，拉页设计彩色心电图，藉此呼应专辑第一首曲目的心跳声，这个点子出自Pink Floyd成员Roger Waters。
月的阴暗面到底有什么？在专辑最后一首歌〈月蚀〉（Eclipse）最后一句词写着：
“There is no dark side of the moon really. Matter of fact it’s all dark.'
「月亮真的没有阴暗面。事实上，它是全黑的。」
他先给我们光明的希望，然后一举打入彻底的黑暗。
|
|
|
