   为何唐英会有制作瓷板此类文房雅品的行为？这最终是应为他是文人本色所决定！ 所以，理解唐英，首先明白他是一个文人，其次，才是一位督陶官！ 正因为他是文人，所有的风格就体现出文气重，首先，他的书法非常棒！
行草 这些书法大家好好感受一下，那么，对于擅长书法的唐英，如何结合景德镇的地利之便，将文人之雅与瓷艺二者融合。这应该是唐英一直以来的思考，至少在雍正年间就有体验！ 这是雍正九年，唐英的贡献，给窑神庙的横匾，它是大瓷砖结构，中间空心的，字体凸起，立体感非常强，已经是非常好的书法瓷艺作品！但是毕竟制作工序与技术要求太高，烧造难度大，不可多做，唐英就继续改进，所以就出现了目前我们所知的屏对！ 那么目前公开资料，公私收藏情况，大致交代一下，更希望大家提供更多的线索！（欢迎大家留言补充） 这是北京二十年代一个满清王爷府的照片，左右对联就是唐英的一个对联，我个人非常喜欢其诗文内容！ 一榻清风书叶舞，半窗明月墨花香 北京顺承郡王府邸的旧照中，大厅陈设富丽堂皇，绝非平常之地，匾额“古香书屋”，厅柱悬挂唐英瓷制对联“一榻清风书叶舞，半窗明月墨花香”， 落款“唐英书” ，如今，下落如何就不知，有待大家去寻访？还有几件见后面照片！ 日本永青文库藏 尺寸：长141.7厘米，宽26.7厘米 著录：永青文库编《中国美术至宝展》，每日新闻社出版，1981年 引首章为“御赐郁金积翠”， 落款“蜗寄唐英书”，后附红彩阴文“唐英之印”和红彩阳文“隽公”篆文章，此三章皆为白釉上以矾红绘写而成。 诗文：“墨彩朝飞河北纸，炉烟夜篆海南香”
尺寸：长161厘米，宽44厘米 著录：《清朝乃瓷器》，日本田路周一著，博宝馆刊行，1976年 诗文：几点梅花添逸兴，数声鸟语助吟怀 结体宽博深稳，运笔酣畅圆润，可谓骨力坚凝，神味渊永。引首为阳文“御赐郁金积翠”篆章， 落款“唐英书”，后附阴文“唐英之印”和阳文“隽公”章。此处三方篆章皆是涩胎无釉。 后出现于2013年香港佳士得春拍益清阁专场，为第2012号拍品，成交价6,030,000港币，为香港私人藏家购得。 这件对联，深深体现出唐英对联应该的艺术价值与应得的尊重！目前为止，成交价最高的唐英对联作品，具有重大意义！
还有这件，也是非常好的作品，也是唐英的，内容非常文雅，之前2006年出现于市场，我曾上手细看，照片拍于彼时库房！ 大家看过这几件，对唐英的书法有一个大约印象：书法分两种，一种结体圆润，一种结体清秀。
美国马氏这对 （来源：北京中汉 双木首拍 ） 对于这一对，我当时非常意外获知，很激动，（首先申明，我没有任何商业广告意思）！因为我一直追寻此类唐窑作品，2013年，我在台北故宫就写文章研究，当时，台北故宫蔡玫芬老师非常赞赏，她说，怎么大家老关注官窑，你就关注这个东西，非常有意思，只有这样研究才认识唐英，知道他的内心世界与交友情况，所以，她立即安排稿件提前了三期刊登：在2013年6月故宫文物杂志！ 马氏的这个对联，令我对唐英屏对有了更多的认识。之前我所看的唐英对联，其严格遵循文人书法对联的格式，有引首章，落款处有私章与闲章，非常讲究，雕字施纯白釉，镶嵌漆地，引首章偏爱使用“御赐郁金积翠”，署款私章“唐英之印”与“隽公”关联使用。
落款后的私章
无论是引首章还是唐英名号私章，皆以瓷胎为之，其中田路周一藏品的做法，更为考究，是以雕出阴阳文的木质或陶质印章祖模，压印在瓷坯上入窑烧造而成，涩胎无釉，在屏对制作完好之后，往往抹上朱砂，摹拟出红章的效果，至今在部分瓷章中尚残存朱砂痕。
2009年珠山御窑厂整修北侧保护工棚时出土“隽公”印章一枚，与之一同出土的还有“堂”、“迎”雕字及一堆乾隆款官窑青花瓷片。“隽公”篆章，呈四方形，长宽为3.3厘米，厚为0.6厘米，通体涩胎无釉，有明显的模印成型痕迹，珠山御窑厂出土的这一印章与日本田路周一藏品所署“隽公”印章字体、尺寸完全一致，推测二者应出自同一祖模。但是，马氏对联做法更为精致，又符合唐英性格！
引首章表面施白釉，非涩胎，釉面描金，字体篆文韵味更足，结构更加丰盈，“郁金积翠”以阴刻螭龙围饰，更具宫廷气息，故此引首章是目前所见最为精致者，由此可证唐英对此挂屏制作的重视程度。
“唐英之印”表面施白釉，阳文，凹凸效果明显，描金装饰，印文篆体端庄圆润，工整犹如于书画所钤，全然不同于先前数者。这两处的显著变化，丰富了我对唐英屏对作品的了解，非常难得，工整犹如于书画所钤，所以，在细看局部也是非常精致处理！
那么，其制作工艺如何？ 我十年前来景德镇之后，再访寻制作技艺的过程！
先压出瓷坯板，厚约1厘米，根据字体大小裁出等份的方块，一字一块。勾勒成字。参照书法实物或摹本以毛笔勾勒出字形，此勾勒最见功力，需要将书法的神韵、字体的结构，例如行草字体的飞白和连笔效果入神地表现出来，勾勒者需对书法具备较高鉴赏水平和娴熟的摹绘技术。
剔雕除土。依照木牌匾阳刻的方法将笔划以外的坯土厚度除去一半，凸出所刻的字体！
上釉
局部吹釉。吹釉可以充分保障字体表面釉层的均匀和平整，在吹釉之前须将字体以外部分遮盖，防止釉料粘落字体以外的地方。釉料主要为白釉和亮青釉，偶尔也有霁蓝釉。 入窑
裁边垫烧。依据字形的大小将方形的底瓷坯板裁去多余的部分，置入平底匣钵装烧，以谷糠灰作为底板与匣钵的之间的间隔物，由于高温烧造，出窑后瓷器字体成比例缩小！
以谷糠灰作为底板与匣钵的之间的间隔物！ 镶嵌施漆。将烧好的瓷字根据需要嵌入木板内或粘附在木板上，再施漆盖住底板，制作成为对联或挂屏！
瓷制雕字对联是唐英督陶期间的创新之作，唐英首次用瓷器来立体地表现文人书法，既具瓷器工艺之美，亦见书法人文之美，这一创新与督陶官唐英本人深刻的文人修养有着密切的关系。 唐英刻苦读书，专研诗文，造诣匪浅，平时悉心收集意境美妙的诗句，在现残存的《陶人心语手稿》中与前述对联诗句相仿佛者多达四五百对，收贮丰富，可见唐英对此关注尤甚，用心至深。因此，唐英创制瓷器雕字对联之际，不乏立意好、意境美的诗句可供选用，从上述瓷制雕字对联也可以看出，唐英的诗文内容皆与文人生活有关，多是抒发书斋雅事，追慕诗情画意的逸趣。
唐英开创之后，得到许多文人的呼应，所以，同时期就有不少文人效仿。那么，就有很多意义！ 有些作品，就是具有唐窑风格，自然非常好理解！但毕竟只是唐窑风格之物，非唐窑私物，这些瓷制雕字书法对联生产时间比较集中，大约在乾隆十三年九月以后，乾隆十五年夏季唐英移至粤海关任职之前。
九江关，唐英的办公地方 唐英在乾隆十四年冬奉命赴粤海关出任监督，次年四月才赴任， 毕竟他在景德镇、九江二地驻停时间颇长，亲友众多，从《陶人心语》收集的诗词内容看，此时期他的留别唱和诗歌甚多，那么，他烧造一些文房瓷器馈赠知己亲友亦很正常。
下次有空专门开展石像考证的讲学。 “御赐郁金积翠”是唐英一份被湮没的殊荣！
是其官宦生涯当中沐受皇恩最显赫的标志，之前未曾出现于其文集、著作之中，故没法引起众人关注，如今得以发现和释读，将毫无疑义地成为确认唐英瓷制雕字对联身份真实性的重要依据。 “御赐郁金积翠”引首章，为目前所见此类瓷制对联共有的特征，况且目前所见唐英诸类文集和唐窑作品中皆未见出现，其独特之处势必值得我们重视。 “御赐”当然表明唐英得到乾隆皇帝的恩赐！ “郁金积翠”则是乾隆皇帝御赐书法的内容！ 郁金，为多年生草本植物，黄色，有香气。中医以块根入药，古人亦用作香料，泡制郁鬯，或浸水作染料。《艺文类聚》卷八一引晋·左芬《郁金颂》：“伊此奇草，名曰鬱金。越自殊域，厥珍来寻。芬香酷烈，悦目欣心。”在此引申为类似郁金一样具备浓郁的芬香，致人心神舒畅，强调嗅觉的愉悦感受。 积翠，乃指翠色重迭，形容草木繁茂。唐·杜甫《玉台观》诗之一：“中天积翠玉臺遥，上帝高居絳节朝。”宋·范成大《谒南岳》诗：“浓嵐忽飘荡，积翠浮云端。”积翠可谓翠色重叠，令人视之悦目舒心，突出视觉的舒适感受。 综合二词之义，“郁金积翠”可作芬芳浓郁欣心，叠翠宜人悦目，使人身心收获愉悦之解。 自古以来，皇帝赏赐皆是无上之荣耀，唐英作为臣下必将非常珍视，循例篆刻成章，往往作为书画之引首章使用，以期流芳后世。据考证，大约是乾隆十三年乾隆皇帝赐给唐窑。 据唐英在《陶人心语》告述，乾隆十三年农历六月初九奉命北上入觐，六月二十三日面觐乾隆皇帝，九月二十一日回九江。之前经过乾隆六年至九年君臣间的沟通和唐英的勤勉努力，所造瓷器品质上乘，迎合圣意，期间乾隆皇帝曾两次赏赐唐英，以示鼓励。君臣之间这种微妙的默契得以维持着直至唐英去世，因此，第二次觐见乾隆皇帝御书赏赐唐英的机会最大。
九江烟水亭，唐英最爱的一个休闲去所！
结束语： 确实，在风景美的地方，文人的惬意最容易满足！所以，大家多看唐窑全集，看唐英的陶人心语，对我们认识唐英非常有帮助！ 版权声明：本文由景德镇 东郊学堂 创始人 黄清华老师论述！同行转载请联系古玩元素网授权哦！ |
|
|
