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用笔是水粉画最基本的 必然的表现手段 是构成水粉画的最小因素  用笔用得好 会大大增强水粉画的表现力 使画面生动、富有魅力 水粉画上许许多多的毛病都与用笔有关 用笔不好，就会成为提高作画水平的障碍 随形体结构用笔 要想塑造好物体的立体感，就要依靠物体的明暗变化规律——五大调子去表现物体，伴随着形体结构的转折，明暗与色彩都会发生变化，用笔的方向、起止要随着形体结构的转折来用笔，也可以理解成依照明暗关系与色彩关系来用笔。  用笔的大小要随着形的大小而改变，简单的结构，大的部位、形状，我们可以用大笔去表现，如背景等。 复杂的小结构、小的部位、小的形与细节，要用小笔去表现，如高脚杯、瓷器的口部、碟子的厚度等等。 每画一笔都要稳妥、形色兼备，考虑不好，不要随便下笔，一旦下笔就要果断、准确、干脆利落。 除此之外，用笔还要概括简练。避免用笔琐碎、刻意地反复描、涂、抹，此是水粉画用笔之大忌。 用笔要活泼、自然、统一 活泼就是要画得生动、灵活多变。笔触过于规整、雷同就会使画面显 得拘谨、呆板。 统一就是对变化的节制，是笔触上的共性。 自然就是要画得放松、毫无拘束。  用笔的动作不同，会形成不同的笔法，有摆、拖、贴、点、揉、擦、涂等。用笔的快慢看情况而定，一般情况下要稍快些，太慢则不爽快，是的画面显得拖沓。但有些笔过快了也不行，如摆、涂得过快会出现飞白。 速度与笔上水分之间的关系要把握好，水分适中可以画得快一些，水分少而画的快就容易出现飞白，影响画面效果。  点 用笔接触纸，点出大小不等的小笔触，多用于表现高光、花瓣等微小细节。  旋 旋，用笔的中锋旋转用笔，力道均匀、和缓，一般用于表现曲面，一笔蘸多种颜料，顺势而旋。  叠 用于表现湿度适中的颜料一笔一笔叠加上去，色彩差距小的情况下能清晰的表达先后层次关系，常用在色彩纯度高、变化较为微妙的物体上，多用于亮面暗面过度。  提 用笔干脆利落的带出飞白，下笔时用力，然后缓慢提笔留尾巴起到衔接补形的作用，多用于静物受光面和反反光部分的提亮。 擦 用较干的笔快速左右摆动，蹭出较虚的效果，可加强色彩的整体效果。多用于暗部、阴影处、增加层次感或较虚的部分。  揉 在颜料未完全干透的情况下，以拖的方式先画上去，然后用力压着笔来回擦，使它在不改变底色的同时能渗透出其他色彩，表现出细腻、含蓄的色彩变化。  拖 带着颜料干刷，用笔的侧锋渐渐画出由实变虚的笔触，来表现色彩的衔接感，一般用于刻画细长的物体或者制造粗糙的质感。  勾 把笔尖压下去，再用笔锋拖笔。“勾”表现力很强，能收、能放。湿勾表达较为流畅的线条，干勾表达较硬、浑厚的物体，铁勾出现在物体的转折处，是一种长而硬直、均匀的线条 摆 用笔的中锋结合物体结构走向用笔，力度要均匀，颜色要饱和，大多用于物体的主题上色。 以上笔法也可以互相结合使用，如先摆后拖、先摆后揉、先揉后拖等等，这都是连贯的动作。 用笔的快慢看情况而定，一般情况下要稍快一些，太慢则不爽快、不出效果，尤其是拖。 在颜色较复杂、重叠的情况下，先画面积大的地方，后画面积小的地方。 先画薄的地方再画厚的地方，这分两种情况： 一是先画薄的地方，然后向厚的地方转移； 二是分层画的时候，先画得薄一些，再渐渐地画厚。 先湿后干，如果有些部位和笔触需要湿一些，有些部位笔触需要干一些，尤其是干与湿互相重叠的情况下，应先用湿画法画，随着颜色的变干而过渡到干画法上。 先画暗部后画亮部，即先从物体的暗部画起向亮部过渡，这样不容易画粉，是较常用的一个次序。 用笔要活泼、自然，就要追求变化 在实际的操作中，我们可以避免一些情况的发生，如方向太一致、无变化、对称，对称则呆板；又如笔的形状雷同，明度、纯度、色相一样，疏密一致，虚实无变化；用笔大小、长短、宽窄雷同，用笔不可等距离、不可横平竖直，用笔要曲直相结合等。 用笔是我们绘画痕迹的体现， 体现着自己的感觉和趣味， 这种感觉和趣味会因时间和自己的认识的变化而改变。 |
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