《中国新歌声》：没创造力的人不配做导师

今看了《中国新歌声》那英和哈林组的PK。有时，真心觉得大众评委真是吃了屎的品味，难怪，中国音乐基本就完蛋了，我说的是大陆，什么汪峰、那英的口味，真没法说。

在此，先表个态，

“我觉得周杰伦和哈林的学员应全进鸟巢，

让那英汪峰PK就好。

然后，我再表个态：

“同样是导师，我喜欢周杰伦和哈林其实特简单，导师要为学员创造不可能，修补他们问题只是第一步，重塑和创造才是关键；

而汪峰那英，经常力不从心，缺乏想象，耗费学员才华，是可有可无的存在。

如不能让学员本身质变，有啥资格做导师？

这是每个行业前辈，都应思考的问题 #中国新歌声#

以上，是我今下午发在新浪微博的话，觉得没把问题说明白，所以有了今天的文。

当然，除吐槽外，这篇文也是写给很多为人师婊的朋友看的。

曾敏杰《爱什么稀罕》

《中国新歌声》：没创造力的人不配做导师

文：小日

(一）

严格意义上说，

《中国新歌声》不能称为音乐节目。

如果说，音乐是全世界共通的语言。

如果说，音乐是最富有创造力的艺术。

时空、节奏、场景、情感、力量，用这些浅薄的因素去衡量很多学员（包括部分进入冲刺夜）的表现，其实都很一般，如果导师团队没有周杰伦和哈林这两位有成熟音乐素养和创作体系的导师，这挡节目真的很难看。

所以，当我们看到整个赛制走完，

只有周杰伦和哈林的学员有惊喜。

最认真的两个人，永远得不到冠军

这里必须点名批评一下汪峰。

虽然身边也有亲友是他的私交，但必须点名批评。

汪峰的做法直接把学员做废了，他培养了N个汪峰，他把《中国新歌声》变成了新东方汪峰补习班，刘文天真的是摇滚精神吗？至于徐歌阳，女版汪峰？这什么定位？

“汪峰培养了一堆汪峰。

但中国只需要一个汪峰。

况且汪峰还上不了头条。

你让学员咋办？

新东方汪峰补习班校长

批评完汪峰，当然轮到那英了。

为什么把那英放在第二位？

因为汪峰要上头条，更因为那英不是唱作人，那英只是歌手。

至于为什么要批评那英，是因为她把学员的才华浪费了，如果万妮达不是因为有牛逼的男友去编曲，这个PK赛挺难看的。

永远把冠军摆在嘴边是那英的口头禅。

但，那些冠军真的好吗？

真的有料吗？不痛不痒的情歌真的好吗？

苏立生背后我看到好几个人的影子，不点名了，

你们可以回顾下往期所谓的冠军，都一个调调。

简单说，

“当学员紧张到忘词走调，无处哭诉时；

当那英自己拉票都苍白无力时，

那英除了通过倚老卖老诠释“我上面有人”外

还有什么东西是关于音乐本身的？

那英你不懂我伤悲

批评完汪峰、那英，回到周杰伦和哈林。

其实对于什么是好的东西，大众不是傻逼；

而回到音乐本身，其实也特简单，就是：

玩音乐很自信；

做音乐很开心；

唱起歌很骄傲；

如此简单的道理，汪峰和那英依然学不会。

其实也不是学不会。

是因为汪峰和那英有三个问题：

“太自我、太保守、太空洞。

而这三个问题，最后的结果就是没有创造力。

怕大家看不懂，我把语言组织一下。

因为“太自我、太保守、太空洞”导致“没有创造力”，最后影响到了学员，而没有做到像周杰伦和哈林那样的“自信、开心、骄傲”。

这个问题，也是中国很多导师级人物的问题。

没有创造力的人

(二）

我见过很多所谓导师，

他们很多都不能称为导师。

因为，“太自我、太保守、太空洞”。

什么叫太自我？

中国绝大多数导师都太要面子了，特别害怕别人挑战权威。

简单说，就是：

“心胸狭隘，不开放，很难接受新的事物，

导致遇到有鲜活想法的学员，他们没有办法去给予真切的帮助。

我这里用了真切。

真切对应的就是伪善。

说的就是某学员评论汪峰称赞的“暖男”。

暖有用吗？

有个屁用，你是导师还是保姆？除了生活照顾外，如果不能给予学员最本质的帮助，就他妈浪费彼此时间，比起暖，我更愿意接受刻薄、严厉和不留情面。

在艺术道路上，好就是好，不好就是不好，不要把创作和生活联在一起。

其次，太保守。

说的就是思维很固化，简单说，

“就是无法与时代接驳。

这是个全新的高感官、超感知的时代，固化的思维其实并不适合未来的发展。

我一直觉得哈林是一个很有预见性的人，例如他辅导过的吴莫愁，又例如，其实我个人比较关注的从其他选秀节目出来的华晨宇，很好，有个性，并且有很好的把控。

而回到保守的问题上，其实汪峰和那英的音乐都已经太土了。

比起当年一起唱《相约1998》的王菲，王菲的音乐一直在突破。

不说王菲，窦靖童本身就超吊。

第三，太空洞。

说的是音乐本身的素养不够。

“音乐、风格、世界音乐，

三个词，是三个量级。

同样是大陆音乐人，你看刘欢，人家有实力、有阅历、有修养，也有底气。

底气这个词很重要。

一是见多识广、二是专业考究、三是深入本质。

很多人都是嘴皮子功夫，知其然不知其所以样，最后做的都是害人害己的事。

很多人以为听过或知道某些知识就了解了，但有研究过知识的来历、本源以及形成的原因吗？有自己真的动手去实践过吗？真的是很了解而不是半桶水吗？

一切艺术的作品其实都很公平的。

你可以不懂艺术，但你会知道一张画看起来舒不舒服；你可以不懂电影，但你会看出导演是否有诚意；你可以不懂音乐，但你能洞悉到音乐背后的力量。

力量，不仅仅是亢奋的，力量还包括对人间、事物、时间的悲悯和解读。

“太自我、太保守、太空洞”三个太，就会导致“没有创造力”。

没有创造力，就是浪费生命

(三）

对导师而言，什么叫创造力？

简单说就是质变。

这里的质变，是很苛刻的。

不是说让一个人出名了就叫质变。

我以前也说过，作为老师，作为导师，虽然这时代已不再遵循“一日为师终身为父”的老话，但是，老师或者导师这个角色是很严肃的。

我没有写重要，而是用了严肃两字。

说的是，

“作为老师本身，你要知道自己行为是很严肃的。

有可能你一句话就定义了别人的一生。

所以，你的言行，要深思熟虑。

偶尔也有人向我讨教，我每次说话时，都会考虑三个层面：

如果你是他们父母，你希望他成为怎样的人？

他本身是怎样的，他是否有能力完成那目标？

他的未来是怎样的，什么状况对他会是可惜？

每次有人问我人生问题，我都会反复反问自己上面三点，就是怕，耽误别人，害人害己。

明白这三点，你就明白导师对学员的创造力是什么。

简单说，就是：

将原有的（他应该拥有的）光环还给他，而不是让学员成为另一个自己，这很无耻且无能；

让他找到个人的魅力，有缘担当一时的老师，但他未来的路要自己走，必须给他铺路，让他有生存的能力；

不是让学员完成你的名或利，不是让学员给你打工，而是用你的经验，让他发现，原来自己的能力有那么大，原来这个世界可以那么好。

成就他的人生，才是真切的创造

(四）

理解了上面这些，

自然理解周杰伦和哈林的魅力所在。

他们很少让学员成为另一个自己，也很少在乎冠军本身。

或者说，他们这些在大陆音乐“上面没人”的人，更回到音乐本身。

他们上头没人，但这重要吗？

大家还是依然能看到他们发自内心的对音乐的热爱。

以及，对音乐这两字的尊重。

这就是我开头说的，

玩音乐很自信；做音乐很开心；唱起歌很骄傲；

为什么他们的学员没有比赛的压力，不会忘词，不会跑调？

因为人家他妈的早就觉得比赛太扯了，把音乐做起来就好了，所以我们看到周杰伦战队朴翔嗨到爆，曾敏杰自信又可爱的样子，所以，我们看到哈林战队吉克皓的神级发挥，杨美娜那句如果比赛到此为止就和老公度蜜月去了。

这他妈就对了。

做音乐无非三点。

音乐就是很简单的，快乐，发自内心的快乐，所以你会自信。

而因为你自信，你感受到自己热爱事物本身的魅力，你开心。

因为你开心，你知道音乐会感染听众，这他妈的就值得骄傲。

杨美娜《黄豆》，唱得多开心

吉克皓 《静心等》，多好

(五）

从《中国新歌声》看当代高校，

那些权威的导师，试问你们。

“是诲人不倦，还是毁人不倦。

从音乐到大学，多少学生因为觉得浪费时间而转系，多少研究生成为导师的打工者，多少聪明才子越学越平庸……

知识真的就是力量吗？还是，读的书越多就越无知。

多少导师明白做人的道理？

多少导师本身就是个好人？

多少导师真的愿意接受自己学生挑战权威？

多少导师真的可以笑对学生对自己的质疑？

多少导师会成全个性学生的人生愿望？

多少导师会把原有的光环还给学生？

……

说到这，或许，每个好老师的方法和技巧都有所不同。但我永远记得一点，好老师的标准只有一条：

“让你的学生为能成为你的学生而骄傲；

让你的学生明白什么真有用的创造力。

什么是教育和辅导的本质？

最后补充下，什么要重视创造力。

其实也是说，

为什么面对越年轻的学员越应该珍视他们的创造力。

用一句话回答这个问题吧。

这句话不是我说的，是维珍（Virgin）品牌创始人Richard Branson说的，他说：

“世界上最伟大的想法和创新，

都来自于那些带着活力和决心去解决看似无解的问题的年轻人。

Richard Branson

- The End -