《深流不息》：底层人物的真实写照

                   

22日的《深流不息》电影发布会上，导演谈到创作问题时，强调这部电影讲述的就是一个普通人的故事。“深流就是一个普普通通的人，普通到在家里过世一个星期才被人发现。我们做的就是平实的人物传记，并不想要用过多的情节渲染来博大众眼球。”

 

影片改编自青年漫画家深流的真实事迹。2015年1月8日，2015年1月8日，惠东县多祝镇一间出租屋内，一具去世七八天的男性尸体，躺倒在床上，似乎刚从工作台下来，打算小憩，生命却定格在了那一瞬。他是深流，本名刘学深，瘦小又强大，他的生命止步于34岁。

 

电影开头以沉痛的追悼画面展开倒叙，结尾又回到开篇，以追悼会的收尾为整部片子收尾。如此庄严的、首位呼应的基调可能稍显平稳，不像《七月与安生》那样带给观众强烈的情感反差，之所以这样编排，可能也是考虑到电影的创作背景，好多人在看片子之前就对故事背景有过详细了解，每每提起《深流不息》，光是这四个字就够你难过一阵了。导演用这样严肃的表达方式警醒我们，深流，真真切切在这个世界存在过。

 

而从人物形象上来看，这部片子表达的，既是画家深流的传记故事，也是每个社会底层人物的真实写照。

悲怯的，沉静的中学生阿深，即便回到自己的家，也要首先轻声敲门，确认没人开门之后，才从脖子上取出钥匙，小心翼翼推开家门，蹑手蹑脚走进去。他不过是想回来给过世的母亲送枝花啊，为何要忍受一家人的冷言冷语。

电影最触动人心的，还有阿深每一次的回眸。父亲追出门，问他吃饱没，他转过身去，似乎要说些什么，又只是静静看着他，想要努力挤出一个微笑，又卡在肌肉上笑不出来。每一次阿文试图挽留阿深不要离去，阿深的表情亦是如此。

坚毅的，倔强的阿深。以树为家，长椅为榻。阿媛问：你为什么总在这里呀？他说很久以前我家就住这儿了。当时的阿媛一定在心里想，这是个脑袋不灵光的孩子吧。宁愿风餐露宿和流浪汉为伴，在电闪雷鸣的夜晚躲在公厕里画画，就是不肯寄居到好兄弟阿文家里去。

他有骨气有魄力。选择居无定所的生活，一方面是自尊心的驱使，不愿意真的让好兄弟养自己一辈子。这种性格在后来与阿飞见面时也有直接的体现。阿飞看好阿深的创作才能，邀请他面谈合作事宜。他首先从上至下审视自己的着装：白T恤＋人字拖鞋，为此才不得已联系了阿文，那身西装长裤实在太不合身了，像一个瘦弱的孩子偷穿大哥哥的衣服扮演过家家的游戏，当阿飞自主点餐，他还要追加一句，我请你喝饮料！我们也可以将这种自尊与孤傲理解成创作需求，记得有作家说过，孤独是灵感的来源，必须保持孤独，才能写出好的作品。于有些艺术家而言，保持孤独，远离安逸的生活状态，才能创作出有灵魂的作品来。当阿深重新回到曾经和阿文一起居住集体宿舍，风吹不到雨淋不着，反而再也画不出满意的作品，任凭废纸屑扔得遍地都是。

温柔的，多情的阿深，善待每一个陌生人。街头流浪汉，，操场上踢球的少年，广场舞大妈，粗鲁的安保大叔……一切所见之人，在他的笔下都会变得顽皮可爱。他情感丰富心思细腻，只是极不擅长言语交流。那是一个再寻常不过的清晨了，所有人从睡梦中醒来，一如既往重复着前一日的动作，刷牙的刷牙，漱口的漱口，却意外地收到自己的画像。这，就是阿深式的，沉默的告别礼。

阿深和阿文就是小人物双重性格的体现。两人同时来到陌生城市。阿深坚持自我，用瘦弱的身躯支撑庞大的梦想。阿文妥协现实，最终练就职场万金油的嘴脸。在两人第一次来到大城市时，阿文就说了他不做割耳朵的疯子，他想做毕加索。成年之后的阿文又是这样感慨的：我这辈子是当不了毕加索了。不过有时想想，就这么努力活着也挺好的。同样生活的社会底层的大多数者，都会经历一个梦想向现实妥协的艰难过程。我们是阿深，我们也是阿文。我们在阿深的世界里或自我陶醉或苟延残喘，在阿文的世界里接受现实，变成自己讨厌的模样。

深流的故事情节很简单，现实世界里的小人物也不过如此。大人物才在名利场上虚情假意你侬我侬，底层人物没有广泛的交际圈。可能三五年下来，身边也就只有阿媛阿文这些屈指可数的朋友。又或许穷尽一生，攒了一辈子的好运，才能遇到阿飞这样的伯乐贵人，趁机改写自己的命运。

 

但无论如何，我们的脚步从未停歇过。

人生也应该这样，在阿深和阿文之间找到一个平衡点，多半是深流，执着梦想，少数时候当一下阿文，别太为难自己。