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公共艺术作为城市景观文化的一部分，它的表达不拘一格，有形、有意、有空间、有载体。今天，小艺就化身为导游，带大家去了解几件有趣的公共艺术作品！希望大家踏入新城市游玩的时候，也能更好地感受它独有的文化魅力。 在后现代美学的影响下，公共艺术与建筑、音乐、表演等不同领域的文化形态实现跨界结合。公共艺术作为彰显城市景观文化的一种手段，是人文关怀的艺术体现。 草间弥生《南瓜》，户外雕塑 墨尔本皇家儿童医院装置艺术 为了让人们待在一个陌生公共空间的时候感到更舒适，墨尔本公共艺术工程与Jade Oakley合作，为澳大利亚的墨尔本皇家儿童医院，打造了一项温馨美好的公共艺术作品。 他们在医院中设计了一系列悬吊式彩色装置，主题以抽象化的“天使翅膀”为主，用不锈钢和手绘穿孔铝板制造成五组作品。它们色彩斑斓，给进入医院的成年人和儿童很好的心理安慰。 电影制作人Tim Brown说过：“建筑是伟大的，但艺术才是改变空间的真正要素”。通过充满活力的艺术作品帮助儿童更快更好地恢复健康，这想法是不是很酷？ 瑞士莱森山区上10000平方米的草地壁画 艺术家Saype在瑞士莱森制作了一个巨大的短时陆地艺术作品，该作品占地10000平方米，描绘了一个人慵懒地躺在山腰上的情景。他的双手交叉着放在脑袋后面，眼睛由于阳光照射而紧闭着，嘴里还叼了一根烟管，非常悠闲。 Saype给草地涂上黑白灰，通过精心布局和平衡色彩来构成人物的形象。为了达到最终的视觉效果，草地还要进行修剪、装饰和维护，整个作品给人感觉非常真实，远远看去相当震撼。
把哈德逊河搬到纽约大楼
Stephen Glassman在美国一幢大楼主入口的外墙上，创作了一个8层楼高，名为“Flows two ways”的大型公共装置。它有60×60英尺大小，用铝合金、不锈钢和轧制金属制成，描绘了哈德逊河的流动场景，异常壮观。 16吨的装置作品之所以能够稳定在建筑上，是因为它有一个滑动板系统，能适应由风、雨、雪、冰带来的热膨胀和压力。 该装置的色彩组成参考了哈德逊河绘画学院的颜色研究成果，它的颜色会随太阳角度变化而变化，在日落的时候就像是真的哈德逊河在流淌一样。 这件3600平方英尺的作品位于Selena 57 West大街，正对着VIA的入口处。它把人们的目光吸引到天空、建筑物的外形和哈德逊河空旷的河面上，象征着两种分开但又深深交织在一起的力量——河流和城市。
莫斯科滑板场上的视幻艺术
艺术团队Suk Club在莫斯科的一处滑板场馆完成了一个巨大的绘画作品。这幅充满活力的巨幅图画布满了整个运动场，将视觉元素和插画元素结合在一起，带有一种视幻艺术的感觉。 该作品是受独立电影团体Stereotactic邀请而制作。在滑板场的地面上，一个扭曲的棋盘图案横跨了整个U型滑板场，棋盘在斜坡的地方会发生弯曲。在画面中央，一条超大的鱼穿过了表面，它细致的纹理和周围绿色的几何图案形成了鲜明的对比。 在滑板场后面，他们还绘制了一个舞台，供歌手和表演者们在节日期间使用。波纹状的绿色和白色线条顺着地面蜿蜒而下，夹在鱼的两边，活力十足。
让天空之蓝，一目了然
Matthew Harding的视觉盛宴 澳大利亚著名公共艺术家Matthew Harding推出了他的最新作品“Pipe dreams”（白日梦）。它是一个宽12米，高8米的穿透性扭曲结构金属雕塑，位于澳大利亚Maribyrnong市汤普森区河滨公园的入口处。雕塑结构并不复杂，它是由316根总长为32km的不锈钢管材切割之后，层层交织重叠在一起组成的复式雕塑。 人们可以从雕塑的一头看到另一头的景色，也可以与其他游客进行互动。地面上安装的变色地灯在夜间提供了多色照明，让雕塑和公园都显得更加神秘。 Matthew Harding的作品融合了各种传统和现代工艺，几乎每一件作品都能成为创新的象征，不断地设计和实践让Matthew的作品在全世界范围内广为人知。
“敏感之星” 废弃楼顶的互动装置
在巴西最高建筑之一，观谷大厦的天台上，建筑师Estúdio Guto Requena利用这个平台安装了一个临时装置作品“敏感之星”。这座大厦建于1966年，早已废弃了30多年。如今，它的屋顶被改造成了俯瞰全城的酒吧和露天舞池，此装置就坐落在这个露天平台之上。
“敏感之星”是一个互动性的艺术装置，它能通过一组传感器来感受人的移动，并根据人的肢体动作不断变化着光线和声音。就像一个大型灯光音响设备，年轻人三五成群围绕着这个“大星星”尽情欢乐，给这个废弃建筑带来了无限活力。
被切开的轮胎艺术
艺术家们把大量的轮胎切割开，按照不同的大小在不同的地方进行安排布置。地面、墙壁、楼梯，制造出一种奇妙的“浸入式”作品，形成一系列饶有趣味的超现实艺术作品。 其主要目标是想发挥不同形式建筑的不同作用，以此进行一系列艺术实验，但也因此让我们看到了艺术的无局限性。只要你有心，什么都能玩儿成艺术！
美国阔叶树森林景观改造设计
这虽然不是一个最近完成的公共景观项目，但如今看起来依然震撼。这个项目位于美国马萨诸塞州一个3公顷的阔叶林里，场地鸟瞰法勒池塘，这个池塘是与瓦尔登湖相连许多池塘中的一个，设计目的是为了在现代的材料与自然植被之间建立和谐的关系。 丰富的自然植被随着四季发生变化，它们与森林天衣无缝地融合，篱笆般的钢铁雕塑在森林的开阔空间中流畅地延展。不同的地表植被模糊了界限的概念，反映了设计者对土地的极大尊重，同时也反映了一种现代的设计语言。
旋转彩蛋
Micro Atelier De Arquitectura E Arte艺术工作室在葡萄牙波尔图安装了一个临时性的艺术装置，命名为《Gira》。
看完这些作品，你可能已经了解到：公共艺术是一个开放的概念，它所呈现的理念与方法都是对未来的思考。它作为一种文化现象，表达了艺术与城市、与大众、与社会的一种密不可分的关系——艺术无处不在。 小艺祝大家假期出游休闲的时候，除了吃好喝好还能多看看艺术哦！ [编辑、文/兜] |
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