刘嘉峰传承的瓷胎竹编，是成都地区独特的汉族手工艺品，起源于清代中叶，当时主要用做贡品。在乱世中几近失传，直至上世纪50年代经重新发掘、恢复生产。其技法以精细见长。 每次制作竹编，刘嘉峰都要亲自到竹林挑选竹子，他相信，任何一件作品都需要相互磨合，必须自己挑到称心如意的竹子。 制作精品的竹编一般选用一年生的嫩竹，它们质地细嫩，水分充足。10米多长的竹子被砍下后，竹尖和竹根弃之不用，只选取中间五六节，颜色一致，没有斑点、虫蛀的部分。 一幅竹编作品的成败，首先取决于最初的竹丝制作。制作竹丝只选用纤维最细的竹子表层。破竹、去节、分层、刮平、划丝、抽匀等十几道工序，全是手工操作，刀只是辅助。成丝精细，100斤慈竹只能产生四五两的篾丝。 刘嘉峰的竹编作品除非近距离观察，否则根本看不到编织的痕迹，他做出来的竹丝比头发稍宽，但比发丝更薄，用一厘米宽的的竹片就能剖出48根篾丝。 划好的竹丝要再进行染色，根据瓷胎竹编图案的需要，有的会漂白，有的会染成黑色、红色、古铜等色彩。竹编字画用到的颜色基本只有黑色和原色两种，书画本来就是比较淡雅的艺术，所以就只做黑白色，最多只会在精品字画上编一个红色的印章，印章的位置、多少也是有讲究的。
竹编字画一般是用两层竹丝做经纬线编织，在挑压法、断丝法、掐丝法、编花型等多种方法中，挑压法是最基础的方法。留白的地方就是挑一压七，颜色较深的地方就是把黑竹丝挑一压四，根据颜色不同，挑压的方式也有所不同。却能实现最生动自然的颜色过渡效果。
传统的瓷胎竹编，让根根竹丝依胎成形，紧贴瓷面，所有接头之处都做到藏而不露，宛如天然生成、浑然一体。
而刘嘉峰创新之处还在于，将立体竹编与平面竹编方法结合，形成了一种新的瓷胎竹编样式——提花瓷胎竹编：先以平面竹编方式编织矩形平面的竹编，图案有熊猫、龙凤等多种造型，再将平面矩形的竹编围在瓷胎中部，以藏头编法将接头接洽的天衣无缝，瓶底和瓶口仍用立体竹编方法编织，并与中间的平面竹编衔接，最后就完成了一件提花瓷胎竹编作品。
《龙纹梅瓶》打破传统的瓷胎竹编编织技术，将竹丝制作成多种色彩，采用藏头断丝的独特技术，将传统的龙纹图案用彩色竹丝编织出来，使作品增添了视觉效果和感染力。
一般的竹编字画是用两层竹编，《虢国夫人游春图》则用到了三层，在黑白两色竹丝的基础上再加一层白色的竹丝，把黑色的竹丝压在最底层，消除了人物脸上的灰点，让作品更加细致。
内容来源：雅昌艺术网陈伟静、微博：十竹九造
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