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人文摄影的魅力之一在于它的不可重复性，精彩的画面往往就在不经意间突然降临，错过的瞬间永远不会再次重现。因此，一定要养成随身携带相机的习惯，在行车、购物、休息、吃饭等看似平常的场景中，往往都会遇到拍摄机会。 精彩的人文作品并不是总会出现在我们预想的目的地，事实上，在行进的途中常常会出现稍纵即逝、独一无二的瞬间，这需要我们让相机一直处于开机状态，并时刻观察环境，做好基本的参数调整，为可能来临的时刻做好准备。当遇到合适的目标时，才能够更好地抓住时机进行拍摄。
▲ 从加德满都前往奇特旺的路上，我们停车休息准备在小商店购买一些食物，突然发现两个小姐妹在旁边的小院中开心地荡着秋千。此时，相机竟然没在手边！所幸车门没锁，立刻返回取出相机。这已经错失了拍摄孩子们天真烂漫玩耍的精彩场景，从那以后，任何时候我都会把相机带在身边。所幸的是，及时取回相机让我捕捉到了孩子慢慢靠近又羞涩躲藏、对外面的世界充满无限向往的纯真眼神。在拍摄半身和特写人像时，眼睛在照片中所起的作用是不言而喻的。绝大多数观众都会被照片中的眼神所吸引，并试图解读照片中人物的情感。 人文摄影是鲜活的生活的一个瞬间，把人物与周围的典型环境融为一体，能够让画面表现更加生动，同时也更加具有鲜明的地域特征。因此，不要总是把重点完全集中在人物身上，周围的环境也应该是画面组成的一个重要部分。只要环境对人物有烘托作用、衬托作用，就应该取入。
▲ 新疆，初夏的喀拉峻遍地鲜花，身着民族服装的当地牧民悠闲地躺在花海之中，等待骑马的游客光临。
▲ 西藏，前往然乌湖的路上，贫瘠的土地、耕作的牦牛、皑皑雪山，所有的元素都是体现当地鲜活生活中的重要元素。 在面对镜头时，大多数人都会变得不自然。想要拍好人文作品，要花些时间深入到生活之中，多花一些时间沟通，才能够有机会拍摄下更加自然、生动的画面。 每到一个地方，需要学习和掌握的第一句话应该是当地的问候语。只需要一个充满诚意的微笑、一句简单的问候，就能够迅速拉近你与拍摄对象之间的关系。随意地聊天，主动给被摄者看照片，大家往往会开怀一笑，陌生所构建的壁垒很容易就被消除了，摄影师也更加容易捕捉到自己想要的画面。
▲ 2013年的春季，当我抵达川西的立启河时，远远就听见凿击、切割石头的声音，走进一看，漫山遍野都是雕琢玛尼石的虔诚的民众。玛尼石连同虔诚信仰交织着藏民对美好生活的向往，每年对玛尼石的朝拜，是寄托、是信念、是对亲人无限的祈福，雕琢玛尼石也成为了当地民众净化身心的一种方式。这样的场景不可避免地需要靠近拍摄，一句“扎西德勒”就很容易拉近摄影师与淳朴的人们之间的距离，沟通和逐渐熟悉，是拍摄下自然画面的有效方式。以广角镜头边聊天边盲拍，常常也会获得意想不到的效果。 拍摄人文并不总是不可预期的，当你有了明确的拍摄目标后，应该做的第一件事就是通过网络尽可能多地当地情况，并根据获取的信息安排拍摄节奏。每一个地方都有它独特的景色、个性和人文环境，摄影师需要迅速判断哪些地方最能体现当地的特质，并尽可能地快速了解周边的环境、路线、光线的方向，制定自己的拍摄计划。
▲ 在拉萨停留时，色拉寺辩经是预先设定的一个拍摄目标。通过预先的查询，我们得知辩经的时间一般从15:00开始，提前2个小时我们就抵达了色拉寺。首先迅速熟悉了整个色拉寺，明确了辩经的位置以及喇嘛大致的出行路线，并在沿途确定了几个拍摄点。辩经开始时，我们并没有急于进入辩经的庭院，而是趁着喇嘛们鱼贯而出奔往辩经场的途中，在预先设定的拍摄点捕捉他们自然放松的状态，在热烈的辩经场中再刻意寻找先前拍摄的目标，对照的图片更容易触发对辩经的感受 很多人认为人文摄影就是需要不断地走动，这本身没错，只有不断地走动观察才能有更多机会发现可能拍摄的对象或场景。但这也同时带来一个新的问题，摄影师难以在走动中完成理想的构图。如果你试图将活动范围覆盖到整个城镇，那么肯定会有很多拍摄机遇总是在你离开之后就出现。实际上，我经常做的是放慢速度、安静地观察。当我“闻到”哪里有照片的“气味”时，就会在这片区域转来转去，寻找合适的光线、背景，然后静静地等待合适的人出现。我记得有一位摄影师说过——不要去“找”拍摄机会，让拍摄机会来找你。
▲ 在纳米比亚的红泥人村拍摄时，远处尘土飞扬，牧归的羊群开始回村了，柔和的夕阳穿透尘土，光影非常漂亮。虽然整个红泥人村有着各种各样的拍摄机会，我依然决定在这里守候，坚信这里一定有某个瞬间在等待着我。接下来需要做的只是在眼前纷杂的场景中迅速寻找拍摄目标，抓住拍摄时机。 我经常带领摄影团队前往各地拍摄，我一直认为，摄影师与被摄影者之间，首先应该建立的是一种友善的关系，尽量避免侵扰拍摄对象。在一些地方拍摄时，经常看到“摄影团”蜂拥而至，长枪短炮对着拍摄对象一通拍摄，又在很短的时间转移到下一个“摄点”。拍风光有三五个人同行倒是影响不算太大，拍人文就很不同，可以想象十几支长枪短炮对着，怎样拍摄到轻松、自然的状态？人文摄影需要按照自己的计划、节奏慢慢地观察和体味，独自出行融入当地生活。不过，在晚上互相观片，交流心得体会和拍摄地点倒是非常不错的选择。
▲ 这是今年的拍摄中给我留下最深刻印象照片。在八廓街遇到了转经母亲和她的两个可爱的孩子，她们在人群中是那么的独特。虽然我很希望拍摄到更加完美的画面，也并没有试图追逐和干扰她们虔诚的朝拜，只是用长焦镜头快速地按下了快门，她们很快就随着朝拜的人群远去了。
▲ 拉萨，八廓街转经道是藏族人心中最重要的一条转经道， 找一处安静的角落坐下来，来自四面八方的善男信女都会从你的面前经过，摄影师所需要做的只是守候、观察，在人群之中寻觅打动自己内心的瞬间。
为什么有的摄影师总能捕捉到精彩的画面？很多时候并不是他们使用的相机对焦速度有多么快，测光有多准或者说运气有多么好。而是保持对生活细致的观察，不断解读所看到的事物，预先思考做出判断。相机的各项设置在画面出现之前就已经准备就绪，只需要等待心中的瞬间到来时，轻轻按下快门。
▲ 下午6点，巴德岗神庙的游客已经渐渐稀少，倾斜的阳光在精美的廊柱下投射出了美丽的光影。在拍摄这张照片时，心里非常惆怅，我只是完成了一次构图、测光，多么希望有一个适当的人从这里经过。
▲ 等待，漫长的25分钟的等待，阳光已经改变了倾斜的角度，在我失望准备撤离之时，一位红衣小孩突然蹦蹦跳跳闯入视线，我立刻回到先前的构图位置，举起相机，等待她走到合适的位置。更让我惊喜的是，在阴影的映衬之下，在夕阳的照耀之中，他竟然转过头看了一眼外面的世界！理想的环境和光线有了，好好地等待那个典型的人出现吧！ 人文摄影的光线环境常常较为复杂，场景变换非常迅速，而我们又不太可能像拍摄风光一样利用三脚架支撑慢慢拍摄。这样的条件下，一个常见的基本要求就是把对象拍清晰。如果拍摄照片时使用的快门速度低于安全快门速度（焦距的倒数），就很难拍摄到清晰的照片，镜头防抖功能可以使安全快门速度降低，此外，当快门速度低于动体的运动速度，也会产生运动的虚化。这就要求我们在观察到拍摄目标后，要迅速调整相机的各项参数，在现有的光线条件下保证正确曝光的同时，使用比被摄主体运动速度更高的快门速度凝固瞬间画面。
▲ 新疆，昭苏草原。拍完草原清晨的日出，回程的路上突然听见悠然的马蹄声传来。及时调高感光度，并把驱动方式设置为高速连拍，在老者从身边经过的瞬间才能够清晰捕捉到生动的画面。 不管是凝结某个瞬间还是表现时间的流逝，快门速度总是摄影师表现自己拍摄思想的一个重要工具，慢速快门更是能够展现出超越人们日常体验的奇妙画面。即使是在光线较好的白天，也可以通过调小光圈、加装减光镜等方式降低快门速度，用不同的光圈和快门速度组合创作出想要的效果。我的经验是，拍摄行走或慢跑的人时，1/10－1/20s的快门速度即可得到较为理想的虚化效果。
▲ 加德满都的拍摄仅有一天时间。虽然已接近正午，我仍然在加德满都的小巷中探寻。这里常常会看见醒目的湛蓝色的大门，如果是单纯地拍摄它们，很可能会使画面显得呆板。我立刻想到的是，等待衣着鲜艳的女子经过，把人的元素融入其中，并通过降低快门速度将人物拍摄成虚影，营造冷暖对比的效果。1/10秒的快门速度，让我得到了理想的虚化效果。
▲ 拍摄于奇特旺。对于舞蹈，我同样喜欢采用慢速快门拍摄。一方面的原因是现场光线很弱，1/8秒的快门速度仍然需要将感光度提升到ISO 2500。如果想要获得1/250秒以上的快门速度来凝固舞蹈动作，必然会严重的损失画质。更重要的是，慢速快门让画面具有流动感，能够更好地表现舞蹈的律动和节奏感。 在拍摄人文题材时，我大多使用光圈优先控制景深，或者使用快门优先保障快门速度。但是，有些情况并非只是快门速度的快慢问题。被摄对象的动作、表情、神态的微妙变化往往有着不可预知性，往往容易错失最精彩的瞬间。因此，如果想要捕捉生动的表情和姿态，最好的方法就是启用连拍功能，在按下快门后获得一组照片，从中挑选最佳的照片。
▲清晨，纳米比亚，红泥人村。阳光刚刚升起，一群孩子在斜靠在阳光温暖的墙壁旁取暖，观察、守候、连续拍摄，才能够捕捉到更有趣的瞬间。
▲ 尼泊尔的家庭中通常都没有自来水，人们每天不得不每天到接头的水井中取水，妇人通常把水罐抱在身侧，挑水的男人并不多见。清晨，当我远远地看见这位打水的老者时，就很快在他的行进线路中确定了自己的拍摄机位，等待的只是他拾级而上出现在我的镜头前，然后快速对焦、连续拍摄。
最后，我想说的是，人文摄影的覆盖面非常广，每个人的拍摄主题不同，身处的环境不同，所采用的拍摄方式也有所区别，这里仅仅是结合旅行中的拍摄，同大家分享一些自己的体会，希望对喜爱人文摄影的影友有所帮助。 |
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