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如果你是一位喜欢看纯爱片、追求小清新的影迷的话，脑海中肯定会浮现出岩井俊二这个名字。岩井俊二，作为日本纯爱电影教父级人物，对整个亚洲情感类影片的发展推动有着举足轻重的作用。他不关光是名导演，还在电影剧本、绘画和音乐上也同样颇具天赋。艺术是共通的，但像岩井俊二这样能将各种艺术才能浓缩进电影中的导演实在不多。从他的影片中可以体会到，岩井俊二将他对艺术的极度细腻表现到了电影的每一帧、每一个定格之中，行云流水一般的音乐，加上东方式审美的画面，简单朴素而毫无做作，这就是我们熟悉的岩井俊二。
我不是标题党，现在开始细讲岩井俊二与音乐的情节。“一个是会拍电影的配乐大师，一个则是会作曲的电影导演。”岩井俊二经常会这样调侃他和久石让的关系。没错，在日本能跨界配乐和导演两个职业的，仅此二人。在岩井俊二的电影中，像《花与爱丽丝》、《四月物语》和《吸血鬼》的电影配乐均出自他一人之手。而更难以想像的是，岩井俊二的钢琴作曲都是他自学成才的。
情书 Love Letter (1995)
岩井俊二的代表作，不是徒有虚名。这是多么一部简单的电影，没有多余的花哨情节，只有黑白两种色彩主调，就像该片海报上的色彩一样纯净。追忆起自己逝去的那段似水年华，记忆中是否有那个窗边消失的美少年，那位街头回眸的女藤井树，那封没来得及表达的情书。。。
干净、简单，即使是青涩无比，但他每一个的剪影书写着的一切最终都汇成了两个字——青春。《情书》的配乐一点都不宣兵夺主，还带着一缕淡淡的忧伤，在诉说着故人离奇的前世今生。
花与爱丽丝 花とアリス (2004)
用纸杯缠起来当舞鞋，伴随着那段经典的旋律，苍井优演绎了一出青春的芭蕾，随风翩然的百褶裙，飘扬的一头长发，是用青春，是用生命在舞蹈。
对于自己的音乐天赋，有时岩井俊二甚至都不知道这一切是怎么发生的。“现在听 《花与爱丽丝》这些电影的原声音乐，我也不知道当时是怎么做出来的，可能拍电影和画画让我有种技能，能把脑子里的印象用一种形式表达出来，当音乐出现的时候我可以记录下来。”
岩井俊二从小就对钢琴特别痴迷，每次听到别人弹琴的声音，他都会情不自禁的停住脚步，呆立在原地好久，直到那美妙的旋律消失在耳边。但直到上了大学，他才真正摸到了钢琴。他常常趁琴房无人时偷偷跑进去弹两下，在他学生时代唯一接受过的钢琴教育就是音阶练习。但就是这简单的音阶却潜移默化地成就了他此后的电影美学，“我要拍出像音乐一样流动的画面。”
关于莉莉周的一切 リリイ·シュシュのすべて (2001)
说到音乐电影，《莉莉周》的地位是其他的岩二作品难以比拟的。这部由各种色彩和音符构成的意识流长篇MV，用岩井俊二自己的映像方式表达了他对音乐的认识。说他是“日本的王家卫”，一点没错。他玩的是映像，玩的是格调。
绿色的麦田，灰色的铁塔，白色的滑翔机，红色的风筝。 黑色的眼泪，蓝色的微笑，透明的我，无色的世界。 以太充满着这个世界，在永恒和寂静中。
舒缓的节奏，精巧的画面，荼靡的音乐，还有莉莉周一样神秘的Salyu，和她如以太般空灵的歌声。美丽也会如此残酷，青春除了期待，更会有疼痛。
燕尾蝶 スワロウテイル (1996)
岩井俊二有独特的中国情节，通过这部影片，作为一个日本人，一个局外人，对中国社会、中国人的生活以及人性的剖析居然达到了如此细腻的程度，真是令人感到了巨大的震撼。
虽然这部影片极具争议，而且看上去甚至有点肮脏，但却真实反应了当时在日偷渡华人的现状，包括当今中国社会还是弥漫着这种“圆盗”思想。这些从一部日本人拍的影片中看到，似乎滋味都有些不太好受。
该片还让我们认识了Chara，过了这么久，依然忘不了她的声音~
梦旅人 PicNic (1996)
有点童话梦幻般的钢琴曲，很难想象这是一部绝望的电影，充满着残忍、噩梦和精神失常。倘若有人能够跟随着你，一起等待世界末日，也已足矣。
四月物语 April Story (1998)
该片的配乐及其简单，仅仅利用钢琴玲珑剔透的音色来衬托主人公青涩而单纯的少女情怀，这在岩井俊二其他作品中十分罕见。片中女主松隆子包办了唱片中的钢琴演奏，尽管她的水平实在是有限，但这简约和稚嫩的感觉正是岩井俊二想要的。
P.S.最后聊一下岩井俊二作品幕后的英雄 小林武史
能与小室哲哉齐名的日本流行音乐殿堂级人物，不是一般的才华横溢，对古典音乐造诣很深，这在莉莉周里十分有体现。之后也参与了韩寒的《后会无期》的配乐，日本的音乐不愧是亚洲一流的。 这里送上我最喜欢的一段配乐 ↓ ↓ ↓
牧野由依
日本美女钢琴家，兼声优、演员、歌手的全能才女。8岁时被岩井俊二发现并在《情书》的OST中演奏钢琴，随后在《关于莉莉周的一切》、《花与爱丽丝》伴奏钢琴录制。 附上我最喜欢的YUI酱的一首歌 ↓ ↓ ↓
最后，向大师岩井俊二致敬，为了我们这群小清新粉们，请继续がんばろう ～。～
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