工笔画的笔法（线法）
季德源20161020
造型：
1临摹白描图
2写生线描稿：景物的形态，取其动时的势，叫做取其势。在此基础上勾线。
笔法：（勾法、线法）
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勾线:
工笔勾线当初我学的时候是从叶片开始的，单的，对的，丛的，然后是花苞，花瓣，整花，再是方形的小做，圆形小做，不要想着直接画，先打型，打完了勾线，好的坐姿，【千万不能开电风扇画!】多练就好了，没有技巧，全靠功夫的，下耐心，从正手，到反手，从短线到长线，从山水到毛鳞，看工笔先看线，请扎实学习，一张画一画就是几个月
第一要求你的线条很流畅,很细,当然有的地方该粗的就要粗点,工笔其特点就是写实。
染色在工笔中很关键的,你想一两遍染成好的自然逼真的效果是不可能的,相信也听你老师说过三矾九染吧,一般我染色在56遍左右,每次的色不要调的过重,要依次加深,待纸快干时上点桃胶,再这样重复几遍,直到达到你理想的效果.
工笔重彩的基本功包括勾线和渲染。
勾线的难点在于线条要纤细、匀净、柔而挺、连贯流畅。有一定的书法功底会比较容易掌握，但要练就高超的勾线技巧，必须经过长期苦练，简而言之就是多画。
渲染的难点在于要匀、净、含蓄，难度较勾线小得多，当然要掌握还是需要多画。
工笔画写生创作，还要有良好的线条组织能力和造型能力，多画线描式速写可提高该水平。
线条是中国画的造型基础，它的好坏直接决定作品的成败，因此在学习中国画之前，尤其在学习工笔画之前进行线条的学习尤为重要。学国画练习线条就犹如学书法练习笔画一样，通过对线条的起、行、收的练习，掌握线条运行的基本规律，在此基础上再进行各种线条变化的练习，熟悉不同笔毫的硬度特性和用笔的不同角度变化规律，准确把握指、腕、肘的运行方向和力度，灵活运用各种顿挫、转折、提按。在书法笔画线条练习中，要求“藏锋”，也就是要将笔锋藏于笔画线条之中，切不可“露锋”。线条在运行时要始终使笔锋藏于笔画线条之间，如果笔锋露出线条之外，就犯了“侧锋”的大忌了。虽然国画线条和书法线条不尽相同，国画线条变化丰富，要求多样，但在进行基础线条练习时，它也和书法笔画线条的要求基本一致，重点要求掌握“中锋运笔”，这样才能画出挺健流畅，“如锥画砂”、“如屋漏痕”般遒劲有力的线条。
任何一根线，它都由起笔、行笔和收笔这三个部分组成，正确掌握和运用这三个动作是线条成败的关键。
(一)·起笔——起笔要顿
所谓“顿”就是笔锋着纸后轻轻地上下抖动几下，其目的就是将外露于线条之外的笔锋调整到线条之中，使之“藏锋”。书法笔画线条起笔时要求“欲右先左”，即如果笔画是从左往右写的话，起笔时要求笔画先从右往左写，然后再回过来从左往右，这样做的目的也就是让笔锋藏于线条之中。
（二）·行笔——行笔要畅
线条在运行过程中要流畅，要求线型要统一，不能出现“蜂腰”、“侧锋”和“飞白”等现象。要使线条流畅，首先要做到呼吸均匀，千万不要憋着一口气，尤其是画长线，更要气息流畅，这样就会克服紧张情绪，有效地减轻停顿和颤抖等现象。要解决粗细不均，线型不统一和“侧锋”等现象，必须“中锋运笔”，只有这样线条才能如“春蚕吐丝”般地劲健连绵。
在行笔过程中要注意线条的节奏和韵律。一根线，尤其是长线，在行笔中切不可一泻千里，要尽量利用笔触运行的快慢、轻重来控制线条的节奏变化，在转折的地方要“顿笔”，这样既可以调整笔锋运行的轨迹方向，又可以产生节奏感，这种有节奏变化的线条才能产生韵律，只有有节奏和韵律的线条才有生命力。
（三）·收笔——收笔要留
书法笔画线条要求收笔时要“回锋”，也就是要
将笔锋回过来藏到线条之中。在进行国画线条练习时也要注意“藏锋”，但没有必要象书法那样“回锋”。“留”就是将笔锋留于线条之中，切不可将线条尾巴随意地拖到线条的外面。在画线条时只要将笔适时停住，不要下意识地拖带即可。
（四）·顺、逆锋
在绘画过程中，人们往往习惯于从左往右或从上往下地运笔，这种习惯的运笔叫“顺笔”，而从右往左或从下往上的运笔就没有“顺笔”自然，它较别扭，所以称为“逆锋”。在练习勾线时，要“顺锋”“逆锋”交替进行，千万不要因“逆锋”难就少练习。练习“逆锋”不要为了勾勒的方便而改变画面的方向，如果随意转动画面的话，就起不到练习的作用了。 |
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