|
本期板块：1.绘画思路步骤讲解 2.经历分享 3.作品欣赏 分享嘉宾：那仁（网络人气水彩插画师） 课程整理：三更 微课平台：画里寻欢 那仁 ABOUT 微博昵称：那仁-sun 博客链接：http:///xiaojiguji 个人简介：网络人气插画师/毕业于西南民族大学 作品思路、步骤讲解 ABOUT 爱情故事封面插图设计思路   创意点及绘制思路(上图) 1.这本是为爱情小说做的封面。图中一个女孩靠在大大的狐狸身上，整幅插画的基调看起来很暖的感觉。狐狸后面靠的是一个男生，主要是为了点题，因为这本书是爱情小说，男女主角是有两个的，男生是背影，背对着坐在那里，这样会增加故事感、情节感，加上女孩子抱着一颗心，看画的人大家会进行联想两个人的情感变化、发展等等...... 2.书籍是长方形的，如果只画下面的人物话，构图不好看，显得不饱满，所以画个路标，摆在后面，可以暗示爱情的抉择，又可以使整个构图变长，印在书上会更漂亮。所以在构图和创意的时候可以用这种方式思考。 3.右上边的花草，如果没有的话，路标显得会比较突兀、单调，孤零零的，画面不生动。插图中增加一些花草，一是显得插画比较温柔，二是可以丰富整个插画的内容。这就是这张图的构思。 。 绘画过程讲解  脸部上色(上图) 1.脸部的上色，勾线一定要轻，用拷贝材料也行，线条整理干净。（个人习惯从人物的脸部画起。） 2.首先用肉色涂一遍脸部，在没有干的情况下点染腮红，我比较喜欢用橘红，看起来比较暖，一般不用粉红、玫红。   脸部上色(上图) 3.然后是脸部刻画，要比较细致，用比较干一些的笔，颜色要沾少一点，避免突然画的出粗线条，毁了整幅作品。比如画眼球，等干了再画第二遍。这样会比较干净。画脸部就是要慢。我一般都是会先平涂一遍，没干的时候，会点染一些颜色进去，比如头发，暗部会点染一些冷色的东西，等干了再勾线，你画的什么颜色的东西就用更同色系深一点的颜色就行。   色彩设置(上图) 4.狐狸的颜色本身是红色，可以橘红可以大红，正红色直红色都行。因为女孩子手里的心，我准备画成直红色，所以狐狸就画成了橘红色。 5.画面的中心，也就是主体要刻画的比较多，就像这幅画中脸、衬衣、褶皱、就是为了在画面中凸显出来。像狐狸没有去细抠，这样的话画面会张弛有度，不死板。 细节(上图) 6.画面里的小细节也很重要，比如路标上的小鱼，路边上不会出现的小鱼，也可以画上去，比较清新，比较独特的，细节上给人独特的感觉。花草很通透，画的时候，颜色很淡，水很多，尤其是黄色粉色的花，直接滴上去的，干了以后，边边自动形成印迹。路标的蓝色是为了和衣服呼应，女孩子的黄色的裙子，坐在中间，一眼就能看到他，黄色和蓝色有些对比色，画在蓝绿色衣服下面的话，很协调。 7.画面中有些地方会勾边，比如腿部，有些浅色的地方需要强调一下，扫描以后就看不到边缘了，所以有些地方是需要勾边的。 完成(上图) 8.这幅画思考构图一天；勾线打草稿，画在水彩纸上一天；然后涂色一天。（大概时间） 9.大家在画画的时候，所画的东西必定是自己喜欢的，所以就会一直留意这样的东西。心里有她的样子，我喜欢猫咪狐狸，觉得他们很神秘、很优雅，所以他们会经常出现在我的插画中。 代表作之一的猫先生绘画过程 猫先生的创意构思(上图) 1.猫先生的创作过程。首先最先上色的地方是耳朵，因为颜色比较轻，先平铺平涂，再点染。我不喜欢叠色，那样画会觉得不通透。 2.猫脸先一层平铺褐色，然后在耳尖和眼睛点染重一些的颜色。 3.用零号勾线笔，比较干的笔，画一点毛发的感觉，耳尖、眼睛周围多画一些，增加立体感。 4.猫的眼睛、衣服用了对比色，蓝色黄色，红色和绿色，对比色不需要太强烈，不要用特别艳的颜色，比如我画衣服用的红色纯度很高，点染时加一些棕红深红紫红等，颜色会很丰富，画西瓜的时候画的比较黄一点，淡一点，橄榄绿一点，这样会比较和谐。 5.猫先生是我的代表作品之一，起初画他是因为受了宫崎骏的动画《猫的报恩》，讲的是一个女孩和猫男爵的故事。猫男爵很有魅力，看了之后对我会有影响，这幅画是看了之后很多年之后才创作的，所以积累素材很重要。 6.画插画的时候要设计场景，当时我想，在夏天让猫猫拿着西瓜，会有一些情节感。 7.画插画如果每个细节都整体构思的话，是不可能的。但基本画完是什么样的样子什么效果，基本的颜色先想好。 花卉的绘制过程 花卉的基本画法(上图) 1.画花卉要注意线稿要很轻，因为花瓣比较薄、很轻盈、透软。 2.工具：阿诗300克，细纹，樱花蓝色笔杆，比较实惠。颜料是美利蓝基础色号。
花卉的基本画法(上图) 1.先平涂红色，颜色会有些深有一些浅，这都没有关系。事先想好冷暖颜色，比如画亮部的红色，亮部加一点点黄色，等一下画暗部花瓣时画大红的话，才会有对比，如果一样的颜色，对比会变弱，没有立体感。花完所有花瓣的颜色，再用勾线笔勾勒一下。 2.花蕊先图浅色，在图深色，画好她的关系，这样不会糊在一块。 3.画大红色花的时候，花叶子我是用橄榄绿，加一些黄，调成很淡很淡，形成灰绿色，不会显得太艳，很漂亮。 4.先画亮部再暗部，先画浅色再画重色。 5.所有的勾线都是最后，线条要流畅，注意形态美，曲线感，花的姿态要优美。 6.最后画花瓣的经络叶子的经络，其实明暗关系都画好了，用深一点的颜色，干一点的笔，勾一下。 7.明暗分不清的原因，是因为颜色还没有干的时候就上第二遍颜色或者画暗部。要等亮部干了，再画暗部。 8.注意点染的话是湿的时候点染，干了就没有效果了。 其他问题 插画的其他问题 1.我的画幅都是A4或者稍大一单的纸张。一般都是先平涂，再点染，然后沟边。边缘线勾勒一下，如果每个地方都勾线的话，会比较死板。 2.画出透明的水彩，没有特殊的技巧，只要不是重复上色，点染太多颜色进去，即使很重的颜色也不会很闷。 3.衣服的花纹没有特殊技巧，尽量不要画几年前穿的，要画现在穿的，会比较时尚一点。画衣服褶皱时，先平涂，干了以后。刷一些水，再在边缘的地方点染重的颜色，就会形成阴影。 4.色感不是很好的画，要多看优秀作品，多关注摄影作品，让眼睛对色彩有所感受，当然要掌握学习颜色的基本理论。 5.画女孩子要栩栩如生，比如眼睛斜视一点，头歪一点，动作侧一点，女孩子有些害羞的样子。 6.大面积留白，在画大面积水纹的时候，可以用。 7.扫描电脑后，用细纹纸最好。 8.提高插画水平，要写生，不要临摹，要主动理解一些东西。如果是摄影图片的画，你会思考很多，哪里突出的，哪里虚一点等等。学习技法的时候可以临摹。 9.先画好几件物件，然后组成一张插画，慢慢形成完整的插画。没有基础的人，可以先用铅笔多练习，怎样画成一个东西，不要想着画成一副插画。等造型基础能力提高了，再画插画会轻松很多。效果也会很好。无论是不是初学者都要一直去学习的，不断努力的。 10.如果没有时间条件学习，重在努力勤奋，积累的过程 11.画图片很写实的话也没什么不可以，这样可以提高造型能力，时间长了就可以画出想象中印象中的东西了。画面风格的问题不要太过刻意，应该画成什么样，时间长了会形成、发展成你想要的风格。 成长经历 ABOUT
那仁的成长经历（上图是初期作品） 1.如何从喜欢画画的学生变成自由插画师。大学时期开始接触水彩插画，现在变成了主要绘画工具。没学水彩之前，用彩铅加一点点的水彩。因为刚刚参加完美术高考，所以以写实为主。后来学了一个月的水彩。前期的构图和变化特别大，构图颜色都很大胆。2012年经过老师的引导，看到了很多优秀的作品，自己已经可以创作出完整的插画了。水彩很不好掌控，特别是没有经过系统学习的人。2013年写了一本绘本故事，画幅比较大，大概十多页。很多朋友在微博私信给我，说自己画画很迷茫，不知道该怎样进步，怎样成为插画师，成为自由插画师。我认为，画画还是要坚持，会越画越好。大四的时候在一家公司实习，画了一些水彩插画。当时，绘画量比较大，比较简单，高压，画不完的工作。所以放弃了手绘插画。后来成了APP插画配图插画师，设计插画虽然很开心，但是没有时间绘画，快一年的时候，每天很难过，然后辞掉工作，开始在家花手绘插画，更新微博和设计网站。一个多月，就有设计公司开始约稿。 2..如果自己创作不好，可以多画写生，不要画别人完成好的插画，自己组装，拍一些有趣的东西，组成画面，成一个画面，然后再把它画下来。我也一样，创作一幅图，构图创意构图状态需要好几天。自己积累素材很重要，脑海里有了素材，慢慢匹配到一起。 3..画面通透、颜色干净的要点和诀窍，混色不能太多，水分要够。 作品集 ABOUT
人物(....) 虽然我还没有达到画画只为自己娱乐自己的境地，但我已经慢慢学会追随自然，每天清晨被梦想叫醒的感觉真的很棒。我不知将来会在何方，但我已在路上。 ——那仁
花卉及其他(....) 虽然我还没有达到画画只为自己娱乐自己的境地，但我已经慢慢学会追随自然，每天清晨被梦想叫醒的感觉真的很棒。我不知将来会在何方，但我已在路上。 ——那仁
|
|
|
