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摄影的行为，就是生命、机器、外在，三股激流互相冲而成的格斗漩涡，一种深入感情与无意识领域中，与混沌不清的人性本质正面冲突的意志。摄影术一定要将镜头对准外在世界才能成立，与现实和肉体间的接触较之其他类型的艺术更加直接。 ——《日本写真50年》 Tatso Suzuki 铃木老矣，尚能摄影 Tatso Suzuki（铃木达朗），出生于1965年，日本东京。一个49岁时为追求理想而提前退休的摄影职人。他以与众不同的街头摄影风格为众人所知，单刀直入的入侵式的记录风格。将人真实的情感和外延的表情展露得细腻，犹如亲见。 他在离职后分享心声：“我想过，如再给我一次，我也会希望为自己的人生搏一搏。就算世俗人觉得我的决定是一件如何傻的事；就算有99％失败的机会，只有1％成功的机会，我都会把所有希望放在这1％里面。有可能我会失去一切，但我不会后悔。我认为人生若没有挑战，每日都在原地踏步状态生活，这样子的的生活才会令我有悔今生。” 他吸引人的地方在于摄影师对摄影的专业精神和认真程度，他的职人姿态。坚持自己内心的个性尽管不确定所呈现的作品是否为众人看好，执著摄影的学习尽管并不确定是否能以摄影为生。他也彷徨，担心未来。“我有想过可能一天自己、太太和狗会饿死。”却还是勇敢、无畏地朝梦想前行。
他用黑白的定格照片记录快节奏的城市涩谷，用长时间的街头曝光摄影来表现朋克摇滚。他偏爱捕捉人们在日常生活中的行为、情绪，表达人们强烈与街头紧张情感、气氛，从而影响着他的摄影风格：情绪化、冲动性和纪录片。他酷而完美地展现暗黑、坚毅、粗糙、挑衅或模糊的画面，并不执着于构图。
当看见吸引他拍摄的对象时，会不由自主举起相机。有时会交谈，有时避而不言直接狩猎。他拍摄的对象涵盖所有类型的人群，所谓人间百态。绝大多数作品中，都能强烈感受到他于拍摄主体的迫近接触和人文关怀。仿佛通过作品中的“眼神接触”和“面部情绪”，在与其面对面交流。或警告、或鄙夷、或疑问、或新奇、或欢迎、或无视，等等。
达朗老矣，尚能摄影。愿他在时间的风景里，看尽更美的人生，留住更好的影像。“Keep shooting. See your own eyes. Believe in yourself and your sense. The results, it will come later.”－Tatsuo Suzuki
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