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“相机并不会让一切产生差距，所有的相机都能记录下你所看到的一切，但前提是你必须先去看见。” ——摄影师Guillaume Rio 我们总是在找寻把照片拍的更好的方法； 我们总是在观察自己的照片与大片 究竟差在哪里？ 方法总是很多，差距总是存在。 如果你还没有方向， 不妨先学习发现生活中的各种美！ 今天给大家分享几位国外摄影师 利用建筑拍摄的几组风格迥异的摄影大片， 希望小伙伴们能从中获得一些灵感。
Yener Torun是伊斯坦布尔本土摄影师， 一直以来他专注捕捉故乡的建筑之美， 在他的镜头下， 这座城市的建筑色彩纷呈， 有着鲜明的几何线条和不可思议的对称感。 要找到这些建筑并非一件易事。 Torun花了很大一部分的时间寻找地点， 这是这个摄影项目的第一步， 也是最艰难的一步。 他几乎跑遍了伊斯坦布尔的每个角落， 尤其是一些还在建设中的地方， 直到找到合乎自己拍摄需求的建筑。 有些地方， 他甚至在一天内多次访问， 因为他要研究建筑在不同光影下呈现的效果。 为了达到最佳拍摄效果， Torun不仅要耐心等待一天中 光影效果最佳的时刻， 在有些构图中， 还需要别人的配合才能完成， 所以有时候他还会邀请自己的朋友担任“模特”， 并且耐心等待他们的空闲时间。 毫不夸张地说， 有时一张照片要耗时一个月才能完成。 高饱和度色彩， 强线条感，几何图形，自然的光影， 成就了一幅幅惊艳大片。
当然，由于我国城市普遍是现代风的高楼大厦， 要拍到整幢整幢色彩风格如此别致的大楼 是有点难度的。 那么，退而求其次， 我们可以找一面墙或建筑物的一角呀！
摄影师Klaus von Frieling就是这样做的， 找到足够有趣的场景， 利用明亮的色彩和错落有致的几何线条 将生活的点滴展现出来。
他利用独特的光影、 对称的构图以及富有冲击力的对比 将街头摄影和抽象艺术结合， 为我们展现出了一组 丰富多彩的创意街头摄影作品。
这样的场景应该还是挺好找的， 趁着有空， 可以带上相机去碰碰运气哟！
Sebastian Weiss是德国摄影师， 供职于《 Architectural Digest 》杂志， 擅长建筑摄影，喜好捕捉建筑的几何线条。 相比于Torun的浓墨重彩， Sebastian Weiss可冷淡多了。 但是这样的建筑物可说是随处可见呢， 来看看他拍的这些局部你是否都有见过吗？
虽然他所捕捉的细节 也许是我们平时所忽略 或是观察不到的微小角落， 而正是这些边框和线条 构造了这些建筑的独特设计感。
我们总是对习以为常的事物有过多忽略， 也总是习惯去寻找日常之外的拍摄素材， 殊不知，美的事物就在身边。 看完这几位摄影师的作品之后， 是否对几何线条更加敏感了呢？ 下次创作时不妨也试着去发现和捕捉它们吧， 或许会让你对摄影有一个新的认识。 |
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