 当 代 书 画 精 品 预 览 之 二
1650 崔如琢（b.1944） 一湖烟柳半山云 镜心 设色纸本 甲午（2014年）作 143×368 cm 钤印：如琢、少许胜多许 、静清斋、静清斋、独持偏见 题识：一湖烟柳半山云，风雨花香醉古城。甲午初春小雨后，如琢指墨于京华。 RMB: 30,000,000-35,000,000 ← 按住图片向左右滑动可浏览全图 →     崔如琢1944年生于北京，从小在故宫看画临画，深得中国古代艺术精品的滋养。成年后受名家李苦禅等指点，逐渐形成了自己雄浑大气的创作风格。1980年代末，旅居美国后视野更为广阔，新世纪初回国继续发展绘画事业，并毅然将传承、发展中国传统指墨艺术作为自己的艺术方向，创作了一系列精彩作品。近年来在创作上更是对巨幅山水进行了多种多样的实验，在技法处理和意境表达上都有独到的领悟与见解。 此件作品以丈二之幅、指墨之法，绘雨中春山。画中烟雨迷蒙、远岱如迷，近景风吹柳动、雨落沾花，中景水涨船高、渔翁急归，远景蓝岱润泽，起伏静默。此幅以宏大的场面和豪迈的气魄，描绘清新的春日风景，别开生面，趣味盎然。
李小可（b.1944） 雪霁 镜心 设色纸本 69.5×69.5 cm 钤印：小可、神韵、水墨天地、踏遍青山、在精微 题识：雪霁。丙申小可。 出版：《荣宝斋》，2016年10月刊，封2。 RMB: 320,000-400,000 李小可自幼受家庭影响喜爱中国画，70年代开始协助父亲李可染创作、生活，并在父亲的指导之下非常系统地研习山水画的创作。从80年代开始，曾先后三十余次深入西藏、 青海、甘肃等西部藏族地区进行写生及摄影创作，体验生活。艺术创作在继承中国画传统和李可染艺术精神的同时，以开放的态度，注重吸取外来艺术的营养，深度地直面生活、时代，从对生活的强烈感受中寻找自己个性化的绘画语言，在重体验的基础上重表现，形成了非常独特的水墨表现风格。古都北京、西藏、黄山成为其艺术创作《水墨家园》系列的三个重要组成部分。
李翔（b.1962） 青山不语岁月长 镜心 设色纸本 179×96.5cm 钤印：李、翔 题识：我以我法写太行，自造山水自家藏。无端造化笔中现，青山不语岁月长。岁在壬辰之秋，李翔于太行山南。 RMB: 1,000,000-1,200,000
杜大恺（b.1943） 云影卷舒光迷离-彼得堡印象 镜心 设色纸本 65.5×115.5 cm 出版：《杜大恺水墨作品：2008—2009》，九州出版社，2009年12月版。 展览：“2009四季水墨——当代优秀艺术家中国画提名展”，北京画院美术馆，北京，2009年。 RMB: 120,000-150,000 ← 按住图片向左右滑动可浏览全图 →  八月的彼得堡白夜已过，徜徉在涅瓦河畔，可尽日享受彼得堡的阳光，世界上没有另外的地方有这样的阳光，那是一种充满柔情的光照，明亮而不炽烈，仿佛有一层诗的纱幕遮掩，阳光下的一切都洋溢着令人神魂冶荡的温润，甚至阴影里的所在亦是透明而清澈的。彼得堡的天空也总是云影飘忽，时聚时散，沿涅瓦河畔的建筑亦随云影聚散明暗交替，河面上时有渡船划过，汽笛声中泛起一串串白练，追逐着河面上幻化的光影。河岸上有来自世界各地的游人，嬉笑、拍照、沉吟、漫步，阳光在每一张脸上留下光晕。我多么想把这阳光留住，让它在我的记忆中凝固，我不能解释这是为什么，在彼得堡，那里有另一个太阳。 ——杜大恺
方向（b.1967） 皖南联屏 镜心 设色纸本 甲午（2014年）作 68.5×35.5 cm 钤印：方向印（二次）、游云、大象、天地间皆是文章 题识： （一）春水。甲午方向忆写江南。 （二）皖南秋意。甲午夏方向画于北京。 RMB: 50,000-80,000
任重（b.1976） 松窗清閟 镜心 水墨绢本 128.5×50cm 钤印：任重之印、千里 题识：逸候。 RMB: 500,000- 800,000 任重的工笔画纤毫入微，细密处弱于发丝，几乎完全再现具象的原貌。这是最难表现出神韵的，然而他的笔触散发出一股生命形态，一股生命气息，一花、一草、一石、一竹、一流水、一衣褶……无不表现出动态感。我虽不懂绘画，但按常理就知道工笔很难画，那可不能“挥毫泼墨”，任性而为地随心所欲，下笔时是需凝神专注的。可是，“神”一“凝”就易僵化，“意”和“气”就被牵制住了。“神”僵化了，“意”和“气”受牵制了，“韵”就无法外化出。但任重则突破了这个难点，我认为这是最难得的。 ——张贤亮
方楚雄（b.1950） 花涧双翠图 镜心 设色纸本 戊寅（1998年）作 96×150 cm 钤印：方楚雄印 题识：一九九八年，海南岛得稿。楚雄画。 出版：《中国当代名家画集——方楚雄》，第90页，人民美术出版社，2006年11月版。 RMB: 950,000-1,200,000 ← 按住图片向左右滑动可浏览全图 →
王明明（b.1952） 西园雅集图 镜心 设色纸本 癸巳（2013年）作 50×180 cm 钤印：明明意象、明明写意、自在、闲静龢严、古雅 题识：西园雅集图。岁在癸巳夏日，王明明写于潜心斋。 说明：附王明明作品保证书。 RMB: 1,200,000-1,500,000 ← 按住图片向左右滑动可浏览全图 →
任重（b.1976） 竹林七贤图 镜心 设色纸本 庚辰（2000年）作 65×261 cm 钤印：千里、任重之印、无闲斋、浴桐小馆、不负古人告后人 RMB: 1,600,000-2,000,000 ← 按住图片向左右滑动可浏览全图 → 竹林七贤是任重喜爱并擅长的题材，至今仍保持在其拍卖纪录头条。“昔东坡翁不谙乎谈之道而观棋终日，陶靖节常备无弦素琴一张而得其趣。余亦弗能剧饮，而七贤之意余知之矣。”竹林七贤是任重对于魏晋风流的神往。以陈老莲笔墨出之，似古而不蹈袭，将个人的审美意识，胸襟学养注入画面，显示新时代的审美情趣。七位高士如酒仙，或狂或放，神情各异，沉缅任达，自然率真。近旁童仆侍立，均是传神写照。其中既有对这些高人逸士的敬仰，又流露出作者追摹晋唐的理想和憧憬。画面充溢着浓郁奔放的情感，也表达了最为深切的真实自然。
杜滋龄（b.1941） 虔诚的天界子民 镜心 设色纸本 丙戌（2006年）作 211×358.5 cm 钤印：金舫、杜滋龄印、滋龄六十岁后作、雪域风情、杜滋龄水墨人物画印 题识：虔诚的天界子民。丙戌年，杜滋龄写藏族生活于北京饮鹿池畔。 RMB: 1,300,000-1,500,000
← 按住图片向左右滑动可浏览全图 → 杜滋龄对生活的爱是强烈而持久，他坚持不懈地到生活中去汲取源头活水，去感受真善美及跃动奋进的生命力。他的作品就像他的人一样质朴深沉，我们很容易在其作品中感受到永恒的阳光、空气和土地的气息。他从不粉饰生活，更不矫情于表现，只是深情地把生活中的真善美用心再现出来。从他那浑厚酣畅的笔墨中，自然流泻出一曲曲对生活的赞歌。 少数民族题材在杜滋龄的作品中占有很大比重，这无疑归结于他那份厚厚的西部情结。在一篇画家自己的西行散记中是这样写到的：“高原风雪哪里挡得住藏族同胞的生命之路，在人迹罕至的高原上，我们听到的歌声是那么高亢嘹亮，红彤彤的脸庞，饱含着民族的希望，他们世代在这里生息繁衍，不知苦，不知累，无论何时何地，让我们看到的永远是那一张张朴素的脸。我在将近30年中，一直被他们的性格与形象所感染，我不知道还要为他们画上多少幅画，写上多少首诗。”这是画家的心声，发自内心的真实感受。 更多拍品预览将于近期陆续推出，敬请期待！ 点击下列标题查看更多本期精彩内容： 长枪大戟元戎笔——朱德《行书柳亚子词》、《行书毛主席长征诗》 中国书画珍品之夜《得天然趣—扬州画派书画》：纵横笔墨得天趣——关于『扬州八怪』
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来自： alayavijnana > 《收藏艺术》
