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【张青涛个人简介】 张青涛，又名庆南，号无我，斋名望山楼，师从徐绍青，擅长山水，兼写花卉，为梅景书屋再传弟子。业余喜欢古瓷，遇缘而得，尽管都是破烂，瓶瓶罐罐，不值一看。它与中国绘画都有着历史文明。通过收藏，增加认知，逐步理解文化深度，就是我得乐趣所在。 【张青涛的艺术之路】 张青涛，1953年生于苏州，擅长山水、园林、水乡等题材的绘画。1970年师从著名画家徐绍青先生，为梅景书屋再传弟子，对艺术有深刻的认识、领悟。现为江苏美协会员、中国名家书画院名誉院长、苏州市沧浪区书画院副院长、苏州江南画院名誉院长、苏州昆山画院高级画师、“收藏家书轩”特聘画师。 身居景色迷人苏州古城张青涛将自己的感情和精力，倾注于家乡的湖光山色中间，又运用绘画艺术来讴歌自然美。由于他缘物寄情，寓情于景，故其作品散发出浓郁的生活气息，使读者在赏画时如闻其声，如临其境。他在众多的作品中表现手法是多样的，且又有自己的艺术个性。所谓博采众长，兼收并蓄，彼此创造，相互滋养，以求绘画形式上新的探求。 【得四时气象：山水自在，人亦自在——漫谈张青涛先生水乡园林系列画】 当看到张青涛先生一幅幅精品画作时，不由得想起了郭熙在《林泉高致》在中所言“真山水之烟岚，四时不同：春山潜治而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡。”在张青涛先生笔下，苏州园林随四时气象变幻，也表现出不同的风韵。清新淡雅的绿色染开了春的气息，树枝藤蔓掩映着粉墙黛瓦。春雨迷离，水面泛起点点的浮萍，小舟静静地停泊于湖面等待着主人，鸬鹚鸟悠闲地栖息于橹杆上。这是一幅水乡的春景，沉浸在静谧柔和的色调中。 园林的夏天用花青渐渐晕去，水杨柳的枝条则尽情抒发，笔迹中不乏草书的潇洒，而那些藤本植物则是屈曲回绕，盘桓错结，透露出篆书的韵味，植物的线条与大块的颜色相得益彰，此时，园林是完全是消去暑气的，画面也完全没有丁点儿火躁味。我们面对这样一幅画，仿佛是在聆听一首蓝色的仲夏夜之梦的小夜曲。 园林的秋天则由大片的藤黄渲染，垒叠的山石后，或露出一檐亭台的屋角，或掩映着那弯弯曲曲的回廊，浓淡远近皆相宜。落叶飘零没有悲秋，在这金黄的收获的季节，人们更能体会到一份澹然闲适精神上的满足。 冬天的园林，则复归黑白，以墨当彩，线条的干湿浓淡诗意地呈现出来。画面满却透气，空白的地方极有韵味，在浓重笔墨山石树影中露出一方湖水，几点小船的倒影，三两处房檐的积雪，则让整幅画面愈看愈静。疏淪五藏、澡雪精神，水乡的冬天既有老苏州生活的气息，又素净淡雅，富有诗的韵味。 张青涛师从于徐绍青先生，是梅景书屋吴湖帆先生的再传弟子，他在对笔法、用墨、用色的研习中，最早是由对徐绍青、吴湖帆画法的研习而上溯历代大家的。其用力最深的是吴湖帆和石涛，曾遍临吴湖帆和石涛的作品。于是在他的作品中，往往不自觉地就将吴湖帆的色彩和石涛的笔墨融为一体，做到与古人“以心合心万类齐”。再加上自己几十年沉浸于水乡园林之中，苦心探索水乡园林山水的艺术语言，像石涛“搜尽奇峰打草稿”那样感悟水乡园林的四时气象，笔墨中便处处充盈着山水真趣，个人风格也日渐显著。 另有一组文人意蕴非常浓厚的、充满禅意的画。画面洗净铅华，归于平淡天真。在一幅画中，鳞峭的山石有干笔、湿笔、渴笔，层次分明。笔法有着石涛的沉着老辣味，小船顺流而下，船上站立着一个文人，面对石壁做作揖状，这不禁让我想起了宋代米芾，米芾曾因爱石爱到痴狂的程度，面对顽石作揖，人们戏称他为“米颠”。在这幅画面中，先生题款“山水自在因人而异”，就是抒发一种与“米颠”共同的心境，船上站立的文人就是他的自我写照，我们分明看到了：山自在、人自在，山人无碍水长流。一种明心淡泊的意境跃然画面之中。 【张青涛先生作品欣赏】 【张青涛个人作品书籍】 【中国南社书画院官方网站】： www.szns.org.cn 【联盟订阅号】 南社：NS-nanshe
蝉静 蝉噪林逾静， 鸟鸣山更幽。 |
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