《中国历代名家佳作品鉴-八大山人》

《中国历代名家佳作品鉴-八大山人》

人文2016-11-22阅读原文

国破山河在，城春草木深！八大山人的山水画迥然不同于常人。著名美术评论家李仲芳先生从历史、人文、艺术、技法等多角度评析八大山人的山水画，值得一读。

这是一幅比较典型的米家山水，米芾常以横点作烟雨山水。八大此画吸收了米芾的皴法，又增加了一些蓬松，笔墨变化多，对比强烈，浑厚、淡雅间，使得雨后山态更加鲜活灵动。八大山水多取法黄公望、倪云林，直接取法米芾的并不多见。

在中国山水画中，蕴含着中国人文精神所特有的文化内涵，与西方的风景画有着根本性的区别，西方风景画比较重视自然物态的真实性描摹，而中国山水画则常常借助景物来表达对大自然的感知与心绪。八大山人的山水画，常常可以透过作品，看到画家的的人格与品位。

一幅优秀的山水画，境界高者画来可以是若不经意，用笔用墨的浓淡枯湿，勾、皴、擦、染以及泼墨、积墨、破墨、焦墨等运用娴熟，能够曲尽其妙。八大山人这幅山水画，用墨清亮，神采焕然，而又能自然和谐。穆宗尝问柳公权用笔之法,柳答以“用笔在心,心正则笔正”，我想，八大山人或许也可以说是：格清则墨清。

“墨点无多泪点多，山河仍是旧山河；横流乱石桠杈树，留得文林细揣摩。”是八大山人在《自题画山水》中的一首诗，这幅墨点无多的山水画，虽然是米家画法，也是他的“借物写心”。八大山人致力于画面笔墨和画面形象的统一，使视觉形态到精神形态的转化趋于直接甚至显示出一种极端。

八大山人晚年山水画进入了化境。他不再追求画面的写实，而只以自己奔放的思绪用大写意的手法展示山川的雄浑绚丽。这幅山水画，在八大山水画中，是比较丰富的一幅，其中有对董其昌一路画法的继承，也有他自己的创造。清代四王，也有董其昌的影响，但无论如何也没有八大山人的清旷。或许这需要一种禅悟。

刚柔交错，天文也。文明以止，人文也。观乎天文以察时变，观乎人文以化成天下。