|
传媒内参导读：《今夜百乐门》全面打破喜剧类综艺的固有模式。一群人、七个场景，每人三个角色，演十场左右的喜剧，其间有串场，但不设主持人。“准直播”的体验加上讽刺喜剧的范儿，让《今夜百乐门》成为喜剧类综艺节目中难以复制的高难度模式。 文/子木 从开播到一夜爆红，“一镜到底”的中国首档场景喜剧综艺秀《今夜百乐门》刷新了喜剧类综艺节目最快走红的纪录。 在众多的综艺分类中，喜剧类是受众年龄覆盖最广的综艺节目类别，然而可能也是最吃亏的那一个。一是，其舞台效果可能会被电视屏幕削弱，失去现场感。二是，笑果难出。演员使了大把力气，却让人笑不出来或笑得尴尬。 然而，《今夜百乐门》却凭着其独特的模式“野蛮生长”，在综艺乱战中取得压倒性胜利。  点击加载图片 这里有离生活最近的“荒诞”与颠覆 喜剧类综艺火了。从大胆混搭到玩跨界，从拼笑点到比泪点，多档节目强势霸屏，在多道“限娱令”之下，“合家欢”特性使其成为综艺节目的宠儿。 然而，有市场并不代表成功率高，喜剧类节目有着相当高的制作难度。一是，这类节目创新难。段子不能重复，老梗不能次次都用，不可复制性是喜剧类节目的“镣铐”。二是，真正有实力和号召力的喜剧演员有限。几个观众喜欢的腕儿，走马灯似的在不同节目中出现，使得观众审美疲劳，而名不见经传的演员，又无法保证节目的收视。这样两难的尴尬局面让喜剧类节目遭遇创新的“天花板”。 《今夜百乐门》却全面打破喜剧类综艺的固有模式。一群人、七个场景，每人三个角色，演十场左右的喜剧，其间有串场，但不设主持人。“准直播”的体验加上讽刺喜剧的范儿，让《今夜百乐门》成为喜剧类综艺节目中难以复制的高难度模式。 《今夜百乐门》不仅全面颠覆所有范本，并很好的解决了这类节目创新难、精英少的软肋。 从创新角度来讲，《今夜百乐门》的剧本创作完全脱离程式化，除了强大的编剧团队外，演员参与创作，打破创作壁垒，通力合作。反转式的剧情可以“荒诞”和颠覆，可以任意解构、随性发挥，无法确定的剧情走向，让节目全程无尿点。 同时，在创作内容上，也紧贴社会时效和百姓生活的细节，透着猛劲儿地表现日常，这里可以看到无法预料的喜剧混搭，cosplay、饶舌……一切皆有可能。这样轻松、幽默地传递人生百态，比那些脱离生活，“用力过猛”的创作距离观众更近，“笑果”更好。 而从嘉宾角度看，《今夜百乐门》可谓新意无限，固定嘉宾+重量级卡司+黄金配角，完美解决过分依赖明星的尴尬。 主持人金星每期邀请到不同的明星嘉宾，在这个舞台上，没有程式化的访谈和作秀，每个嘉宾必须“去明星化”，成为符合节目气质的“玩家”，与常驻演员一同完成表演。 令人意外的是，这样一个开放的舞台，话题热度并没有只集中在明星身上，它捧红的竟是那些“黄金配角”。没有大卡司就火不了吗？《今夜百乐门》用实力Say No。  点击加载图片 助演变“主演”，人生就是即兴剧 《今夜百乐门》怎么就成了爆款IP？最先红的竟是“无名”助演？ 尽管在《今夜百乐门》中明星都很拼，黄晓明自黑英语和身高、邓紫棋继续皮裤老梗、韩庚自嘲是“过气明星”，但真正出彩的却是他们：永远织不完毛裤的“青岛大姨”张海宇、“精分的机场培训师”金靖、“倒霉孩子”蒋易……这些名不见经传的助演构成了《今夜百乐门》的核心竞争力，产出一硬盘的表情包。 事实上，在这样一个需要技巧和经验的舞台上，给予助演极大的空间和自由度是十分冒险的，《今夜百乐门》之所以成功，因为这是一场多人预谋打造的“爆款”。 在加入《今夜百乐门》前，张海宇就已经凭借“青岛大姨”系列成为“网红”，但他却沉寂了3年，先后参与话剧、音乐剧、电视剧。如今，他感谢当年的沉寂，那段时间让他心态放松，不着急曝光，而是慢慢渗透自己，基本功练得更扎实，因此才让他在《今夜百乐门》中的表现如此张弛有度。 而与他组成“雨衣CP”的蒋易，也一直活跃在话剧舞台，塑造了许多有个性的人物。同是中央戏剧学院毕业，但他与张海宇并不认识，甚至是在《今夜百乐门》磨合完第一个段子后，两人才知道对方的名字。 与他俩不同的是，金靖本是喜剧表演的“门外汉”。她在两度辞职后开始做即兴剧。在与搭档刘胜瑛搞的上海即兴戏剧节上，她们表演了自编自导的剧本，被东方卫视导演看中，挖到《今夜百乐门》。 尽管“来路”不同，但最终他们成为《今夜百乐门》助演团队的一员。 用专业眼光对助演潜能的判断，加上符合节目定位的专业化培训，再有一个允许自由发挥、个性表达的舞台。不得不说，《今夜百乐门》的幕后团队特别有眼光和魄力，在打造助演的思路上，十分清晰。因此，不光成就了一批喜剧新秀，更让《今夜百乐门》生猛有趣，与同类节目形成巨大差异。 在这群年轻人的演绎下，《今夜百乐门》的喜剧更年轻化，节奏感更强，每个节目一气呵成，笑点密集，平均七八秒就能抖一个包袱。难得的是，节目与当下生活贴合度极高，语感非常接近年轻人，更有都市气质，因而，吸引到大批年轻受众。 《今夜百乐门》就是这样一个给助演们充分展示自我的、平等的喜剧舞台，同时，也正是这些看似普通的助演，成就了一档绝无仅有的年轻态喜剧节目。正如金靖所说：“人生就像一出即兴剧，大幕拉起，各就各位；毫无准备，临场应对。”  点击加载图片
 点击加载图片 “去明星化”成就喜剧的高级表达 “这个节目不是所有明星都敢上。”金星曾这样说。为什么不敢？因为《今夜百乐门》将“去明星化”做到极致。 这一概念由金星提出，意在两点，首先，不以明星为主要噱头，用相对“素人”的演员组成常驻卡司阵容。其次，每期邀请的大嘉宾都要放下自己的偶像包袱和明星架子。因此，《今夜百乐门》让观众看到明星真实的一面。 在第一期中，黄晓明不仅毫不避讳自嘲身高、英语发音，更是反串出演青岛大姨。这个剧本是张海宇提前写好的，因“尺度太大”，又是反串，他担心黄晓明不愿意出演。想不到，看过剧本，黄晓明看后觉得不够过瘾，要求“加戏”，不仅染了脚趾甲的颜色，还挑了围巾和应时的布料。 “去明星化”的另一个效应是不受大咖影响，形成独特的喜剧风格。 可以看到，《今夜百乐门》用自己独有的喜剧理念所打造着节目的助演，他们不固守成规，更重视“互动”和“参与感”。他们打造的喜剧不再局限在南派与北派明确的风格划分中，而是更多元化，让喜剧元素脱离地域的桎梏，将细腻与粗犷结合在一起。 此外，“去明星化”最重要的影响是，去掉明星因素对一部作品表现力的“干扰”，让“小人物”真正立起来。 在《今夜百乐门》中，最为人称道的，多是小人物形象。青岛大姨、替身演员、出租车司机、机场地勤、家政阿姨，这些普通人的形象的特质被喜剧化放大的同时，也让观众有更深层次的思考。笑过之后，这些人物真正被观众记住。 为什么要表现这些小人物？张海宇选择“青岛大姨”的原因或许很有代表性，他并非想简单恶搞，在他看来，“高速发展的城市生活其实并没有给她们时间适应，也没有为她们带来更多的东西。我想用喜去包装世界的悲，让‘大姨’拥有和释放出更多人性的东西。” 张海宇曾说：“电视上容不下太多铺垫，就得直接。”《今夜百乐门》正是用这种“直接”，打造出一批有感染力的助演，一批喜剧表演界的“潜力股”，他们用直面生活的素材、直接不做作的表演，让大家直接地笑，这才是喜剧类综艺能打动观众的最高级表达。 |
|
|
