读懂一件艺术品 1 清乾隆 斗彩加彩云蝠纹荸荠瓶 A VASE WITH THE DESIGN OF CLOUD AND BATS IN DOUCAI,ADDED FAMILLE ROSE Mark and period of Qianlong 微信编辑器 构思编辑器 2 明宣德 青花海水龙纹钵式碗 A BLUE AND WHITE BOWL WITH DRAGON AND WAVES DESIGNMARK AND PERIOD OF XUANDE 清乾隆?斗彩加彩云蝠纹荸荠瓶 A VASE WITH THE DESIGN OF CLOUD AND BATS IN DOUCAI,ADDED FAMILLE ROSE
荸荠瓶 器形端庄秀美,古人谓之“荸荠凳”,清代康熙年首创,雍正、乾隆官窑多有烧造,且形制规范,但当时均为民窑所作,罕有佳作传世,自雍正时,荸荠瓶造型方入御窑法眼,开始有限烧造,并一直流行至清末,其中尤以茶叶末作品最为常见。而乾隆荸荠的样式较雍正的更敦实,纹饰亦多样化,包括单色釉、粉彩、斗彩加粉彩等,在雍正的基础上进一步推动了瓷器发展。正如许之衡《饮流斋说瓷》记有:“……至乾隆则华缛极矣,精巧之至,几于鬼斧神工……”。邵蛰民撰《增补古今瓷器源流考》记:“清瓷至乾隆而极盛,器式之多亦莫与伦比”。
瓶直口微撇,长颈,斜肩,圆垂鼓腹,腹下渐收,圈足微撇。外壁绘制云蝠纹,青花勾勒外轮廓,入窑烧制后填上斗彩、粉彩,二次烧制而成。祥云设色青花、淡绿、明黄、粉紫等,尤其是粉紫色起到画龙点睛的作用,使得纹饰更赋装饰性。红色蝠翱翔于云间,姿态各异,祥云迤逦,寓意千云祥集,洪福纷至。布局疏朗清新,画笔生动流畅,色彩淡雅柔美,迤逦之中有淡雅,既有斗彩的淡彩清丽又有粉彩的丰满柔美,彰显乾隆时期瓷器的多样化特点。 乾隆御窑斗彩器可视为皇帝本人艺术品位的反应,乾隆时期的斗彩瓷器一改雍正时期灵秀典雅的风格,而倾向追求制作工艺精细,纹饰华丽繁缛。不仅在造型方面趋于多样化,在设色用彩等装饰工艺上更有独特的表现。 龙美术馆藏品 乾隆皇帝嗜古成痴,景德镇御窑厂大量仿前朝名窑,烧造装饰之华丽,令人赞叹,无一不体现出乾隆时期高超的制瓷技艺,堪称巧夺天工。邵蛰民撰“增补古今瓷器源流考”中评论到:清瓷彩色至乾隆而极,其彩釉之仿他物者亦以乾隆最多最精。此瓶之斗彩即为一例。 斗彩 斗彩始烧于明宣德时期,鼎盛于成化期间,是釉下青花与釉上彩相结合的一种瓷器装饰品种,先在瓷坯上用青料绘出要表现题材的轮廓,施透明釉高温烧成后,再于青花轮廓中填绘红,黄,绿,等多种所需色彩,再经低温烘烤而成。烧成后,釉下青花与釉上五彩(粉彩)争奇斗艳,令人赏心悦目,故名。自创烧以来就广受喜爱,发展到乾隆时期,斗彩技术已是炉火纯青。 乾隆朝斗彩器以制作工艺精致,色彩鲜丽,纹饰更趋图案化为特征,釉上釉下彩已然融为一体,于淡雅中显亮丽,于纤细中见挺隽。更在斗彩加入粉彩、描金、矾红等色,形成大融合式样的彩瓷,此种瓷器的“繁华”唯有在乾隆朝至美。
明宣德 青花海水龙纹钵式碗 a blue and white bowl with dragon and waves designMark and Period of Xuande
来源:香港佳士得,2005年11月28日Lot1411 |
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