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隶书也叫“隶字”。是在篆书基础上，为适应书写便捷的需要产生的字体。因袭小篆并加以简化，又把小篆匀圆的线条变成平直方正的笔画，便于书写。 隶书分为“秦隶”（简牍体）和“汉隶”（今隶）。隶书是汉字中常见的一种庄重的字体，（汉隶）略显宽扁，横画长而直画短，讲究“蚕头凤尾”、“一波三磔”。它源于秦小篆和简牍体，到东汉时达到顶峰，书界有“汉隶唐楷”之称。 隶书结体扁平、工整、精巧。到东汉时，撇、捺等点画美化为向上挑起，落笔轻重顿挫富有韵律变化，具备了现代美学意义上的“书法艺术美”。风格也日趋多样化，颇具艺术欣赏审美价值。 1..因字赋形灵活多变 每个汉字笔画的大小、多少、长短不等，书写时须依据其字的特点和自然形态，决定字的高低、宽窄及字的大小的形状。 2..上覆宜宽出神韵 宝盖头一类的上宽下窄的字形，要求上面宽的部分覆盖下面窄的部分，呈倒三角形状，但重心不偏不倚。上实下虚，相映成辉。 3..横长竖短 凡中间或底部穿插一横的结字，要突出横画，横宜长竖宜短，长横要丰满状实，但要切忌臃肿，使静态的字变为动态的艺术。 4..横短竖长的中流砥柱 中间贯穿竖画的结字，要使竖画正而直，写的略长些为宜，以突出竖画在结字中的主要地位，忌短而斜。要写的稳重壮实，如同坚挺的柱子。 5..左小右大求奇险 有些字形出于结构变化之因，往往把左部分写的小点，而把右部分写的大点，伸展稍长，粗略看去是有倾斜，其实不失重心，平衡统一，是书法艺术的魅力所在。 6..左大右小 有些汉字左边写的较大，右边部分则写的较小，放左敛右，右侧紧缩，左侧舒展，两部分之间一大一小，一高一低，相互呼应，犹似是独立国家联合体别有一番情趣。 7..左右避让相得益彰 有些汉字由于结构笔画繁简等问题，上下、左右的排列，容易出现松散、不和谐，应此要把有的笔画左伸或右展，使之即不拥挤又不分离，保持整体的稳定。 8..上大下小更美观 有些汉字，上部要宽大舒展，下部不宜大。具体结字要根据各自结构处理，要做到上宽下窄、上实下虚、以虚托实，方显中国汉字的书法艺术魅力。 9..上小下大更稳健 有的字，下部要宽大舒展，而上部宜紧小短促，似三角形。具体笔画根据各自结构进行处理，要做到下宽上窄、下实下虚、稳实端庄，犹似大厦基座稳若泰山。 10.右侧偏旁宜居中 字的右边部分小，应把右部分与左边大的部分相靠近，并居与中间，切记偏上或偏下，以使结字整体有平衡感。
11.宜丰勿瘦 笔画少、结构疏的字，要以丰肥制稀疏，宜把笔画写的粗壮丰满开张，字形有饱健有力宽宏之感，间架端正，遒劲自然为上。
12.宜瘦勿肥 笔画繁多、结构宽大的字，应以瘦制密，要求清瘦而不细弱，宜把笔画的略细和紧密些。运笔时注意间架结构匀称，莫使结字有局促或松散感。
13.笔画宜穿插清晰勿粘连 笔画交叉多的字，应注意上下或左右间隔布白及交叉笔画的疏密、长短、宽窄，穿插交叉处切不要粘连拥挤，笔画要清晰，穿插要适度。
14.偏旁揖让配合得体 左右偏旁的大小要根据主体部分的大小而定，如主体较大，则偏旁略小，要做到相互照应、迎让得体、密切配合，以窄让宽、以小让大，和谐协调。
15.避免雷同求不同 遇有两个以上相同部分组成的并列或重叠的字形，其相同部分的写法应各有所别，以各部分微小的变化来丰富和活跃整体结字的和谐与生动。忌形态相似状如算子。
16.画距均等计黑当白 字形端正、横竖笔画多的字，笔画之间的距离要匀称，笔画要整齐，切勿过空或过密、过偏或过粘连。为避免呆板，展现活泼动态，须根据不同情况灵活变化，于下笔之前成竹于胸，安排妥当，计黑当白尽量让笔画距离均等。
17.偏中求正求平衡 字形、笔画偏斜的字，要在点画偏斜的字，要在点画形态、中心线、支撑点上下工夫，掌握好重心，偏中求正，产生一种“不平衡的平衡”的视觉效果，使汉字的形体产生灵动态势，给人以活泼严正之感。
18.内外适中相得益彰 包围结构的字，内部要均匀、充实，内部不宜过大或过小、过高或过低，位置要居中，不可与外围相逼，注意内外相匹配，相得益彰，不要有空旷或臃肿的感觉。
19.向背分明穿插揖让 汉字的左右部分相向或相背，相互之间要穿插揖让、各得其所，在向背之中穿插成一个整体，做到“相向不相碍，相背不离散”。
20.横宜扁方 形状扁阔的字，要顺其自然，巧取横势，结体稍扁宽，灵动丰满。要防止把笔画象左右拉的过长，把上下形体压的过扁。
21.纵划宜长展舒势 形状狭长的字，取纵势，远承秦隶简牍之遗风清秀雅致，上下舒展。 上下笔画勿压得过紧，但也不要把笔画拉的过长，以损通篇章法。 做到横敛纵放，上部较密和下部较疏成对比，所谓疏可走马密不通风即是也。
22.中宫紧缩外展舒张 隶书的特点之一，是字型扁方、取横势，形成长撇长捺向左右伸展长枪大戟豪放不羁，而中宫紧缩，中间部分收拢，具有内敛外展的结字特征。
23.宜选斜捺 多笔横画与斜画同时出现时，横画应服从斜画。横画不能用凤尾做捺脚，应选用斜画做捺脚，使整体结字章法更为美观生动。
24.左高右低变化灵动 为了汉字效果的美观活泼，有些字左右两部分可写成左高右低形状，形成参差错落、顾盼生动之感，在协调中求变化，使整个汉字和谐和灵动。
25.同字不同形 一幅篇章内容中，若出现两个以上相同汉字，应尽量避免笔划的雷同，要从结构、笔划上予以变化，使通篇文字丰富多采富于变化。
26.蚕头不可二设 隶书中的波捺笔划是处于主笔地位，然而使用较严格，一个汉字中不允许出现两个以上的蚕头，在书写时必须避免重复出现。
27.雁不双飞 和蚕头一样，在汉字中不能有二个以上的凤尾出现。如多横的字应选取最关键的一横作为凤尾，使结构主次分明活泼生动。
28.左右舒展 隶书字形一般为扁方，上下紧缩，而左右的撇捺之笔尽量伸展，形成横势。
29.上下精密 汉字结体避免写的过高或过长，横画较多、字形高大的字，要尽量写的细些、紧凑些，笔画宜清秀遒劲。切忌过分压缩，须加强左右舒展之势。
30.横平竖直且要生动 横画平稳，竖画正直，整个字既要平直，又不失生动，笔画力求平而不僵，直而不硬。写出和谐匀称、端庄整齐、生动活泼的优美之感。
31.重心平稳 每个汉字都有重心，掌握的好了汉字就平稳端庄，掌握不好，字就倾斜不正。汉字的重心笔画，须落在汉字的份量较重、位置较关键的中心上，以保持整个汉字的平衡。
32.相互呼应 一人汉字出现上下或左右相对称的部分时要注意他们之间的呼应、顾盼、配合关系，务使气韵生动为要。
33.重浊轻亲清 汉字的左部或上部，笔画较多较密的要清，右部或下部笔画较少较稀的要浊。清就是轻或瘦些，浊就是重或粗些，但不要使笔画粗细相差较大，力求整体匀称。
34.比例相等 汉字的各个组成部分的上下、左右搭配要适当，分布均匀，各占二分之一或三分之一，力求上下、左右平稳，比例均等。避免相互疏密不匀、大小不等。
35.参差错综 形态相似的重复笔画在一个汉字中出现，要尽量避免雷同和呆板，以力求生动多变，参差不乱，跌宕生姿。笔画排列疏密适度，稳中寓险，气韵要统一。
36.最长捺画宜在上部 为汉字的结构美感，遇有两笔以上的横画出现时，一些字型的波画应选取上部的横画，使整体更加协调生动。
37.最长捺画宜在中间 有的字型如出现若干横画时，力求其字势活泼，应选取中间的横画做波画，以突出关键的主笔。
38.最长捺画宜在下 书写汉字为求字形坚实稳重，选取最下端横画作为波画，以承托上部字形，以求字形稳健有力，不失重心。波画长短可视上部情况而定。
39.捺画宜小不宜大 汉字中如波画之下有两肩相擎，其蚕头凤尾不宜过大，用笔略瘦为上。否则整个汉字不协调而失去美感。
40.左侧偏旁宜平 字左边部首小，应将左部与右边大的主体处理成平头，让右边主体部分充分展示笔画态势，使字的整体既和谐又有主次。 隶书（今隶）的基本笔画及其书写方法解析 我们学习书法都是从临摹古人法帖开始的。但是，学习方法各有不同。大多数初学者忽略“读帖”环节，翻开字帖“照猫画虎”，始终不得其“法”，久而久之染上了“描、画”的习气，这种方法是错误的。正确的学习方法应该先“读帖”，深入揣摩古人的用笔要领，从一点一画学起，待各种笔画的书写要领掌握之后，再集画成字，这种方法才是唯一正确的方法。 需要强调的是：临帖，第一是要把帖中的每一个字拆开，琢磨字中每个笔画是如何写成的，其次才是观察字的结构。这一点往往被一些人颠倒。也就是说：初学者先要掌握各种笔画的书写要领，然后再去调整字体结构。如果把注意力先放在字体结构上，就会忽略笔画的书写要领，而永远不得其法。 举个简单的例子来说明，譬如：我们要仿造一台机器，那么，首先要把这部机器拆开，卸下每一个零件，然后把每个零件按原样的精度加工好，再组装起来，这样就成功了。如果零件加工不好，即使组装上也是废品。临帖就是仿造的过程，所以先把字拆开来看，看每个笔画是如何写成的，待掌握了各种笔画的书写要领后，再集画成字。 隶书，是书法家的必修课，它的笔法对楷书、行书、草书的创作会起到极大的影响作用。因此，学好隶书尤为重要。 隶书又称佐书，它是由小篆递变而来的一种书体。经过春秋、战国、秦朝，到汉朝已经成熟。西汉时期，小篆、隶书并用，但小篆逐渐衰落，而隶书逐渐兴起。到了东汉时期，隶书成为了官方文字。当时，碑刻盛行，碑文多以隶书书写，于是，“汉碑”便成了后人对隶书的代称。为了把秦时期的隶书和两汉时期的隶书区别开来，后人又称秦朝的隶书为“秦隶”或“古隶”；把汉朝的隶书称为“汉隶”或“今隶”。 今隶（汉隶），把篆书中的弧画拉直缩短，并打破了篆书对称的字体结构，还增加了撇、捺、折、钩、提等笔画。定型后的隶书，形成了横、竖、撇、捺、折、点、钩、提等八种基本笔画，为后来楷书的形成奠定了基础。 隶书的形体特征，为扁方形，高和宽的比例大约在三比五左右。个别上下结构和上中下结构的字，会打破正常的高与宽的比例关系。
本节以汉代《曹全碑》为范本，详细解析隶书基本笔画：横、竖、撇、捺、折、点、钩、提等八类笔画的书写要领。 1．横画( 两种） 从左向右书写的横势笔画。横画有两种：一是平横 ；另一种是带有波磔（zhé）的波横。平横画，笔画两端都是藏锋；波横画，左端藏锋，末端露锋。
（1）平横 是两端藏锋的平直笔画。书写要领：逆锋起笔，中锋行笔，回锋收笔。与其他笔画搭接时，搭接一端可省略逆锋起笔或回锋收笔的动作。
（2）波横 带有波磔（zhé）的，末端露锋的横势笔画。书写要领：逆锋向左下方起笔，然后向右上方回转、偏锋行笔、驻笔下沉，最后侧锋向右上方空中出锋收笔完成。此画，要有一波三磔的动感。波横，在每一个字中只能使用一次，切忌出现两个或更多的波横（见图25）。
2．竖画（一种） 从上往下书写的下垂笔画。书写要领：向上方逆锋起笔，回转后，中锋行笔，下端回锋收笔。行笔时，用力要均匀。
3．撇画（两种） 一种是斜撇，另一种是竖弯撇。
（1）斜撇 是从右上方向左下方书写的斜势笔画。书写要领：逆锋起笔，回转后，由中锋经偏锋，逐渐向侧锋过渡，以侧锋向左横势行笔，终端回锋收笔完成。
（2）竖弯撇 是竖势转斜势的撇画。书写要领：先写一段竖，然后就势偏锋向左横斜势弯转，终端回锋收笔完成。
4．捺画（两种） 从左上方向右下方书写的斜势笔画，有斜捺和竖折捺两种。捺画，有倾斜角度和波磔的小弧度弯曲变化；此画上端藏锋，末端露锋。 （1）斜捺 是从左上方向右下方书写的斜势笔画。书写要领：顺锋起笔，中锋行笔，驻笔转偏锋横势运行，末端向右上方空中提笔出锋完成。 注意观察下面字中的斜捺笔画。
（2）竖折捺 是由竖向横势转折的捺画。书写要领：先写一段竖，然后转折向右行笔，转折后呈捺画形态，末端出锋收笔完成。 注意观察下面字中的竖折捺笔画。
5．折画（两种） 由横或竖转向竖或横的方折笔画。折画有横折、竖折两种。
（1）横折 是由横转向竖的方折笔画。先写横，然后就势侧锋向下转折。
（2）竖折 是由竖转向横的方折笔画。先写竖，然后转向横，末端回锋收笔完成。前端或末端与其他笔画相连接时，可省略逆锋起笔或回锋收笔动作。 注意观察下面字中的竖折笔画。
6．点画（四种） 不同方向的点状小笔画，根据它的方向变化可分为：横点、竖点、撇点、捺点四种。 “点”画虽小，但是，它的起笔、行笔、收笔的动作不可缺失，只是缩短了行笔过程。
（1）横点 呈横势的点状笔画。其书写要领与横画相同，只是短小而已。
（2）竖点 竖势的点状笔画。它是竖画的缩短，书写要领与竖画相同，也要有起笔、行笔和回锋收笔的动作，只是比竖画缩短了行笔过程。
（3）撇点 从右上方向左下方书写的点状笔画。书写要领：横切起笔，侧锋行笔，末端向右下方空中顺势掠出完成。
（4）捺点 从左上方向右下方书写的点状笔画。书写要领：向上逆锋起笔，然后回转向右下方运行，末端向空中提笔出锋完成。
7．钩画（一种） 在竖的下端向左侧踢出的钩状笔画。书写要领：逆锋起笔，中锋行笔，出钩处稍拉长变细，然后向空中提笔出锋完成。这种钩画，在隶书中还未成熟，处于雏形阶段，因此，出现较少。当隶书演变成楷书后，钩画才正式成熟定型，成熟后的钩画，在楷书中有十余种之多。
8．提画（一种） 从左下方起笔，向右上方挑起的斜势笔画。书写要领：顺锋下切起笔，回转向右上方偏锋行笔，运行过程中逐渐提笔 ，末端向空中提笔出锋完成。
隶书的大多数笔画，基本沿用了篆书中锋行笔的方法。但是，在横、撇、捺、折、提等笔画的书写过程中，创造性地使用了偏锋和侧锋，这是对篆书的重大改革。在创作实践中，我们可以大胆尝试偏锋、侧锋的混合运用，会产生别样的效果。 9．各种笔画练习（上行是《曹全碑》选字，下行是作者对临之作） （1）横、竖笔画书写练习
（2）撇、捺笔画书写练习
（3）点 、折、钩笔画练习
（4）各种笔画综合练习
在临帖之前，要熟读字帖然后动笔。读帖时，需要我们用心观察和判断，努力揣摩、还原墨迹原貌；要注意观察碑帖中因石碑残损脱落而产生的白色痕迹，这些痕迹往往和笔画混淆。如若在笔画中有脱落的痕迹，会使笔画变形。还有一些较细的笔画，在拓印过程中会丢失，这些问题要引起注意，以免产生对原帖的误解。
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