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非肖像组的概念很大。可是，从哪儿说起呢？ 划拉了几遍片子……终于决定，要不，咱们先说说景观摄影吧。
景 观 摄 影。不是风光。不是风光。不是风光。重要的事情说三遍。 1、景观摄影太大，我们只说新地形 景观摄影的早期概念是：“人与人、人与自然的关系”。街头摄影、家庭摄影，也都被纳入景观摄影的范畴——可以是真实的风景，也可以是虚构的景观，建筑的景观，或者是自然界中人类留下的痕迹，也可以是人类居住的地方仅剩的自然。总之就是人与社会。而不是什么日出月落河山壮美雾气磅礴花开美颜草长莺飞之类。 懵了么。我也觉得好绕。好在现在的“景观摄影”基本上统一指向了“人类活动有关系的社会性的景观“也就是新地形摄影。 比如冷静的大画幅多细节的工业、城市、住宅风景，或者后工业时代的社会遗迹，或者人类活动在都市森林、工业痕迹中的渺小的缩写。 国内而言，咱们Leica J的 KOL的张晓和张克纯都拍过此类题材。这次Leica J摄影大师赛的评委之一Ian Teh在中国以及远东地区拍摄的环境题材的作品，如《痕迹》、《暗流》等，是大画幅景观摄影的代表作。（他们的作品详见公众号历史文章，或在公众号菜单点击查询）
回到Leica J摄影大师赛的主题上，我们还是先来审一下题： 非肖像组
审完题，再去想想大赛的主题“旅途中的人与自然”。用人文景观的摄影方式来表达，真是太合适不过。 当然！Lj还得啰嗦一句，景观摄影这只是非肖像中的一类，确切的分类学来说，咱们今天说的这个景观，面积就更小了。这当然不是非肖像组的全部。
不废话了。Lj举着栗子来了。 2、他生于登陆日，诺曼底是他一起长大的心愿 摄影师Patrick Tourneboeuf，1966年出生于巴黎。他的作品《Monolith》（碉堡）想法起源于一次参观柏林墙。作品来源于诺曼底登陆的战时遗迹。拍摄周期为2004年-2014年。据说终止于2014年6月6日。如果你了解那段历史，一定记得，1944年6月6日是登陆日。 这组作品用景观摄影的方式和淡化时间色彩的技术手法恰到好处地连接了那段历史和人类的现在。当然最重要的是摄影师赶上了登陆七十周年。他能不成功么？ 哦对了，这组作品还曾入围2015年奥斯卡巴纳克奖。 3、歪果仁的城市建设太快也惹人烦啊！ 摄影师hicham gardaf 1989年出生于摩洛哥的丹吉尔。他的这组《backstage of reality》（现实背后）讲述的是正在开发中的摩洛哥。一个个项目已惊人的速度开始。社会文化正在发生飞速的转变。 这组照片应该来说是中规中矩的一篇城市风景。说的内容和你我当下身边发生的每一天几乎一样。只不过，他在摩洛哥，我们在中国。该作品获得2015年奥斯卡巴纳克奖提名。
4、学院派景观摄影你拍过木有？
Jonathan Fuss的《Altered Neighbourhoods》是一组可辨认的学院派景观片儿。也就是常规的摄影院校里都会涉及到的大画幅景观摄影。讲述的是我们的城市和街道，绿植正在一点点被城市吞并，正在灭绝中挣扎。 ……他为此写了一篇短论文。我不是搞翻译的所以写到这儿就算了。
举这个栗子，是为了告诉大家，这个想法在世界各地都很常见。你觉得这样拍很牛，他们也都是这么想的。你看，连拍出来的照片，都一模似样。就像你家或者我家的门口。但是Jonathan Fuss的片子仍然比国内某新锐大赛的入围作品要好太多了。除了他所要表达的城市建设和生态环境的互悖，他并没有给片子赋予其他的噱头。我想这种基本诚实和事实尊重，也是能够入围巴纳克奖的一个原因吧。
5、反乌托邦的作品那么火究竟是在反什么？
再来一组你更觉得眼熟的片子。 《What's Left Of Utopia》（反乌托邦）是30岁的法国摄影师Julien Mauve的一组作品。这位摄影师的项目倾向于利用电影叙事的手法和小说叙事相结合，去讲述人和情景的关联性。倾向于创造“孤独、怀旧和生命力想象的单一主题”的故事性组照。
有没有和中国很像！Julien Mauve的画面里充满了对工业城市的反思和隐喻。其实这么小的片子，在手机上实在看不出来个所以然来。直观上来说，有几张画面和《北流活活》真的很相似！但是另外一些就另有出处了。其中一张女人趴在山坡上的照片，是世界名画《Christina's World》的照片致敬版。我只能帮到这里了。
他的这组作品拍摄的是工业和建筑。试图讲述一个精神匮乏的世界——由于人类的过度开发而导致的空间感的缺失。如果真正想要解读他的这组照片，还使得从乌托邦也就是理想国说起——那是一个永远完美社会、政治和法制体系，没有犯罪贫穷饥饿的岛国——反“乌托邦”，说白了就是揭露理想社会的阴暗面呗！呃……这么说是不是有点儿太直白了！ 完整看下来，还是有情绪的关联感串联在照片里的。这组照片入选2015奥斯卡·巴纳克奖决赛。
6、盖不住的历史，看不见的明天
最后再来一组大家也许在别的媒体上见到过的片子。 俄罗斯的视觉艺术家和摄影师Danila Tkachenko的一组《Restricted Areas》（限制区）曾以冷战时期工业遗迹的冰冷面孔刷过很多人的屏。
既然大家都看过介绍，Lj说多了也是废话。用这组片子结尾，是因为这也是一个关于反乌托邦神话的表达——一场打着高大上的理想主义旗号的战争无声的席卷了那片土地。再被时代一点点遗弃和覆盖掉。却因为曾经带来的毁灭性伤害，留下遍地疮痍。 这片苍茫的大地上，没有未来，也藏不住过去。 看了这么多新地形的片儿，你有没有想好投什么？ Lj举着栗子走之前，还是要来啰嗦一下投稿的事情啊！ 你看，以上这五组照片呢，有用新地形景观说历史事件的； 有用新地形说城建发展的； 有用新地形说环保的； 有用新地形说城市孤独感的； 反乌托邦的…… 你肯定也有这样的片子呀！拿出来捋一捋。说不定，会有更好的发现。 下期我们继续非肖像。不止是景观哦~ 休息，休息一下。 |
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