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刘广迎 编著
一、概述 什么是行书？唐张怀瓘《书断》云：“行书即正书之小伪，务从简易，相间流行，故谓行书。”小伪就是小变的意思。他还说：“夫行书，非真非草。”清周星莲说：“大率变真以便挥运而已。”（《临池管见》）。也就是说，行书是介于楷书和草书之间的一种简便快捷的书体，俗之称为“连笔字”。
关于行书的产生，目前所能见到的传世行书作品基本上都在东晋以下，一般认为行书起源于东晋。实际上，行书至少在东汉时期就有了。刘宋羊欣说：“刘德昇善行书。”（《采古来能书人姓名》）刘德昇是东汉时人。专家椐此推论：“行押书的产生早于楷书。”“行押书是隶书真体的行写，却正是形成楷书的根本原因。”这是极有有道理的。
行书是介于楷书和草书之间的一种书体，没有严格的书写规则，写的规矩一点儿，兼真谓之行楷；写的放纵一点儿，带草谓之行草。行书又是一种变化很大的书体，尽管在点画上依附于楷书体系，但在结构和意趣上，却是采撷（xié）多方，自成规范。同时行书又是一种综合性的书体，几乎篆、隶、楷、草诸体笔法在行书中都能遇到。行书之中夹杂有楷书和草书，此即为王献之所谓“破体”，所以真正要通彻行书，最后还得要致力于草书，于真、草两头下功夫，行书方能臻于完善。
行书在形体上流畅自如，古人评王羲之书法为“龙跳天门，虎卧凤阙”，评米芾书法为“风樯阵马，狮子搏象”，这些形象的比喻说明了行书能够充分表现胸臆，抒发性情。倪苏门在《书法论》中说：“凡欲以书名世者，虽学楷学草，然当以行书为主。”可见行书在书法中的地位。行书是最兼具艺术性和实用性的书体，不仅在当前手写汉字时应用最多，也是历代书法家最钟爱的一种字体，所以时至今日书坛，也以行书最为流行。
二、行书风格及代表作品 从书法史的发展沿革乃至当代书法创作的现状来看，可以把行书按其书写风格大致分为六类。
1、二王行书 以王羲之、王献之父子为代表的二王书风，体态疏朗，用笔劲健，字字挺立而笔势连贯；潇散飘逸，典雅蕴藉，不激不厉而风规自远；平和简净，遒丽天成，极得中和之韵致，代表了晋人的书法审美风尚，成为历史上行书的顶峰。
由于唐太宗李世民的推崇，王羲之的行书风范及在书法史上的地位得以真正确立，乃至其代表作品《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。二王行书名帖尚有僧怀仁《集王羲之圣教序》等，清蒋衡云：“沙门怀仁乃右军裔孙，得其家法，故《圣教序》一气挥洒，神采奕奕，与《兰亭序》并驱，为千古学字之祖。” 但真正继承二王的，是元代的赵孟俯、鲜于枢和明代的董其昌等人。
属于这一派书风的代表作品还有：晋王珣《伯远帖》，唐陆柬之书《文赋》，唐李邕书《李思训碑》、《麓山寺碑》
2、颜体行书 唐颜真卿向以楷书著称于世，其书法以朴茂丰润、气贯通达、宽博宏大为主要特征。然而其行书成就似乎更高。
颜体行书用笔融篆、隶笔法于一炉，筋肉丰实，骨力雄强，结体宽博，笔势厚重，在二王流美书风之后，开创了雄强刚健、大气磅礴的新风格，以致成为继“二王”之后的第二大行书流派。如果说以二王为代表的晋人书风如田园牧歌，那么，颜体行书则有如沉郁顿挫的杜甫史诗。
颜书最出众的，莫过于以“三稿”（《祭侄稿》、《祭伯父稿》、《争座位帖》）为代表的行书作品，其中《祭侄稿》被誉为“天下第二行书”。《刘中使帖》亦被奉为“书法中神品第一”。
颜体行书自五代杨凝式以后越来越被效法，影响也逐渐加大。观杨凝式《韭花帖》之用笔结体，正介于颜氏楷行之间，宋四家则莫不受其影响。
3、苏黄米蔡行书 以苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄为代表的宋代“尚意”书风，虽然来源并不相同，但在创作风格上却有共同之处。苏、黄、米、蔡的行书都是直接取法晋唐的，由于颜真卿对二王法规的突破，再者宋人不喜或不能作正规的楷书，恰好与颜氏行书风貌达到某种契合，并把它融入到了二王体系之中，表现出了一种随心所欲的“逸”，这正是苏黄米蔡“尚意”书风的真正含义。
此类书风的代表作有：1、被誉为“天下第三行书”的苏轼《黄州寒食诗帖》；2、米芾《蜀素帖》、《苕溪诗帖》，尤其《蜀素帖》更是米芾有生以来的最佳杰构，对后世影响颇大；3、黄庭坚书《松风阁诗卷》等等。（御云按：蔡襄书法面目基本没有脱离二王，特色不明显。）
4、明代之浪漫书风 明代中后期崛起的一种新书风，以“尚势”为代表。其代表人物有：徐渭、张瑞图、倪元璐、黄道周、王铎、傅山等人，他们在创作技法上各具特色，富于创造力，整体上都表现为风格强烈，激情奔放，个性发挥淋漓尽致，标志着书家个性精神的解放。
而王宠、文徵明等则以传统二王为规模，略出己意。
5、碑派行书 碑派书风，是自清代以来碑学兴盛之后发展起来的一种行书风格。实际上它是碑体楷书和二王行书结合的产物，它把写碑的技法与行书的用笔方法结合起来，其风格具有两大特点：一是取法广泛、面目众多；二是线条厚重、体势茂密。
代表人物有：金农、郑燮、赵之谦、吴昌硕、沈曾植、伊秉绶、何绍基、康有为等人。康有为认为沈曾植是碑派行书的后劲，是集大成的人物。
6、简牍及民间书风 简牍和民间书风的兴起是近现代以来的事情。这种书风，主要取法于简牍、文书残纸和出土的墓志、刑徒砖等，具有质朴、自然、不事雕琢的特色，野逸、荒率，是这种书风的主要风格特征。
这种风格的代表人物及作品在当代比较多。
三、行书的书体特征 行书的特征可以用四句话来概括：“解散楷法，变省笔画，放纵体势，强化联系。”这是与楷书相比较而言的，具体说：１、行笔增速；２、点画多恣；３、笔顺变化；４、结构上以欹侧代平正；５、楷草相间；6、篆隶互参。
行书与楷书相比，在结体上，楷书较为平直，行书比较灵便；楷书是静的字体，行书是动的字体；楷书静穆，行书奔放；楷书字字独立，行书讲究气息脉络之连贯畅通，注重气势。传王羲之《题卫夫人笔阵图后》说：“若平直相似，状入算子，上下方整，前后齐平，此不是书。”对行书说来就显得更为突出。
就分行布白来说，行书极讲究脉络、气息，所以除要求单字精严之外，又要求分布讲究。唐孙过庭说：“一点者一字之规，一字者通篇之准。”一幅行书好似一幅图画，其布白的自由大小、偃仰向背，前后呼应，左右顾盼，要在参差错落中求一致，在矛盾中求统一。孙过庭有“纤纤乎如初月指出天涯，落落乎如群星之列河汉”，正是书法章法分行布白最好的说明。
四、用笔与结体 恰当地运用对立统一法则是行书结体和用笔的基本原理。诸如：徐疾、轻重、藏露、方圆、虚实、疏密、斜正、大小、长短、干湿、浓淡。具体而微，全在心悟。
行书的点画用笔主要体现在笔势的变化上。可以说是在楷书笔画的基础上“添枝加叶”，增加牵丝和动势。
行书的结体、用笔非常灵活，篆、隶、楷、草其他各种书体的结体与用笔，都可以借鉴到行书中来，灵活多变，不拘一格。所以有人称这种章法叫作“破体”。但是，也不是随便任意乱加就算行书，行书也有一些约定俗成的规则。比如：行书当中加楷加草都是可以的，但是不能中间忽然跳出一个篆字或隶字来，这就显得不伦不类。而某个字的某处笔划使用篆书笔法或隶书笔法却是可以的。如某个字的捺脚采用章草写法，格调上就显得高古。
五、章法 行书的章法布局，主要依靠“气脉”贯通。亦即积点成字，积字成行，积行成篇。首尾呼应，上下衔接，左右顾盼，相互映带。从而达到自然和谐，浑然一体的效果。
大概有几种形式： 1、纵有行，横无列。 2、纵横皆无列。 总之要严守法度、高度熟练、活脱灵动、强调变化、灵活变通、追求品位。最终，还是看作品的整体效果，如果效果不好，便要及时的调整。
建议学习行书者多写一些书札，对增加书法作品的灵动之气会有很大帮助。 点查看原文链接》》》典典书画艺术社交平台 |
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