|
用诗意筑造自己的精神世界 ——序夏帆诗集《无有乡》 黄昏 古今中外，有许多天禀其性的人，从小就展露其异于常人的潜质和才华。这些人，无论在文学、艺术或科技等领域，无论天资如何聪颖，没有一个是生下来，未经启蒙、不经世事，从娘胎里便炼就一身好技艺。如果是，一定不是神，而是妖魔鬼怪。天赋者，必有一种环境，让这些早慧的种子，在适当的温度和湿度中发芽，显露峥嵘。 从诗者，走进诗歌的门道四通八达，没有限高，也不设年龄的槛。开启诗歌写作的钥匙，看似很接近，终究无一致。国人的诗启蒙，普遍的模式，都是在孩提时代，懵懂中接触那些有板有眼、步伐齐整的格律诗。对于新诗的认识，大多从统编教材的课本中获得。要摄取更多的营养，就只能在成长中凭借自己的兴趣去觅食。在觅食中，开始建立一种奶缘关系。那是前人或者别人，用精血营造出来的乳汁，通过吸收，化为自己的精血，才有了血缘。 阅读，是诗写者的第一门功课，也是终身必修的课程。那怕学有所成，这门功课也不能搁置。阅读的终极目标，不是为了模仿，而是要了解诗歌发展的过程，要把握当下诗歌的发展趋势，要起到一种“反模仿”的作用。“反模仿”就是，那些被别人诗写、很好地表现出来的，如何不去重复，如何用自己独立的眼光去发现一些新的存在，用自己独立的视角、自身的情怀和思辨力、新的表达方式，去构筑一个不同于别人的诗意空间。见到这样一些人：他们不乐意花时间去阅读别人的东西，他们看起来很勤奋，勤于思考，埋头苦干。我的判断是：一个不喜欢阅读别人东西的人，写出来的东西也别指望会有太多人去读。 我认识的夏帆，12岁（2011年）开始，他就用他那张小小的嘴，紧紧噙住19世纪国外那群诗坛大佬们的奶头，如歌德，如拜伦，如雪莱，如济慈，如裴多菲，如泰戈尔，如普希金，如莱蒙托夫，等等。他13岁开始诗歌写作，这本诗集所汇集的，基本上是他13、14岁两年间诗写的作品。是以，不难理解诗人的作品中，反映出来的那种浪漫主义情怀。一首《小夜曲》，从一个侧面，传达出小诗人的阅读信息和诗意的构造： 瓦尔普吉斯的惨月 照在狭窄的路上 影子颠簸在烟雾里 月光照映出的竟是魔王的身影 ——Schubert的魔王 他千里迢迢赶来赴宴 山顶已有篝火在狂舞 等待着他和他手里的孩子 那孩子瞪大了灰白的眼 早已断气 这首短诗集合了几个要素：歌德的《魔王》、瓦尔普吉斯、Schubert的魔王和《小夜曲》。 这首诗表面看，歌德没有正面登场。但故事的情节，很明显取材于歌德的《魔王》。如果小诗人只是沿习《魔王》的情节，把故事再复述一遍，显然没有意义，甚至会被认为是一种抄袭或模仿。事实上，诗人只是把这个故事作为一个点，一个背景，加入一些新的元素，通过这些元素的交集，构筑一个属于自己的诗意空间，表达出自己的审美趋向。 首先是“瓦尔普吉斯”，瓦尔普吉斯之夜原是英国土著督伊德教教徒的古老节日，在每年的4月30日和5月1日，教徒点燃篝火并跳舞来庆祝寒冬的逝去，迎接春天的来临。由于督伊德教在基督教徒看来是异教，其神被认为是魔鬼。“瓦尔普吉斯之夜”也成为魔鬼狂欢节的代用语。在歌德的《魔王》的场景中，是父亲怀抱发高烧的孩子在黑夜的森林里骑着马飞驰，没有确切的地点，而到了小诗人夏帆这里，把这魔王这个故事，放到一个更为具体的、确切的场景，更像是歌德《魔王》的延续，也增加了故事的魔幻性。我的理解是：在《魔王》中，讲述的是父亲、孩子与魔王三者之间的纠缠，最终孩子没有逃脱魔王的威胁，而离开这个世界；而《小夜曲》所表现的，既然孩子的生命已经无法挽回，那就给他一个好归宿，所以选择了瓦尔普吉斯这样一个所在，一个原本举行辞旧迎新活动、有着乐园生活的，却被异教徒妖魔化的地方。 讲故事的《Der Erlk?nig》（《魔王》）原本是歌德的，小诗人夏帆却不提歌德，而用强调的口气说“Schubert的魔王”。那是舒伯特（Schubert）后来把歌德的诗谱成曲，曲目还是叫《魔王》。可能小诗人想通过这种转换，指向诗歌与音乐的关联性；或者，只有舒伯特出场，才能呼应诗的标题《小夜曲》。《小夜曲》和《魔王》同为舒伯特的音乐代表作品，可《小夜曲》是以诗人莱尔斯塔勃的诗篇谱写而成，并非歌德的作品；况且，小夜曲作为起源于欧洲中世纪、具有抒情风格的一种音乐体裁，《魔王》的音乐语言跟小夜曲根本就对不上号。这应该正是诗人所要达其目标所在，歌德诗中那种紧张、恐惧、逼迫的氛围，到他这里，首先是给不幸夭折的孩子一个“极乐世界”所在，再而用小夜曲这种擅长用于表达“情”和“爱”的旋律，化为安魂曲来安抚他的灵魂，实现自己的诗意表达。 小诗人在诗歌创作的过程，还在现代汉语诗歌中，阅读了徐志摩、顾城、海子等诗人的许多作品。徐志摩是不是现代诗歌浪漫主义的祖师爷，我不敢妄下结论，但他应该有一代宗师的地位；顾城被称为当代的“唯灵浪漫主义”诗人；海子的诗歌世界比较复杂，他的诗歌观念是对古代史诗、近代抒情诗、浪漫主义诗歌和现代主义诗歌理念的综合，他的诗歌精神被一些学者界定为浪漫精神，在情感上，他已经接近于一个浪漫主义者。像上面那首《小夜曲》，就是一首童话诗，这跟顾城早期创作了许多童话诗，有着共同的语言。夏帆写了一首《读海子》： 诗人之死 光明在黑色的钢铁上跳舞 早春把你呼唤 你听见了吗？—— 生在亚洲铜之上的你 花朵在风中飘散着秘密 你带着微笑与眼泪躺下 远处的隆隆声像生命的鼓点 从铁轨的这一边 传到诗人的那一边 在你看到火车头上耀眼的光芒时 你听见了吗？—— 早春的呼唤，还有激流岛上 一代人最后的呐喊 开始是读海子，读着读着就读到“激流岛上”。新西兰的激流岛，是顾城生命中最后几年过着隐居生活，也是他选择生命归宿的地方。把海子跟顾城的命运连结到一起，可见受其影响之深。 这样，我们大致可以了解夏帆的诗歌建构。在大量吸收中外众多浪漫主义大师们的精神营养后，通过自己的思考，根据自己的判断，揉合自己的情感，营造起自己一个独立的精神世界。这对于一位13、14岁的孩子来说，是一件很不容易做到的事情。也因为他的年纪，他缺乏很多生活的经历和经验，他的阅读面还不够开阔，因此他的诗歌作品显示出，精神世界十分丰盈，而对现实生活的认知不足，诗歌语言方面，也未能完成现代性的转换。 在学校里，夏帆是一位品学兼优的学生，他学习的每一科目都取得优异的成绩。近两年他的诗歌写作少了很多，是要完成好自己的学业。这在中国现行的教育模式里，是必须的。他把他的第一个诗集，名为《无有乡》。这是他集子里一首诗的题目，这首诗无疑是他诗歌写作的一个宣言： 为了把你引到一个无有乡 我用尽了青春 这儿有酒，饮起来是一种宽阔的气息 教我想起了我的额头，和你的胸膛 这里埋过许多人，也有许多人想埋在这里，用尽了生命。 刀耕火种的形象。我们不必称呼姓名，在这方 人人伸出手来都没有迟疑 人人都熟悉一无所有，都同样地贫穷 同样地不知天地，在宇宙中大声诵读惠特曼和荷马 这里白水绕一个洲子，洲子怀抱一个村庄 村庄不必有栅栏，路也不想知道延向何方 但来吧，你早就遍体鳞伤，你需要滋养 受着这无有乡永远的青春 永远这一颗明白自己为何跳动的心 我的心是难以抵达。 但我同样需要你的十指相扣，如果我决心引你到这儿 我也许会在途中死去，但你，必将抵达。 无跟有，精神世界与现实生活。无有乡，应该是座落在精神世界与现实生活接壤地带的一个村庄，是诗人灵魂赖以生存的一处居所。对于诗歌创作，既为理想，却不抱有功利性的目的。这种心态，提升了他的修养，也可预见他将在诗歌创作的道路上，走向更高更远。 他的未来，值得我们期待。 2016.12.21（冬至）广东潮州  简介：黄昏，韩山师范学院诗歌创作研究中心副主任，诗人，《九月诗刊》主编。  简介：夏帆，原名许夏帆，1999年1月生于广东省潮州，12岁（2011年）开始读诗，13岁（2012年）开始写诗，现就读于广东汕头金园实验中学。 海鹰诗屋 纯属个人空间，不定期发布原创或转载作品。 原创作品所有赞赏归作者。 |
|
|
