|
根雕，是我国一种古老的艺术，其最早的根雕记录可以追溯到战国时期。不过，也有学者认为，由于根雕容易受到腐蚀，难以保存，因而根雕的历史可能比战国时期还要久远。但是，无论根雕是何时出现的，但都不妨碍咱们去了解根雕的“进化”过程。 据史料记载，南齐时期已经流行将树根进行雕琢，并用于室内陈设的装饰。而到了隋唐时期，根雕艺术日趋成熟，在《新唐书·李泌传》中记载“泌尝取松樛枝以隐背，名曰‘养和’，后得如龙形者，因以献帝，四方争效之”便可以体会到根雕在当时流行的盛况。 到了宋元时期，根雕从宫廷贵族的专用物品，变成了民间的潮流物件儿，并被画家融入创作之中。其中元代画家王振朋作《百乐鼓琴图》里的香炉便是当时常见的根雕作品。随后，到了明清时期，根雕艺术进入了全新的发展时期，并涌现出了不少根雕大师。其中，嘉定封氏弟兄封赐禄和封锡璋，依照“三分人工，七分天成”的法则，创作了不少根雕作品。更加值得一提的是，《聊斋志异》的作者蒲松龄也是一位根雕艺术家，可见根雕在人们心中地位，不容小觑。 不过，不少玩家也曾抱怨，根雕虽然是一门艺术，但这种表现形式看着实在太过于别具一格，往往其他材质的雕刻品有很大出入。其实，这是与根雕的工艺特点有很大关系的。 不得不说，树根在常人眼中是被人废弃的东西，所以对于根雕创作来说，就是发现它的美，并最终化腐朽为神奇。一般来说，雕刻者会最大限度的保留树根的特殊天然美感，并在此基础上进行构思，最后在进行雕刻创作。所以在根雕圈才有了“七分自然，三分人工”的根雕法则。 那么，该如何体现根雕的自然美呢？具体来说有以下几个方面：
其实，通过欣赏根雕作品我们也不难发现，文玩的乐趣之处不在于价格的高低，而在于是否具有欣赏的眼光，能够发现万事万物的美。那么，您发现根雕的美了吗？ |
|
|
