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前言概要： 刚结束了云南李老师组织的短期训练营活动，看到影友的拍摄情况，做了一些我看到的拍摄训练问题的总结和心得。以下心得建议，属于一家之言，仅供朋友们参考。 上期回顾： 图文作者：郑波（@细草穿沙） 尼康中国NPS摄影师 1. 摄影训练与旅行不同，不宜在短期内，拍摄多景点，多题材。过多的内容拍摄，容易把摄影初学者带入抓新鲜感中去，总是想着下一个新鲜点在哪里，而很难安静下来，学会慢慢观察风光的特色，结构，学习安排画面的故事，内容。 很多时候，别人之所以，比自己拍的好，不是因为技术比我们好太多，而是对拍摄事物的观察，了解，敏锐程度比我们好太多。这需要，安静下来，慢慢看，慢慢了解的过程。 2. 什么镜头，都可以拍摄相对题材的照片。 如果总是问别人：我需要什么镜头？ 至少说明你还不知道下面，自己打算拍什么。 多花时间思考一下，你下面打算拍什么，怎么拍，喜欢什么感觉的画面，要比考虑带什么镜头帮助更大。如果思考了，还是不知道打算拍什么，那就说明需要在审美和眼界上深度补课。 3. 训练正确且良好的摄影意识习惯，要比拍到一张所谓的“大片”重要的多。让别人手把手教会的一张大片，只能得到暂时的收获。建立良好的摄影意识习惯，是为了今后随时自己都可以拍出“大片”。 临时得到一只鱼，还是花点精力，力气，好好学会捕鱼的方法，是再明显不过的取舍。 只是通常为了后者，你得舍得暂时放弃一只鱼。 4. A档，S档是当下最简单的解决方案，M档，是根本的解决方案。随着慢慢拍摄的深入，总有一天，还是得从A档或者S档，回到M档，才能继续向前走。比如滤镜，比如慢门等。 熟练使用M档的好处是，可以随时切换到A或者S使用；但只是会使用A或者S的人，就未必可以很熟练的使用M档。 三个方案，都有各自针对的场景，题材，究竟该训练哪个，要根据自己的需要和精力思考决定。 5. 别把自己的照片，随意发到普通摄影交流群去点评。要找，至少要找和自己喜欢风格题材相似的专业人士指点。 在学习阶段，除了训练技术，更重要的是养成自己的风格和个性。在根基不稳的情况下，七嘴八舌的观点，容易把你本身的个性和风格，慢慢磨平。最后，你可能拍出让大家技术上都满意，一片叫好的照片，但也可能是最没有个性和风格的照片。 6. 风光摄影是摄影训练的基础，早晚光线拍摄是风光摄影的用光基础，也是最简单的用光训练。再进阶，是阴天漫反射光线的风光拍摄，再进阶，就到了雨天拍摄，雪天等各种极端天气的拍摄。 当尝试过各种天气光线下的拍摄时，你对用光，可能会有颠覆式，新的理解。眼界也会开阔很多，不会再只盯着早晚日出日落的光线拍摄。 7. 人文摄影，有很大一部分情况，就是在风光摄影里加了一个故事。人文摄影的核心是人，是故事。承载的内容和意义越深，片子也就越好。 人文摄影的价值不完全是技术，而是承载的社会文化传承和记录的意义。就像一张张档案资料，考验不完全是新奇的视角，更多的是摄影者本身对拍摄对象的认知深度。 我从你的人文摄影里，或者得到了一个地理，民俗，文化的背景资料。 8. 初学摄影阶段，鉴赏照片，只盯着最好的，比如世界著名的摄影网站。这样可以更加准确的训练自己对摄影光影，色彩的感知力，也提升自己的眼界。 不要把眼界束缚在一个相对较小的圈子里交流，那样会让自己形成思维和视觉的定势，容易走入瓶颈。 人与人，很容易相互影响。这种影响来自穿衣打扮，来自生活习惯，也来自潜移默化的审美，认知影响力。 总结：以上八个观点，是此次云南摄影训练营的一点心得和总结，仅供影友们参考，转播。 这里是郑波（@细草穿沙）个人公众微信 内容涉及摄影与美，生活与文化的随笔 欢迎分享传播，（但保留著作权） |
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