|
再过几天， 一年一度的“维也纳新年音乐会”将与大家见面！ 这场音乐会可谓是古典音乐界的音乐盛宴！！ 顶级古典音乐家聚集， 将呈现出一场令人惊艳的视听体验。 从本期开始， 小编将会为大家带来4期 维也纳新年音乐会的故事！！ 其实维也纳新年音乐会能够发展成今天这样， 也是几经周折。 这期，我们主要说说“维也纳新年音乐会”的 历史！ 戳音乐，我们边听边看
 起 承 转 合 —维也纳音乐会的历史—  起 “维也纳新年音乐会”是什么契机才有了如今我们看到的维也纳新年音乐会？  有明确记载的维也纳新年音乐会是在1847年的最后一天，在维也纳郊外的露天舞台，老约翰·施特劳斯先是指挥了一首海顿的作品，庆祝新年即将到来，接着演奏约翰·乔治·谢策尔的一首歌曲《跳吧！唱吧！无论我们是富裕还是贫穷！》，这首歌曲后来成为广为传唱、脍炙人口的维也纳民谣。  情绪鼓动起来之后，便是一首接一首的圆舞曲、波尔卡、兰德勒、进行曲……音乐会变成盛大的舞会，听众席变成大舞场，人人翩翩起舞，精彩而熟悉的舞曲被要求一遍遍地加演，狂欢一直持续到元旦凌晨。 1873年4月22日，为庆祝“音乐之友协会大楼”落成，小约翰·施特劳斯首次在“金色大厅”指挥维也纳爱乐乐团演奏《维也纳的气质》，施特劳斯把边拉小提琴边指挥的圆舞曲标志性指挥风格搬到正式音乐厅，听众反应极为强烈，热烈鼓掌喝彩要求再演一遍。  同年11月4日，世界博览会在维也纳开幕，施特劳斯第二次指挥维也纳爱乐乐团演奏了施特劳斯家族的许多名曲，其中包括《美丽蓝色的多瑙河》。 1899年5月22日，轻歌剧《蝙蝠》在维也纳宫廷歌剧院首演，作曲家应歌剧院院长古斯塔夫·马勒的邀请，亲自登台指挥“序曲”。然而就在这场演出期间，施特劳斯受凉感染风寒，很快引发肺病，6月3日便去世了。  《蝙蝠》剧照  小约翰·施特劳斯  承 小约翰·施特劳斯的去世，并没有影响维也纳新年音乐会的发展，人们在纪念这这位作曲家的同时，也把他的作品进行推广。 1921年，在维也纳城市公园小约翰·施特劳斯纪念碑揭幕典礼上，阿图尔·尼基什指挥维也纳爱乐乐团现场演奏《艺术家的生涯》、《美丽蓝色的多瑙河》、《音乐、美酒与爱情》、《春之声》等作品。由于尼基什的巨大声望，从此许多指挥家和乐团开始纷纷上演施特劳斯的作品。一个被维也纳之外的世人了解甚少的作曲家，便以广泛的意义登上“大雅之堂”。 1925年10月25日，作曲家一百年诞辰纪念日，当时最具声望的指挥家费利克斯·威恩加特纳与维也纳爱乐合作演奏了《美丽蓝色的多瑙河》，在此之前的10月17、18两日的欧洲巡演中，这首曲子已经被作为保留曲目和返场曲，而10月25日的这场音乐会则是历史上第一个完全以施特劳斯家族作品为演奏内容的正式音乐会。 维也纳爱乐乐团最终形成演奏施特劳斯家族音乐传统，得益于施特劳斯作品狂热拥护者克莱门斯·克劳斯的推动和身体力行。1929年8月11日，他在萨尔茨堡艺术节的一场音乐会上指挥维也纳爱乐乐团，演奏全部施特劳斯家族的作品，令听众及评论界如醉如痴。此后，他每年都在萨尔茨堡指挥类似的音乐会，一直持续到1933年。 克 莱 门 斯 · 克 劳 斯 1939年，在战争带来的时局动荡和人心纷乱中，正是施特劳斯的音乐成为晦暗的维也纳的一抹亮色，这便是被音乐史家称之为“黑暗时代的希冀”的“新年音乐会”的开始。当年12月30日，维也纳爱乐在克莱门斯·克劳斯的指挥下，将全场施特劳斯家族作品的音乐会进行公开着装排练，第二天即31日正式演出，这场演出一般被认为是维也纳爱乐“新年音乐会”的开端。 小知识 克莱门斯·克劳斯 克莱门斯克劳斯在战争期间一直是维也纳爱乐乐团的掌门人，战后更被任命为维也纳国家歌剧院院长职务。 他的首届金色大厅维也纳“新年音乐会”留有珍贵的录音，至今仍被公认最得施特劳斯家族神髓并且演绎风格独具特色的典范版本。克劳斯一直在他的岗位上工作到1954年辞世。共持棒指挥13次新年音乐会。 他是真正的维也纳城市天使和宠儿，与另一位施特劳斯——理查有亦父子亦挚友的关系。 转 克劳斯辞世后，乐团换了威利·博斯科夫斯基做指挥，乐团恢复了斯特劳斯新年音乐会的传统，世人似乎看到了昔日施特劳斯的影子。 正是在克劳斯亲自指挥的13次“新年音乐会”过程中，他把原本的节庆式演出发展成一年一度众所期待的仪典式音乐活动，形成维也纳乃至奥地利丰富灿烂文化传统的一个重要组成部分。 威利·博斯科夫斯基 克劳斯去世以后，经过乐团多次全体会议的讨论推举，乐团首席、小提琴家威利·博斯科夫斯基成为“新年音乐会”的指挥。 1955年到1979年，博斯科夫斯基共指挥了25次新年音乐会。威利·博斯科夫斯基的新年音乐会回归了传统——边拉小提琴边指挥，他将施特劳斯家族的音乐在克劳斯的基础上，大幅提升了艺术高度，使“维也纳新年音乐会”重新回落到大众娱乐的境地。 他的最后一届维也纳新年音乐会，由DECCA唱片公司录制成了历史上第一个数字录音的维也纳新年音乐会，并以CD的形式问世。 值得一提的是，1959年的维也纳“新年音乐会”第一次通过电视向全球传播，随着影像传输的技术日益发达及所覆盖的地域更加广阔。时至今日，金色大厅的维也纳“新年音乐会”已经被五十多个国家购买现场转播权，成为今天奥地利音乐文化最重要的象征。 合 80年代中期，维也纳新年音乐会的光辉越来越暗谈，主要是因为曲目风格上没有创新。1987年卡拉扬执棒后，风格焕然一新，并将新年音乐会发扬至今。 1980年的新年音乐会由曾经是小提琴家的指挥大师洛林·马泽尔担任，他作为博斯科夫斯基的接班人的主要原因是，他也可以在某些曲目中担任小提琴领奏。 到1986年1月1日为止，马泽尔指挥了7次新年音乐会，虽然作为维也纳新的宠儿势头不减，全球反响却越来越平淡，唱片销量也呈下降趋势。其中原因在于，连年的电视转播使大量增加的电视观众对年年相似的旧面孔、旧曲目提不起欣赏的兴致。随着维也纳新年音乐会的影响逐日扩大，对它的质量要求自然也越来越高。 在1987年，维也纳新年音乐会做出了重大的改革，不仅是请出了“欧洲音乐总监”赫伯特·冯·卡拉扬执棒，而且还作出了每年更换指挥的决定，同时在曲目上也作了扩展的尝试，开始逐渐引入施特劳斯家族以外的作曲家作品。 正是从这一年开始，中央电视台加入现场转播的行列，中国人开始接受维也纳“新年音乐会”文化的熏陶。 1987年，感觉离我们很久远，但是，有一个维也纳新年音乐会的传统，就是在1987年，卡拉扬留下来的！ 戳视频！！ 这是卡拉扬在1987年维也纳新年音乐会上指挥的一曲《拉德斯基进行曲》。 每年维也纳新年音乐会上只要奏响这个乐曲，台下的观众就会有连绵不断的掌声，与音乐家热情互动！这个场面第一次出现在1987年卡拉扬指挥的《拉德斯基进行曲》的演出现场。 在当年的新年音乐会上，当《拉德茨基进行曲》响起时，观众忍不住开始鼓掌打节拍，卡拉扬当即转身，现场指挥观众，于是就有了我们在视频中看到的画面。 从此以后，每年如此。这个音乐家与听众水乳交融的鼓掌场面，就成为维也纳新年音乐会的保留节目。 来源：中国古典音乐家网微信公众号、腾讯视频、qq音乐、豆瓣、百度百科等 |
|
|
