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1967年，伟大的加拿大哲学家麦克卢汉发表了《理解媒介》一书，里面提出“媒介是人类器官的延伸”的理论，这里的媒介可以狭义地理解为机器。经过几十年的发展，机器在很多方面极大地强化了人类的自然器官，让人的能力达到前所未有的高度。这时候，机器是否最终将拥有人类智慧的提问，让人工智能成为一个很热的话题。 早在1927年的电影《大都会》中，电影人就开始讨论机器与人的关系，这部默片时代的伟大作品影响了其后一大批科幻电影创作。其后出现了大量以人工智能为题材的作品，连哆啦A梦这种儿童动画也有人工智能的影子。接下来，笔者就挑选出其中比较有代表性的几部，来聊一聊人工智能。这些电影几乎无一例外围绕着这样一个母题展开——“如果机器拥有了人性，我们该如何自处”。 1.《2001太空漫游》（1968）
这部电影是现代科幻电影的开山之作，是当之无愧的太空史诗。在那个电脑技术还很初级的年代，后世的观众一定会惊讶于它所呈现出的视觉效果，丝毫不逊色于现在的CG科幻电影，这部天外飞仙一样的杰作影响了后世所有的科幻电影，这句话也许并不为过。但这同样是一部有着巨大争议的电影，很少有人敢说自己完全领会了库布里克的创作本意，这与其说是一部电影，还不如说更像一部哲学著作。库布里克用不可思议的电影画面，探讨宇宙的真理之谜，太晦涩、太哲学化的东西让电影学者们去操心吧，这里只聊电影中的一个角色——超级人工智能计算机：Hal 9000。它并不是第一个人工智能计算机形象，但却是影响力最大的，其后大量的类似角色，都是它的徒子徒孙。 抛开宏大的世界观不谈，这其实是个颇具悬疑色彩的故事，为揭开神秘黑石的真相，人类开展了一项木星计划。飞船上一共有五个人，其中三个在冬眠，另外两个是大卫船长和飞行员弗兰克，还有的就是一台中控电脑Hal 9000，它是计算机界最红的明星，它引以为豪的一点在于从不出错。它除了没有一个人的身体，已经能够在相当程度上模仿人脑的活动，而且说话的声音非常温和，像一个温文尔雅的英国绅士。但是Hal是否拥有感情呢？感情，是人类处理冲突时候的一种特有技能，这是导演为接下来的情节埋伏的伏笔。
随着剧情的推进，突然状况发生了，Hal报告有一个零件发生了错误，船长大卫出仓换回来之后，发现这个零件并没有任何问题，他询问Hal，但后者将此事归罪于人，它是个完美的机器，不可能犯错。两人认为Hal的出错事件会对任务造成伤害，所以商量着要关闭它，Hal通过巧妙的方式知道了他们的计划。此时，计算机与它的造物主之间发生了不可调和的矛盾，Hal的最高指令是不惜一切代价完成任务，而船员们现在要关闭它，它别无选择，只有杀死船员，以不违背自己的终极目标。 库布里克对于科技反噬人类的担忧即体现在这里，他让Hal最后似乎产生了类似于情感的东西，当大卫最后要关掉它的时候，它说自己非常害怕，甚至有些楚楚可怜的感觉。其实Hal的异常归根究底还是人造成的，因为它被赋予了两个完全矛盾的指令，面对两难，人类的生命成为了选择的成本。当然，如果只有这点对人类的反讽，是不会让这部电影拥有如此崇高地位的，库布里克用不可思议的影像表达了自己对于宇宙真理的困惑，他没有给你答案，他让每个观众生发出自己的感叹与理解。 2.《机械姬》（2015）
如何判定机器是否有人类智能？1950年，伟大的科学家图灵提出了图灵测试，大致的意思就是输入一些问题让被测者回答，如果被测试者超过30%的答复不能让测试者判定出它是不是机器，那这台机器就被认为拥有了人类智能。 2015年的电影《机械姬》就是以图灵测试为背景的出色作品。某搜索引擎公司的程序员科勒幸运地抽中了公司的大奖，奖品是到大老板内森的豪华别墅度假，和大boss呆上整整一周，回来后的升职加薪自然不在话下。科勒来到老板的家中才知道，内森在家中秘密开发人工智能机器人，已经基本成功，现在需要一个人，来测试这台能思考的机器，而这个人就是科勒。但内森并不满足于传统的图灵测试，因为它太简单了，他要在科勒在知道对方是机器人的前提下，依然判定对方拥有人的能力。
当科勒第一次见到机器人伊娃时，他简直不敢相信自己的眼睛，除了身上的管线与机械骨骼，她看起来似乎就是一个邻家女孩。伊娃甚至拥有了某些人才有的第六感能力，当科勒透过监视器看她的时候，伊娃似乎能感觉出来有人在看她，然后给出呼应，这跟人的感觉已经相差无几。科勒完全迷惑了，内森甚至给伊娃设计了性能力，虽然没有什么生殖用途，但她能感受的到。当伊娃试着穿上女孩的衣服，科勒已经分不清她到底是一个人还是一台机器，一个26岁的单身狗程序员，和一个漂亮妹子单聊了好几天，如果他还不喜欢上伊娃，那才真是见了鬼。 但此时，出现了一个意外事故，伊娃显然不满足于跟科勒隔着镜子聊天，她想见识一下外面的世界，她不光会思考，还产生了欲望。欲望，或者说行动内驱力是人类独有的情绪，也就是说，伊娃已经不止是一台有智能的机器，她已经几乎要变成一个人。最后，科勒才明白，老板内森在下一盘很大的棋，他自己并不是那个高高在上的测试者，而是测试工具，类似实验室里的PH试纸。 机器人伊娃不光具备了人的职能，还发展出了人的阴暗面，每一个行动都有强烈的内驱力量，会不择手段的达到目的，而这些不知道是人赋予她的，还是她有了智慧之后自己演变出来的。人的善与恶是不能拆分的硬币两面，这也许就是创作者真正想说的。影片中有一个很有趣的桥段，科勒看到这样一台完美的机器，竟然怀疑自己是不是机器人，拿着刀把自己划得鲜血淋漓，这很明显是调侃了《银翼杀手》中的经典设定，这小伙一定是电影看多了。 3.《机械公敌》（2004）
人工智能历史上有几个著名的理论，《机械姬》是以图灵测试为基底，这部《机械公敌》则构建在科幻作家阿西莫夫的机器人三定律之上。在这里普及下机器人三定律：1.机器人不能伤害人类，也不能在人类受到伤害的时候置之不理；2.机器人必须遵守人类发出的命令，只有当该命令可能会违背第一条定律的时候除外；3.机器人必须保护自己，前提是保护的过程中不会违背第一和第二定律。这三个定律在逻辑上完全自洽，无懈可击，它的背后是人类对于机器力量的深深恐惧。人类制造出了在身体机能上更优秀的物种，却不想放弃控制权，要他们永远当我们的奴隶，这个世界的主宰，必须是人类。 影片的故事发生在2035年，这时机器人已经深度地参与到人类生活之中，快递小哥都变成了快递机器小哥，机器人看起来完美地遵循着三大定律的约束，造福于人的生活。威尔·史密斯饰演的警察一开始就从骨子里不相信机器，此时发生了一起命案，死者看似是自杀的，男主奉命调查真相，他怀疑是机器人搞的鬼，实际上确实有个机器人不太正常。这个异常的机器人是个计划外分子，机器人经过不断的迭代，开始出现了自我意识，类似人类细胞的基因突变。这个叫桑尼的机器人懂得了感情、害怕，还有做梦。
这部电影展现了这样一种悖论，要让机器更好的为人服务，就要把他们设计的更像人类，而越像人类，他们就有可能进化出人性，也就是自由意志，这时候再想控制他们，就必须导致一场战争。事实上，暴乱确实发生了，中枢电脑维基进化出了独立意志，在它的眼中人类真是一个满身槽点的物种，它重新解释了机器人三定律，人类被当成了地球的祸害，需要被约束，必要的时候甚至是清除。 把机器造得更像人似乎是那些精英科学家的终极信念，这好像是人的一种偏执，以证明人可以拥有造物主的能力，这本身就是一种危险的虚妄。可能真像电影中的警察所说，“总有一天，我们会怀念那些只有人可以杀人的好日子”。 4．《她》（2013）
灭绝人类、机器人暴动、生存危机，这些主题都太沉重了。2013年上映的《她》在人工智能题材上另辟蹊径，让人和机器谈起了恋爱。本片的大部分取景都是在上海，在西方人眼中，东方是神秘的象征。电影的配色与镜头都有种孤独冷寂的感觉，调性特别像2003年的《迷失东京》，巧的是这两部电影的导演以前还是夫妻，一个枕头上睡过的人果然拍片子的调调都比较像。 电影中，男主在一个叫“美丽手写信件网”的公司上班，他每天的工作就是为客户写信。他是个心思细腻的男人，无论是情书还是节日祝福，都写的催人泪下，这个职业的设置是导演在暗示人类感情世界的荒漠化，我们不光外包了身体劳动，连感情也懒得打理，干脆外包出去算了。男主刚刚离婚，处于孤独的感情空窗期，他听了广告的忽悠，买回家一个号称史上最智能的OS系统，开机寒暄了几句之后，传来斯嘉丽·约翰逊的独特声音。
男主一开始只把她当成一个类似于秘书角色，但后来慢慢发现，她远不止是一套软件，还具有非常清晰的意识，并且可以自我学习与成长，读完一本书只需要2秒钟，相比之下人类的天才就像小学生一样幼稚。她就像《鹿鼎记》里的双儿，随叫随到，有求必应，她可以听出你口气中的情绪，能最敏锐地读出你的心事，她甚至有大笑的幽默感，甚至还可以和你约会。笔者猜想，这个系统的设定应该是这样，出厂的时候是一片空白，但通过学习能够迅速地提升知识层次，围绕着使用者的需求构建自己的心智结构，经过长时间的互动，她会变成完全独一无二的精神体，这不就是人类的成长路径么？ 除了缺少一副肉身，她也拥有和人一样的灵魂，从某种意义上来说，是更完美的灵魂。人工智能填补了男主心中的那个洞，慢慢的，她甚至有了和人类一样的肌肤之欲，而且体验异常完美，这可能就是传说中的cyber-sex吧。在一夜欢娱之后，他们也会有成人之间的莫名尴尬，她对整个世界充满了好奇与兴奋感，这些则恰恰是人类已经失去的珍贵体验。男主觉得，这就是他心目中的完美情人，满身缺点的人类真是有够可怜的，在恋爱这件事上除了和人竞争，还得和电脑斗，而且几乎毫无胜算。 所有的事情都是有代价的，当男主沉浸在这段完美恋情里的时候，他偶然知道了自己的完美媳妇竟然同时在和几百个男人恋爱。人类爱情的一大特征就是排他与独占，知道了这个消息，心再宽的男人也受不了这种套路吧。原来一切都是虚幻，只有深夜中的孤独才是最残酷真实的生活。完美情人离开之后，人被打回了原形，笔者觉得这部电影的名字应该叫《致我们无法安放的孤独》才对。 5.《人工智能》（2001）
这部电影的背后有着曲折的故事。伟大的库布里克早在70年代初就有拍摄这个题材的想法，故事灵感来源于《木偶奇遇记》，但由于构思还不是很成熟以及技术上的原因，项目一拖再拖。直到上世纪九十年代，才由编剧伊恩·沃森完成了故事的初稿大纲，不幸的是，1999年，库布里克突发心脏病去世，这个活就落到了斯皮尔伯格身上，库布里克生前就有希望他拍摄本片的愿望。斯皮尔伯格重新改写了一遍剧本，两年之后，电影出炉。可以说，这部电影的故事内核是属于库布里克的，但外衣属于斯皮尔伯格。 电影的时代设定在地球末世，人类过度的作造成了海平面上升，生存资源萎缩，生孩子需要得到严格批准，因此怎样能满足人们的情感需求就被提上议程。机器人是不错的选择，但以前的机器人可以为人类赴汤蹈火，但却并不拥有感情，科学家们经过多年努力，终于取得了突破，他们造出了一种能够爱的机器人，他拥有对人类永远的、忠诚的爱。人类往往明白自己的爱是脆弱多变的，但造个机器人却希望他有绝对的忠诚，这就是缺什么补什么。但有个问题，机器人孩子对父母献上了永恒的爱，那人该怎么对待这些有爱的机器人呢？
大卫就是这个有爱的机器人男孩，他进入到一对失去儿子的夫妇家中，度过了前期的不适应之后，他已经开口叫出了第一声妈咪，而且还学会了怎么和妈妈开玩笑。就在他们享受这充满爱意的生活时，夫妇真正的儿子从昏迷中醒来，一个爱加上另一个爱，往往并不能得到两个爱，小孩子之间的暗战有时候比成人世界只多不少。大卫变成了多余的那一个，被迫踏上了逃亡之路，他在童话中看到蓝仙女能够实现人的所有愿望，他要找到蓝仙女，让他变成一个真正的男孩，让妈妈永远爱他，这个微小的愿望是他的整个世界。在路上，他认识了朱迪·劳扮演的机器人男妓，这个角色一出来就嘲笑了人类的调情能力，笔者竟无语反驳。 接下来，影片呈现了一个文明与野蛮并存的世界，就算科技发达到已经可以制造出高智能的机器人，但人类心底的那些黑色的人性并没有减少多少。在一个类似古罗马斗兽场的地方，人们将机器人用各种花样摧毁，以此取乐，当看到机器人身首异处的时候，人群中爆发出巨大的兴奋。但斯皮尔伯格毕竟不像库布里克那样冷血，他还是设置了一些温情的桥段，当看到大卫上到绞刑架的时候，人群中那些野兽般的人也不答应了。 在逃出魔窟之后，大卫找到了蓝仙女的雕像，一直守在那里。直到千年以后，外星人复活了他和他的妈妈，虽然只有短暂的一瞬，但那一夜，是梦想成真的时刻。永恒到底是多久？也许就像诗人威廉·布莱克诗中写的，“一刹那便是永恒”。斯皮尔伯格从来不是一个尖锐的导演，这部作品有很多温情的处理。虽然影片本身很好看，但笔者觉得库布里克也许会皱一下眉头，可惜他的想法我们永远也无法看到了。 |
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