快速提高绘画能力

如何握笔执笔这是一般初学绘画的朋友长面临的事，应为架上绘画不同与我们趴在桌子上写字，由于画纸（画布）和人的角度产生了变化所以我们为了更好的去适应画纸（画布）而去改变握笔的方法

这里只谈谈铅笔和美工笔

（美工笔，笔尖是弯曲的）

架上绘画（初学者可以理解是素描）

铅笔放在介于拇指和食指之间的手掌下

小拇指的指甲顶在纸张上滑动，这样容易控制加笔上的压力，减小与画布的接触，不至于弄脏画面和手

一般做细节刻画时的握笔姿势

下面这是打形时常用的一种握笔姿势

美工笔握笔姿势

这里单独把美工笔拿出来，是应为美工笔笔尖是弯曲的，在画速写时应该去用不同的姿势去表现一些物体。

正常握笔姿势 和写字时一样

握笔偏高这样可以画出流畅的线条来

画一些细线条时 可以把笔立起来 减少笔尖与纸的接触面

也可以把笔翻过来

线条是素描训练中塑造对象的主要手段。对初学者来说，掌握线条的曲直轻重极为重要，

正确的排线是方向一致，疏密匀称，一层一层加深，切忌乱涂忽重忽轻。

素描排线线条是两头轻中间重，练习不同的排线技巧可以更好的运用到素描作品当中

素描排线线条是两头轻中间重，练习不同的排线技巧可以更好的运用到素描作品当中

排线形式有如下几种

(为了能让大家看的清晰一些，这里我用软笔画的）

横线 竖线

斜线

排线的几个注意事项：拿笔不要拿的太前，排线时，手臂离画架要有差不多一个手臂的距离，画短线时，一定不要保留画长线的画法，只要手腕的摆动

线的交错

排线时忌讳线条相互垂直成方格（除非有特殊需要）

排线的方法

顺手的平行排线（一般是从边缘线出发渐渐减淡，忌讳一直排到底）

这是苏联画家的一幅作品（线条从边缘开始逐渐减淡）

重叠的排线，简单的说就是在一块区域多画几遍第一种方法

交错的排线方式，简单的说，就是在画过第一遍排线以后，再在上面铺上第二层不同方向的排线，两遍之间的方向依照菱形最好

在画转折的时候线接近物体形态结构的排线形式，能更好的塑造物体的形态。

丢勒在素描中吧线条排列发挥到无可挑剔大家可以学习借鉴

线条的排列是最基本的，当我们画到一定阶段的时候，会发现其实线条怎么排都没关系，只要你画的色调在结构上就好了。一幅好的作品其实排线可以忽略不计的

灌木指那些没有明显的主干、呈丛生状态比较矮小的树木。

在描绘灌木时要紧紧抓住灌木这一特征。景观灌木比较整洁，有具体的形体。野外的灌木比较杂乱，没有固定的形态。

今天聊一下景观灌木的画法

这是一幅针管笔加马克笔画的手绘景观

速写其实就是关于线条的绘画艺术，会好速写重点就是用用线条，线条是速写的基石。

今天的社会人们很多时候都在用电脑或手机，写字的机会不多了，对笔的驾驭能力逐渐减弱。所以要想画好速写就要多拿笔去练习，只有不断练习了才能掌握用笔的技能，才能驾驭一支笔。

这里我画了一些练笔的基本手法，在闲暇时拿出笔去画画吧。（以前买过一本书有很多用笔练习线条的图像，这里我回忆着画一些供大家参考。

直线的练习

努力做到线与线之间的平行，及距离相等

多一种图形，多一种乐趣

线与线的穿插

曲线

顿挫与虚实

这些东西其实就是让大家平时能活动活动一下手腕，画出流畅的线条

景观灌木有固定的形，在描绘时首先画出基本的几何形，一般出现的形态是（圆和方）

画景观灌木时首先确定其基本的形态。是圆是方，快速用几何勾画出其基本的形态

确定光的方向

深入刻画

形态不一单画法基本相同

常能见到的一些组合

这里我简单示范一些常见景观的画法

第一步，观察与思考

第二步、用几何概括法概括出其基本心态（这一步我直接省略了）直接用短的小线条勾画出其大概的形态

第三步、添加阴影与明暗

最后用马克笔上点颜色

野外的灌木比较杂乱，没有固定的形态,在画的时候要多观察，多归纳找出其规律，用几何形体概括

今天聊一下景野外灌木的画法

这是一幅钢笔加马克笔画的效果

有的朋友问我一些叶子该杂么画，这里我画了几种我常用的描绘灌木叶子的画法，供大家参考。

有方有圆，有中锋行笔也有侧锋，也有逆锋，总之画的比较随意

这里我简单示范一些常见景观的画法

第一步，观察与思考

第二步、用几何概括法概括出其基本心态（这一步我直接省略了）直接用短的小线条勾画出其大概的形态

第三步、画出光线的方向

以上这三不都在画的过程中可以在心里做描绘

正式开画

第一步，用点线勾画出大体的形态

第二步，添加阴影，要注意的是在画速写的时候受光面往往画的概括一些（但是应该有的细节也不能丢），背光面一般画的笔墨多一些

第三步，用简单概括的线条画出远景

第四步、深入刻画

最后用马克笔上点颜色

故乡的桥（完成图）

关于构图，就是画面上如何表现和突出主题。根据构思，在画面上安排景物的位置和大小，这就是构图。 构图的目的就是突出主题，所以画一幅画时一定要周密思考。

构图时我们应注意，宾主主次、开合得当、虚实相生、疏密聚散、层次分明。

在这副作品中，可以运用单一的对比构图方式，比较容易掌握的，是为了突出主题强化主题

对比构图

一是形状的对比：大和小，高和矮，老和少，胖和瘦，粗和细。

二是色彩的对比：深与浅，冷与暖，明与暗，黑与白。

第一步、用虚线勾画出近景中房屋的形体

第二步、刻画房屋

第三步、画桥

第四步、勾画右边的房屋

刻画房屋

第五步、最后添加桥上的人物，形成视觉焦点。完成

这幅作品是我这几天看吴冠中的作品画的

（第一次尝试用这种画法，这也是今天在录钢笔用笔时突然想到的。于是就画了，这幅作品大概画了有10分钟左右）

发文和视频已有一段时间了，这段时间处了有几天忙外，其他时间每天都在更新。有画友给我留言洗完我能出一些更加基础的东西，今天我出了这一期从最基本的开始供大家交流，各位画友什么好的建议欢迎留言

这是这段时间的一些画、下夜班回家把它拿出来拍了一下，灯光下拍的效果很差（保持每日更新）

工欲善其事必先利其器，不论做什么都应该有自己拿着称手的兵器，绘画也一样，当我们选择好一件称手的笔时我们应该去熟悉它

我常用的是美工笔、软笔、和中性笔

美工笔是一种弯头钢笔，它的表现力很强。利用弯头尖尖的部分可以画出较细的线条，利用笔尖的尾部可以画出很宽的线条。所以画出有变化的线条

软笔，这种笔和毛笔有些类似但是没有毛笔那么软，比较好控制，能画出粗细变化很大的线条来，表现力很强。但不太适合初学者

中性不，各大文具店都可以买到，价格便宜，容易把控，好上手，缺点就是画出来的线条变化不大，表现力弱。但是初学者最好的选择

依次是美工笔、软笔、中性笔

细节

当我们有一件自己喜欢的笔时就应该去熟悉它

熟悉的办法就是，每天抽出几分钟去用它去画一些直的弯的的线条和图形。

画直线时要画出阳刚之气，曲线时要画出阴柔之美来（有点乱扯了）只要坚持就会有收获

利用线条的疏密排列来表现

黑白灰以及过度

这幅速写是我用来练笔画的，也是这几天看吴冠中作品学习的一种画法

（弯弯曲曲的梯田，正好可以锻炼手的灵活度）画画时握笔不要太紧，太紧画出来的线条容易呆板没有生机

大学时在广西上学，去过一次龙脊梯田，那种弯弯曲曲的线条真是一个字“美”

参考图片

第一步、画房屋

第二步、再画房屋

第三步、画一些洒脱的线条 完成

这是以前画的一些手绘，利用这两天所学你就可以做到立竿见影（不过需要多练习）

昨天讲几何形，今天我们聊聊几何体。那么几何形和几何体有什么不同？简单的说几何形是平面的，几何体是立体的

速写虽然是“线”的艺术，但是往往也会加一些明暗关系，比如画石头或者有叶子的树时加一些阴影增加立体感（如下图）

所以我们应该了解一些素描基本知识，了解了这些对以后无论什么绘画都有帮助的。

素描绘画中常常会提到“三大面，五调子”，了解了这些我们就会明白在绘画中那些应该画暗那些应该画亮。（这是西方绘画的一种表现手法，中国古代虽有“石分三面”，“皴擦点染”但是没有像西方绘画）中国现代美术教育奠基者徐悲鸿就主张对绘画中光线、造型等的精准把握（不过现在人们开始质疑中国画应不应该去强化素描关系）

学习素描的一定画过球体，下图在球体上能直观的看到“三大面，五调子”在一个物体中的具体位置

（由于是趴在桌子上画的形有些不问题，这就是画油画，素描为什么要放在架子上的一个原因）

（如何画球：打形先画一个正方形，然后用直线削去它的 角，一直削下去，一个类似于圆的平面物体就画出来了，再把边 缘弄的圆滑一点，这就是圆了，非常熟练后就可以一步到位）

（如何画球体 ： 先找出物体的明暗交界线，排线条从明暗交界线开始，顺着明暗交界线，一层层加深，过渡，物体和投影的交接处要最深，然后向亮面过渡，直到画面完成)到这里我们就可以画球体画鸡蛋了，达芬奇就是画了很多鸡蛋才成了文艺三杰的

三大面是指：亮光面、测光面、背光面

五调子是指：亮面（高光点）、灰面、明暗交界线、反光、投影。

这里我们要注意，

1明暗交界线它不是一条线，它是一个面，从明向暗过渡的一个面。

2反光再亮也不能比灰面亮

3高光不是一个面，它指是一个点

当我们了解了以上内容后我们就开始打形

第一步：

用基本型确定物体的位置，最高点、最低点、最左最右。不要着急往下画，要反复比较

第二步；

整体对比，所画的物体那个最高那个最低，最低的与最高的相差多少。在对比中找准形

第三步：

这一步要将前一步骤中的基本形具体起来，赋予它具体形状

第四步：

描绘；亮面、灰面、、明暗交界面、投影、反光

石头时风景速写中常常能遇见的，但是它不同与中国画，在中国画中石头常会占很大的比例。在速写中石头往往是配合一些景物做点缀出现的（不过有时候也占主导地位，比如石头的房子、石头的墙壁等）。

这里我和大家分享一些生活中最常见的石头的一些画法 （大方石和鹅卵石）

下面是一些最基本的石头画法

中国古人在画石头时总结出“石分三面”，西方绘画则用几何形体体现。着点都是通的，这样应正了艺术无国界

这里我用几何形体更加直观的表现出石头的三个面

这里稍加变形加点明暗 一块简单的石头就画好了。会了这一步你就可以在这个基础上不断的变形了。

给石头周围添加一些坏境的东西一块石头速写就完成了

在画石头时，脑海里首先想到的是石头的坚硬，阳刚。所以在画石头时要下笔有里果断

河道里经常会出现的一种圆溜溜的石头，这种石头很光滑，常常被移来做景观石

画的时候一般比较容易画，一个椭圆加点阴影

添加一些小草一块鹅卵石就好了

一幅以树为主的速写（在最后附有步骤）

写生中经常会大量遇到的景物就是树木，树木是风景画的主要组成部分，“树为山之衣”所以练习好树木的画法会对风景写生有很大的提高

树木主要分为乔木与灌木

乔木：高大；

灌木：低矮。

树的主要画法有双勾和单写等几种

l 双勾就是以双线来表现形体

2 单写用粗细不同变化的线条表现形体

画树时要时刻注意树枝之间的穿插，

穿插是速写中表现物体前后关系的一种重要方法

画树时应先画树干再画树枝最后添加树叶，在画树叶时要注意光的方向，背光的一面会比较暗，所以在画的时候应注意加深刻画

画整棵树时应在脑海里大体勾勒出树的大概形象再动笔

注意多树的组合要体现倾斜，粗细，高矮，黑白，远近以及树势等区别，要处理好互相主次、呼应，交联，遮挡的关系

这是一幅以树为主体的速写。画树时首先要注意大的形态、虚实在特定的环境（即画面）中的整体配合，形成画面的整体谐调与美感。

最终效果

第一步、先从树干画起，但是不可以孤立树叶。在画树干的同时应该注意树叶的形态。

第二步、画出树的受光面和背光面

第三步、添加小路和房屋，这里我把房屋画的很小，为了突出前面树的高大。

第四步、这时感觉画面右面太空，之后添加了一所小房子

电线杆

还有远山

第五步、最后完成

这是一幅画山的风景速写

画山要注意山的趋势，以及山的明暗，石头山要表现出它的硬朗，土山要表现它的浑厚，丘陵要表现它的圆润等等，每一座山都有它独特的特性，这就要我在画的后先去观察认识。仔细琢磨它的一些本质的特性

明天画张家界的山

画山，先用几何概括法画出其基本轮廓

再添加素描影阴大关系

最后描绘出具体的纹理

第一步，画前的观察思考，在脑中画

第二步，在纸上画，用几何概括法画出基本型

第三步、添加山的一些变化纹理

第四步、添加光影变化

最后深入完成

最终效果

绘画要保持一颗健康向上的心，不急不燥。

网络图片

第一步、这次我是从上往下画，先从屋顶开始画，这样可以保证没有干的墨水不会被手涂开，保证了画面的干净。

绘画有时候是一种心态的锻炼只有保持健康向上的心，不急不燥，坚持不懈才能不断进步

第二步、开始添加树木，树木是自然界的东西，不像房屋院墙是有规矩的直线或者有弧度的线，树木是不规则的，是曲折多变的。

画树木一般是先画树干再画树枝最后添加树叶，画树叶时要有疏有密有实有虚。

第三步、画石台阶和人物

第四步、绘画和摄影部一样，绘画可以按照自己的理解给景物添加一些自己想要的东西

这里我添加了根电线杆，为了让画面更加有生活气息。

添加远山与飞鸟

第五步、整体调整完成

山脚下（这幅画是我利用两点透视完成一幅速写，用时1个多小时。画面上最大的房子安排在画面靠右，最高的屋顶安排在黄金分割线上。） 在前面的文章中，讲一点透视。一点透视只有一个灭点，表现空间纵深感。今天我们再聊聊两点透视，通过前面一点透视的学习，掌握两点透视就会轻松许多。希望学习基础绘画的朋友转载，让更多爱画画的朋友一起学习分享。 回顾一下一点透视 一点透视只有一个灭点，适合画对称的景物（宽阔的街道，教堂内部，延伸到远方的路等 ） 两点透视，指有两个灭点。两点透视，也叫做余角透 两者最主要的区别是：两点透视有两个灭点，一点透视只有一个灭点。 此外，两点透视中，除高线以外，都是斜线 水平线在视平线上（形成俯视） 水平线在视平线下（形成仰视） 在两点透视中离灭点越近，体形越小。两点透视适合画一些建筑物比如高楼、围墙、房屋等。 两点透视通常在应用到作画时画面上看不到灭点（如图）这时我们如果要想画出灭点只能找更大的纸 因此我们在画两点透视画的时候，两边的灭点往往要在大脑里完成 线框表示画面的大小，超出线框的要用大脑想象完成（这里画在纸上让大家看的更直白一些，这里的灭点在画面外） 当我们开始画一幅画的时候，首先应该认真的去观察你要描绘的对象，它的高矮宽窄，在画面上的位置等做到成竹在胸。这应该成为我们的一个绘画习惯 第一步、起形，我将屋顶嘴高的地方安排在画面的黄金分割点上，打形时可以用前面提到的几何归纳法开始画形 第二步、刻画屋檐，画屋檐时要刻画出远近疏密，拉开空间关系 第三步、刻画屋顶的瓦片 、 第四步、在房屋的右边添加小树，画树时从树干开始画起，之后添加树叶 第五步，刻画房屋前面的近景 第六步、画面最左边本来没有东西但是感觉有点空就添加了一颗树，树是默写的，最后深入刻画完成 农家（完成效果） 风景写生中常常遇到这样活着那样的房屋，有时房屋画的好与坏直接关系一幅速写的成败。 对于初学者来说，画好一幅画最难在与形，往往画两笔感觉画的不像，或者不对，信心受到打击就不愿再接着往下画了。这里我用最基本的几何体拆分开来来表现房屋的基本形。 三角形+四边形就形成了最基本的房屋雏形。 熟悉了房屋的基本形体后，可以适当的做一些变形。用小点勾画出房屋的外轮廓 再添加屋顶的瓦片 瓦片的画法--一个个小括号 添加一些树木等，一个小瓦房就画好了 房顶瓦片大的屋舍 画房屋要注意，屋舍要根据地势安排、屋舍较多时要纵横交错。 这是一幅以房屋为主的示范---农家（完成图） 第一步、从左面的屋顶开始画起，大概勾画出房子的轮廓。 第二步，给房子添加瓦片 第三步、给屋后添加树木，以烘托房屋结构 第四步、最后调整 乡愁（完成图） 昨天和大家分享了一点透视和两点透视，今天具体和大家分享一下一点透视在风景速写中起到的作用和应用 一点透视又称平行透视它只有一个消失点（视点） 下面这是一幅用尺子画的车站透视图 在画面上与视平线平行的物体始终是平行的（天轨上的木头） 与视平线垂直的要近大远小一直到最后消失在视点（电线杆和亭子的支撑梁） 一点透视中“视平线”的位置 视平线的高低是随眼睛的上下移动的变化而变化的，它决定了物体的上面或者下面能看到多少。 水平线在上（俯视） 水平线在中间（平视） 水平线在下面（仰视） 一点透视中“消失点”的位置随观看者的位置变化而发生转移 一点透视在场景描绘中能很好地表现街景、广场等纵深感强的建筑 这是一幅应用单点透视法画的一幅作品 两边的房子和路最后都在一点消失 乡愁（完成效果） 第一步、从整体出发，画出大的轮廓线 第二步、画树和房屋 第三步、画出透视关系 第四步、画出近景的小草和电线杆 第五步、整体处理，添加一些树木山、鸟（完成） 完成图 这是我计划发文的一个表，红色的是发过了的，黑色是正在进行的，绿色是将来要发的 第一步，画之前的思考和观察 第二步、快速的勾画出这个山的形态和大致的结构，这里可以画的不是那么精准，但下笔时要果断，不要拖泥带水。画山要画出山的骨气，画出山的硬朗， 第三步，刻画，我这里是从中间的一组山开始画起的，从中间向两边，突出重点，画画时有时不一定要面面俱到，要有张有驰，有节奏，所以得都刻画的细致了反倒不好。 山顶有些松树，这里我画的比较概括 第四步、画中间的山，画的比前面的山简单些，让它渐渐变远 第五步、远山，只是勾一两笔 完成 荒废的石头寨门（最后完成图） 上面是我画的这幅速写（荒废的石头寨门）应用了今天同时发的石头画法，把石头激发中讲到的石头放大放小变形就可以画出这一中场景了 第一步、再次提一下，这一步很重要，首先不要急着下笔画平心静气对着素材或者在户外写生时对着你要描绘的景物仔细认真的观察。希望大家能养成这种好习惯 第二步，构形，我这里从柴门上的横梁画起（横梁在中间，从横梁开始画可以把握画面的整体构图） 有些画友说要下载临摹，这里我就拍摄了和多步骤。 第二步、勾画柴门 柴门比较破烂，在画时不妨画的更加烂一些，绘画又不是摄影，可以添加自己的主管思维 在柴门上面添加一些树干 第三步、开始画石头砌成的墙。 画石头墙时要抓住基本的形，以及石头的走势。具体的石头大小完全可以按照自己的想法来画，不要把自己局限与忠实的去表达客观事物去，毕竟你这里画的不是超写实绘画。 画墙是要注意不可以把石头画的一样大，石头不是砖，它有大有小，只有不规则才更加美观些 第四步、添加一些小草 都是石头太过于阳刚了，加一些小草让它有些生机 虽然荒败但是也有有生命的东西在里面，不然就太可怕了，画面里还是有些生机的好。 第五步、深入刻画完成 树在风景中占起着很大的作用，这期接着和大家分享一下画树的经验。下一期和大家聊聊建筑物的画法 学习绘画要时常临摹佳作，学习人家怎样提炼、取形、虚实、用笔等等。然后在绘画中灵活运用 画树首先要注意抓好大形，树的整体形状是由树干和树冠决定的。 树干的结构：理解了树干的结构即能画的好看美观， 树冠画法 每种树都有其自己独特的造型，画时要抓住其主要形体，吧它看成具体的几何形状来描绘，不为自然的多变造型而不知该从何处下手。依据树冠的几何形态，可将其归纳为球形，半圆形，伞形等其他组合形体 画风景速写时树的远近 远景树只需画出其轮廓，中景树往往和建筑在一个层面上，画中景树时要抓住树形的轮廓，近景树描绘要具体。 这是一幅以描绘冬天树为主体的速写。冬天的树没有树叶画时比较难把握 最终效果 第一步、用双勾画法，从树干画起 初学者应该先在画面上画一条视平线以及消失点（在以后我会和大家具体分享） 第二步、画出远处的围墙 第三步、添加小路和房屋 第四步、左面太空，添加了一些树 第五步、最后完成 利用几何形体画的画 今天大家可以看到这个计划课表上又多了一些内容，这是因为有些画友给我留言，希望我可以讲一些这些内容，所以我又加进去一些。欢迎大家给我留言交流，只要我可以，我会毫无保留的和大家分享。不过可别让我画人体，这个不是来不了，是没模特（大学画了3年人体） 闲言少叙、书归正传，今天我们来了解一下造型的一些基本方法，及我的一些技巧。 接触过绘画的学生都有画几何形体的经历，而练习几何形体其实就是通过点线面去分辨、解析几何形体。点、线、面是绘画造型的三要素，几何形体就是一切物体的母形。 今天我们就重点讲一些几何形（明天再讲几何体） “现代艺术之父”塞尚提出几何形原理的认识理论并加以应用。直白的讲就是用几何形的概念去表达，认识和分析客观的物体。 蒙德里安就是几何抽象画派的先驱（格子油画） 几种的几何形体 正方形 、三角形、圆形，长方形，梯形等 为啥要提这些基本的形体呢？因为在我绘画经验中世界万物不论简单，还是复杂，都可以概括为几何形体（常说概括，到底概括是个什么鬼？简单的说就是用最简单手法描绘出各种复杂的东西，找规律，避繁就简）这种将繁琐杂乱的物体通过几何形去概括由繁到简的方法简称几何概括法 这里我画的几组范例（本来准备了些比较复杂的，后来夜班到十二点多才回家，就改画一些简单的物体了） 水杯 墨水瓶 桌子 凳子 这里我给大家演示一副作品从打形到完成（完成作品画完凌晨2点多了 也不知道取个什么名字） 第一步 用几何形去概括风景中的物体，这就用到我们前面所讲的内容（几何概括法） 密密麻麻的 三角形和 平行四边形 第二步、给屋顶添加瓦片 一气呵成 把瓦片画完 第三步、房屋的墙壁，添加修改 第四步、深入完成