 传统文化是活着的文化，不但活着，而且不能只活在学者专家身上，必须活在众人百姓之中。本着这个信念，蒋勋先生摒弃学者式的考据来写这本书，与年轻一代娓娓交谈，240多幅彩图，分15个部份，系统地阐述了中华民族的美术发展历程。谈中国美术的历史和方方面面，以朝代为主线，连接各种流派、每位画家的重要作品，形成了一部简洁而又有血有肉的中国美术史。 蒋勋先生把这本书的读者年龄界定于“9--99岁”，是一本大家需要读也读得懂的美术史，确实非常适合儿童阅读，我买这本书，就是想要女儿看一看，有些历史，有些痕迹，不说女儿，就是我，可能一辈子也难以有机会去亲临触摸：看看中国古老的彩陶、斑驳的青铜器；看看故宫博物院一片一片发黄残破的绢帛上，晋唐人的字迹和墨痕；看看矗立在石壁上巨大的北魏石刻佛像的庄严；看看深藏在洞窟中暗无天日、然而依旧灿烂夺目的敦煌彩绘。。。 书里谈及中国的山水画，我想起在《台北故宫》的纪录片里，在谈到台北故宫所藏名画那一集，蒋勋先生出来解读范宽的《溪山行旅图》，他没有讲技法而是讲了一种态度，“生命是一个过客。我们走进一个山水里面去，我们在没有爬山之前抬头就看到那个山，对这个山有很多的向往，很多的渴望，很多的期待，然后走进山里面去了。在山里面的时候会碰到各种各样的事情，快乐的不快乐的事情，可是峰回路转。他其实就是生命的态度。等到他爬完山以后从山上回看到自己刚走来的那条路，他知道繁华过去了，幻灭也过去了。” 240多副彩图（可惜图片有点小，有一些看不清楚，据说还有一种版本，定价要七十多），每幅作品都标注了现存哪里，很多都收藏在台北故宫博物院，话说老蒋当年还是顺过去了很多好东西。有时想想，这也许是一件幸事，要是还留在咱国内故宫，弄它几重门，好东西也给整没了。
说到《台北故宫》（主题曲《爱延续》真耐听，百听不厌），还有后来的《敦煌》，两部纪录片都是一套人马拍摄的，是目前少有的两部高质量的纪录片；又想起很久以前曾经看过的《茶马古道》也不错，可惜这部纪录片竟然是日本、韩国拍摄的。只有摆脱了地域、历史、政治和主观倾向的种种羁绊，一部好的纪录片才会诞生，《茶马古道》才会凿穿了狭隘的壅蔽，在时空中浮现出它本来的宏伟与魄力。出书也是如此，这本书只写到清末民初，后面的不再提及，不知是没写，还是国内出版时删掉了，不得而知。 《中学文库:写给大家的中国美术史》下作者:蒋勋中国美术史试听：
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