没有牢不可破的规则时,应该如何编写你的照片毕竟,谁喜欢规则,除了你的旧学校校长或人力资源部负责人吗?然而,有一些指南可以帮助提高你的照片组成。在本教程中,我列出了20这些指导方针以及每一个的例子。我从最基本的开始和完成一些更先进的合成技术。
首先我们必须定义什么是“成分”。成分是指各种元素的方式在一个场景安排在框架。正如我已经提到的,这些都不是硬性规定,但指南。说,他们中的许多人已经使用在艺术几千年来和他们真的帮助实现作品更具吸引力。我发现我通常有一个或多个这些指导方针在我的脑海中我设置一试。
我们将从最开始众所周知的作文技巧:三分法。
1、三分法
所以我刚刚告诉过你没有硬性规定时组成,然后我写的第一件事是三分之二的“规则”。在我的防线,我没想出的名字。三分法是非常简单的。将框架划分为9相等的矩形,3,3所示。许多相机制造商实际上包括能力在生活中显示网格视图模式。检查你的相机的说明书,看看如何打开这个特性。
这个想法是将现场的重要元素(s)以及一个或多个行或线相交的地方。我们有一种自然倾向要中间的主体。把它关掉中心使用三分法往往会导致一个更有吸引力的组合。
在这张照片中,我大概把地平线放在底部框架的第三个,最大的和最亲密的树木沿着线。如果照片不会有相同的影响较大的树木被放置在画面的中心。
在布拉格老城广场的这张照片,我把地平线放在框架的前三名。中间的大部分建筑坐第三和广场本身占据了三分之一的底部框架。教堂的尖顶被放置在水平线右边的框架。
2、集中组成和对称
现在,我已经告诉过你不要把主体框架的中心,我要告诉你做完全相反!有的时候把主题放在框架的中心很好工作。为中心对称的场景是完美的组合。他们也在方形的框架看起来很好。
Ha 'penny桥这张照片在我的家乡都柏林是一个集中组成完美的候选人。建筑和道路往往造就伟大的主题为中心的组成部分。
场景包含反射也一个很好的机会在你的作文中使用对称。在这张照片中,我实际使用三分法和对称组成。树定位偏离中心右边的框架,但完全静止的湖水中提供了对称。通常可以把几个作文指导方针在一个照片。
3、前景的兴趣和深度
包括一些前景感兴趣的一个场景是一个伟大的方式添加一种深度的场景。照片是2 d天性。包括前景感兴趣的框架是一个数量的技术给现场一个3 d的感觉。
这张照片的瀑布在荷兰,在河里的岩石提供了一个完美的前景感兴趣的来源。添加前景兴趣与广角镜头效果特别好。
我把这张照片在都柏林码头区。沿着码头码头楔子提供前台这张照片的兴趣。我认为这增加了一个真正意义上的深度组成。码头夹在这个场景是只有几米在我面前当我拍了这张照片。包括在帧描绘了一种深度的场景包括一个元素,我很接近以及桥梁和建筑物之间的距离和一切。
那天晚上跟我一个朋友是绊倒一个楔子,几乎最终得到一个非常接近的看法利菲河。这是一种增加现场我猜的深度。
4、帧内帧
包括一个“框架在框架”是另一种有效的方式描绘场景深度。寻找元素,比如windows拱门或悬臂分支架现场。“帧”并不一定必须围绕整个场景是有效的。
在威尼斯的圣马克广场上拍照,我使用拱门帧圣马克教堂和钟楼广场的尽头。使用风景透过拱门是文艺复兴时期的绘画的共同特征刻画深度的方法。正如你所看到的,广场当我把镜头完全是空的。这是早上5点起床的好处。早晨是我最喜欢的时间之一，出去的相机。
框架不需要人为对象如拱门和窗户。这张照片拍摄于县基尔代尔在爱尔兰。这一次,我用右边的树干和现场周围的悬臂分支创建一个框架包含桥和船的房子。注意,即使“帧”实际上并不环绕整个场景在这种情况下,它还增加了一种深度的感觉。
使用“帧内帧”提供了一个很好的机会利用你周围你的作文中有创造力。
5、引导线
引导线帮助引导观众通过形象,关注重要的元素。从路径、墙壁或模式可以作为主要线路。看看下面的例子。
在这张照片的埃菲尔铁塔,我使用铺路石上的模式为主导。地上的线都让观众在远处埃菲尔铁塔。您还会注意到,我用这个场景的中心组成。我周围的对称性使这种类型的作文很好地工作。
引导线不一定必须是直的是上图所示。事实上可以非常有吸引力的成分特性曲线。在这种情况下,框架的路径引导观众正确的挥拍之前在左边树。我也用了三分法在编写。
6、对角线和三角形
人们常说,三角形和对角线添加动态张力的照片。我婆婆也做一个优秀的工作添加紧张到任何场景。是什么意思“动态张力”呢?这可能是一个复杂的一个解释,似乎有点自命不凡。这样看,水平线和垂直线显示稳定。如果你看到一个人站在一个水平水平表面上,他似乎很稳定,除非他跌跌撞撞地走出酒吧凌晨2点。把这个人放在倾斜的表面,似乎他会更不稳定。这造成了一定程度的紧张。我们不太**惯对角线在我们每天的生活。他们潜意识里认为不稳定。将三角形和对角线纳入我们的照片可以帮助创建这个意义上的“动态张力”。
将三角形合并到一个场景是一个特别好的有效的方法引入动态张力。三角形可以实际的三角形形状的对象或暗示的三角形。我将更详细地解释这个。
这张照片在都柏林的塞缪尔·贝克特桥包含大量的三角形和对角线进入现场。这座桥本身是一个实际的三角形(其实应该代表一个凯尔特竖琴边)。也有几个场景中隐含的三角形。注意框架的右边的线条都是对角线,形成三角形,所有在同一点见面。这些都是“隐含三角形”。在对角线在不同方向上增加了很多动态张力的现场。再一次你可以看到我是如何结合两种技术组合图片:引导线和对角线。
在酒店的这张照片城镇在巴黎,隐含三角形和对角线创建动态张力的感觉。我们不**惯看到建筑物倾斜在这样的角度在我们的日常生活。它有点刺耳的平衡感。这就是创建视觉张力。你也可以谈谈动态张力声音智能(或烦人的自命不凡)在你的朋友面前。
7、模式和纹理
人类是自然的模式所吸引。他们是视觉吸引力和建议和谐。模式可以是人为一系列拱门或自然像一朵花的花瓣。将模式纳入你的照片总是一个很好的方式来创建一个令人愉悦的成分。不定期纹理也可以很愉快的眼睛。
这两张照片都是在突尼斯。在这一个,我用铺路石的模式导致眼睛的圆顶建筑。建筑本身包含了一个模式的形式一系列拱门。下面的圆顶屋顶也赞美圆形拱门。
在这张照片中,我真的很喜欢石头的纹理在地面上工作。这是常规不如第一张照片中的模式但光和影子的游戏表面上是非常愉快的。也有有趣的纹理在墙上和屋顶的通道。您可能也注意到,弓周围创建一个“帧内帧”男人和咖啡馆拱门的另一边。
8、规则的可能性
在摄影的世界里,肯定有很多的可能性,但可能性的规则是完全不同的。规则表明,图像更具有视觉吸引力如果有奇数个科目。理论提出一个偶数的元素在一个场景是分散观众不确定哪一个他或她的关注焦点。奇数的元素被视为更自然和简单的眼睛。老实说,我认为有很多情况下,事实并非如此,但肯定是适用于特定情况下。如果你有四个孩子吗?你怎么决定离开拍摄的哪一个?就我个人而言,我未来的收入潜力。
这张照片是概率规则的一个例子。我故意陷害现场包括三个拱门。我认为两个拱门就不会工作,可能会把观众的注意力。它也因此发生了场景中有三个人。这篇作文还利用模式和帧内帧。
在这张照片中两个船夫在威尼斯,你会发现我完全无视规则的可能性。的确,你的注意力可能转移之间来回用凤尾船运送。然而这正是两人的对话,一个来回。出于这个原因,我认为,即使在这种情况下工作的。
9、填满画面
框架填满你的主题,让周围很少或根本没有空间可以在某些情况下是非常有效的。它有助于观众完全关注主体没有任何干扰。它还允许观众去探索这个主题的细节,从远不可能拍到。填充框架通常包括在这么近,你可能会出现你的主题的元素。在许多情况下,这可能会导致一个非常原始的和有趣的成分。
在这张照片中,我的宠物猫,你会注意到我框架完全装满了他的脸,甚至种植他的头的边缘和鬃毛。这让观众真正关注眼睛或纹理等细节在他的皮毛。您还可能注意到,我用三分法组成。他是一个可爱的宠物,但你应该看到我们的家具。他也喜欢孩子,但他不能吃掉一整。
第二枪在巴黎圣母院,我很少边缘空间的建筑。这张照片的目的是展示建筑的建筑前立面细节。
10、离开负空间
再一次,我要完全自相矛盾!在过去的指南,我告诉你填充框架作为创作工具非常有效。现在我要告诉你,做完全相反的效果很好。留下很多空的或“负面”空间在你的主题可以非常有吸引力。它创造了一种简单和极简主义。像填充框架,它有助于观众关注主体没有分心。
这张照片的一个巨大的雕像的印度教神湿婆在毛里求斯是一个很好的例子,用负空间。这座雕像显然是主体,但我留下了足够的空间只有天空。集中我们的注意力在雕像本身,同时为主体的空间来呼吸。作文还创建了一个简单的感觉。没有什么复杂的现场。雕像周围的天空,这是所有。我也使用三分法将雕像右边的框架。
11、简约主义的
在过去的指南,我们看到离开主体周围的空间可以创建一个简单和极简主义的感觉。简单本身可以是一个强大的创作工具。人们常说,“少即是多”。简单往往意味着具有复杂背景的拍照,不偏离主题。您还可以创建一个简单的构图,放大你的主题的一部分,专注于一个特定的细节。
在第一个照片,我放大一些水滴在一个花园的一页。它是这样一个简单的话题,但也非常美丽,因为它的简单。一个好微距镜头可以是一个非常有用的工具,用于创建这些类型的照片。
第二张照片的树在黎明,我使用一个非常简单的和整洁的背景将注意力集中在树中。这张照片利用“负空间”来创建一个简单和极简主义。我也使用三分法,主要线路组成。
12、孤立的主题
使用浅景深孤立你的主题是一个非常有效的方法简化你的作文。通过使用大光圈,可以模糊的背景,否则转移你的主题。这是一个特别有用的技术拍人像。您可以了解更多关于如何使用不同的光圈设置在我的教程光圈,快门速度和ISO。
这张照片的一只猫躲在一个盒子,我把f3.5的孔径很宽,结果很模糊的背景。这种关注重点放在猫的模糊背景现在不分心。这种技术是一个很好的方法来简化组合。您可能已经注意到,我也用这种技术来关注叶子上的水滴在过去的指导方针。
13、改变你的观点
大多数照片都是从眼睛水平。对于我来说,那是只有5英尺!高或低可以创建一个更有趣的和原始的方式组成一个熟悉的话题。我经常看到野生动物摄影师特别是腹部躺在泥里得到完美的镜头。
这张照片在夜里巴黎是取自第15区的蒙帕纳斯大厦的屋顶。每当我去一个城市,我总是试着看看是否有任何建筑观景平台允许从上方拍摄的城市。获得高给你机会捕捉城市的壮观的观点,尤其是在晚上。
有时发现完美的观点意味着弄湿了你的脚。以上是我在拍摄Ballyhoura站在河中县利默里克,爱尔兰。实际上我不得不等待很长一段时间阵雨和太阳回来了。这是值得虽然低和捕获的运动水好像流过岩石。我需要几个热威士忌后温暖自己备份。
14、寻找特定的颜色组合
使用颜色本身是一个经常被忽视的工具。色彩理论是平面设计师,时装设计师,室内设计师都非常熟悉。某些颜色组合恭维对方,可以在视觉上非常引人注目。
看看右边的彩色轮。您可以看到颜色排列逻辑段的一个圆。颜色色轮上彼此相反的是“免费的颜色”。作为摄影师,我们可以寻找包含免费的场景色彩的创造有吸引力的和引人注目的作品。
你有没有注意到有多少电影海报蓝色和黄色/橙色计划吗?这样做是很有意创建引人注目的广告。
我用自己惊人的蓝色/黄色色彩组合的这张照片在都柏林的海关。照亮建筑的黄色色调对比漂亮的深蓝色天空蓝色的小时。
红色和蓝色也免费颜色在色轮上。史蒂芬·格林的购物中心在都柏林点亮红色去年圣诞节。这是非常惊人的对早期的深蓝夜空。我爱蓝色小时期间拍摄的城市。此时的深蓝天空城市结构和一个非常有吸引力的背景灯。纯黑色的夜空是引人注目,对比太鲜明的城市的灯光。
15、规则的空间
空间的规则与方向面临的主题(s)在你的照片或走向。如果你以一个移动的汽车的照片为例,应该有更多的空间在前面的帧的车比。这意味着有空间框架的汽车进入。看一看这张照片的船的例子。
在这张照片中,船放在左边的框架,因为它从左向右移动。注意到有更多空间前面的船进入运动的方向(向右)。我们可以精神想象船进入这个空间帆沿着河边。我们也有一个潜意识租赁期待一个对象的标题。如果船是正确的在右边的框架,这将带领我们走出这张照片!
这也可以用于图片的人的照片。空间的规则表明,主题应该寻找或面临到帧而不是。看看音乐家在上面的照片。我和他组成了坐在左边的框架。他面临着向右(我们看着他)之间的区域空间框架的他,右手边。如果他一直面临的其他方式,他会看的框架,这看起来很奇怪。通过调查框架的空间,他领导我们眼睛过去一个男人倚在栏杆上,这对夫妇在右手边跳舞。
16、从左到右的规则
有理论说我们'读’一个图像从左到右以同样的方式我们会阅读文本。由于这个原因,建议任何运动描绘一张照片应该从左向右流动。这都是很好但它假定观众从一个文本从左到右读取。等语言从右向左读阿拉伯语为例。说实话,我看到很多很棒的照片流从右到左。
我曾经批评一名法官,一个女人在我把照片从右向左走。他告诉我没有遵循从左到右的规则。我提醒法官在照片拍摄在突尼斯,人们从右向左读。我没有赢。
上面的照片是“从左到右”原则。女人在巴黎杜伊勒里宫花园遛狗散步从左边右边的框架。这张照片还坚持“空间规则”。你会发现有更多的空间在她背后的女人面前。她有大量的“空间”走进的框架。我也使用三分法和帧内帧的组成这张照片。
17、现场元素平衡
第一个成分指导我们看在这个教程中是“三分法”。这当然意味着我们经常把照片的主体框架的一侧沿垂直网格线之一。有时这可能导致缺乏平衡的场景。它可以把一种“空白”框架的其余部分。
要克服这一点,你可以组成,包括二级学科重要性较低的或框架的大小在另一边。这个余额组成不必承担太多关注的主题照片。
看看这张照片的华丽在巴黎的亚历山大三世桥街灯柱。灯柱本身充满的左侧框架。埃菲尔铁塔在远处柜台余额这个框架的另一边。
你可能说,这似乎违背负空间的想法指南中提到的10号。也与“概率规则”作为我们现在有偶数个元素在现场。就像我说的在本教程的一开始,在摄影构图没有牢不可破的规则。这些准则相互矛盾,没关系。一些指导方针适合某些类型的照片,而不是别人。这是一个判断和实验的问题。
这张照片拍摄于威尼斯。再一次,一个装饰街灯柱主宰框架的一侧。远处教堂的塔提供平衡框架的另一边。
这还有一个次要的影响成分。远处教堂的塔显然比现实生活的灯柱。看来照片里的小远。这有助于增加深度和规模到现场。
18、并置
并列在摄影非常强大的创作工具。并列是指将两个或两个以上的元素在一个场景,可以相互对比或赞美对方。这两种方法能很好地工作,并发挥重要作用使照片讲述一个故事。
看看这张照片拍摄于巴黎。在底部框架的一半,我们稍微简陋的书站充满混乱和海报挂在顶部。超越这一切不过是壮丽的中世纪的巴黎圣母院。这个建筑的宝石是秩序和结构的缩影与单纯但有吸引力的书下面的摊位。他们似乎彼此直接对比然而他们一起工作得很好。他们都以不同的方式代表巴黎的城市。他们告诉一个故事关于两个城市的不同元素。
上面的照片也在法国,但这一次的风景如画的小村庄Meyssac西南。在这张照片,老雪铁龙2 cv的汽车看起来完全在家前的典型的法国咖啡馆在后台。这两个元素完美地赞美对方。那人背对着我们的咖啡馆是这辆车的主人,他似乎很惊讶当我问如果是好他的车的照片。他问我为什么要拍照的“老东西”。他似乎没有意识到,他无意中建立了一个典型的法国现场停车前,尤其是咖啡馆。
19、黄金三角形
你还和我在一起吗?我们差不多了…。我保证。黄金三角形构图在三分法的方式非常相似。代替矩形网格然而,我们把帧对角线从一个角落到另一个地方。然后我们添加两行从其他角落对角线。两个小行满足大线成直角如下说明。这将框架划分为一系列的三角形。正如你所看到的,这种创作方式帮助我们介绍一个元素的动态张力的准则数6中我们学过。与三分法一样,我们使用线(本例中的三角形)来帮助我们位置场景中的各种元素。
上面的照片包含了强大的对角线,遵循的“金三角”。交通的光线轨迹完全按照对角线从右上角到左下角。建筑物的顶部左边靠近左边较小的对角线。右边的小行满足更大的线在顶部角落的建筑。
这张照片利用三角形的规则在一个更微妙的方式。创建一个雕像的头“隐含三角形”。这条线让我们在远处埃菲尔铁塔。左边的小行满足长直线中点的埃菲尔铁塔。较小的线的右边是两个雕像。三角形的规则可以看起来像一个复杂的方式安排照片但它可能会导致一些非常引人注目的作品。
20、黄金比例
黄金比例是多少?其实很简单:两个量的黄金比例,如果他们比他们的总和的比例是一样的两个量更大。等一下,现在什么?
你什么意思你现在更多的困惑吗?
的确,黄金比例的方法创作一张照片看起来非常复杂。实际上很简单。这就像一个稍微复杂的版本的三分法。代替常规电网框架分为一系列广场下面的例子。这就是所谓的“φ网格”。然后您可以使用这些方块画一个螺旋,看起来就像一只蜗牛的壳。这叫做“斐波那契螺旋”。广场帮助定位元素的场景和螺旋给了我们一个想法现场如何流动。这有点像一个无形的线。
相信的黄金螺旋方法组合已存在2400多年已经设计了在古希腊。广泛应用于许多类型的艺术以及建筑的创造美观的作品。尤其在文艺复兴时期的艺术。
好吧,我不得不承认一些东西。实际上我从未故意着手组成一张照片使用黄金比例。通过我的照片当我回头,我注意到,我几次无意中使用它。
我把这张照片在威尼斯。左边的桥和步骤占据右边的大广场。斐波那契螺旋然后让我们从这里跨桥的顶部和两个女人坐在它旁边。这可能是一个幸运的偶然但似乎工作！
黄金比例可以设置在不同的方向。在这张照片拍摄于布拉格城堡的螺旋让我们过桥的银行。另一个幸运的意外!
很明显,不可能有所有这些成分指南在你的头脑你射击。你的大脑会融化!然而,一个很好的练**是努力使用一个或两个每次你出去。你可以做一张照片会话,你寻找的情况下使用的帧内帧为例。
一段时间后,你会发现很多这些准则变得根深蒂固。你将开始使用它们自然不必考虑它们。正如你所看到的黄金比例,我甚至用其中一个甚至没有意识到这一点!
（来源：boredpanda）
