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每周，推荐一部音乐纪录片 Every Week | Documentary 本周安利一部讲述中国非物质文化遗产的纪录片： 《世界遗产在中国》第四集《新疆维吾尔族木卡姆》 2005年，中国申报的“中国新疆维吾尔木卡姆艺术”成功入选第三批世界口头和非物质遗产代表作。 新疆维吾尔木卡姆艺术是一种集歌、舞、乐于一体的大型综合艺术形式，是流传于新疆各维吾尔族聚居区的“十二木卡姆”和“刀郎木卡姆”、“吐鲁番木卡姆”、“哈密木卡姆”的总称。木卡姆是维吾尔族优秀的古典音乐。其中的“十二木卡姆”是维吾尔木卡姆的主要代表。 ——世界遗产委员会评价 新疆古属西域，其独特的自然地理环境孕育了木卡姆这种别具一格的艺术形式。新疆南部的大片区域里盆地和绿洲，沿着这些绿洲形成了一条木卡姆音乐带。当我们用红线将这些盆地绿洲连接在一起的时候就会惊奇的发现，这是一条和古代丝绸之路完全吻合的音乐之路。 纪录片的开头词，让人觉得，木卡姆艺人特别像西方文化中的“游吟诗人”： “我的萨塔尔琴以生命的纽带为弦， 他能慰藉不幸者予以悲怆与凄婉。 我深深投入木卡姆使之萦回于心。 若耽于爱的憧憬既弹奏于伊人尊前。” 木卡姆其苍凉悠远的歌声在长风漫卷的戈壁大漠中回荡。常年穿行于沙漠戈壁和绿洲之间，以传唱木卡姆音乐为生的民间艺人被维吾尔人尊称为木卡姆其。意思是精于弹唱木卡姆的琴师。在维吾尔人看来木卡姆其就是音乐的精灵和化身。他们走到哪里就被音乐和歌声带到哪里，驱走痛苦抚平忧伤播撒欢乐。
—— ? 木卡姆的历史 ? —— 一种观点认为，“木卡姆”一次源于古龟兹[qiū cí]语，意为“大曲”。也有人认为“木卡姆”为阿拉伯语“玛卡姆”的音转，有“声音”之意。 公元十六世纪初，南疆叶尔羌河畔，崛起一个强大的叶尔羌汗国。出身在民间木卡姆艺人家里的阿曼尼莎汗是个聪明伶俐的姑娘。她不但能熟练地演奏木卡姆，而且善于吟诗作文。后来她被叶尔羌国王娶进皇宫做了王妃。进宫后阿曼尼莎汗和首席宫廷乐师卡德尔汗对流传于民间的木卡姆进行收集整理总结和提高并用文人诗作替换原先的民间歌词。而随着叶尔羌的覆亡，十二木卡姆随着宫廷乐师，流传到了民间。
公元1879年，喀什民间艺人艾里姆·赛里姆、莎车民间艺人赛提瓦尔地等人又一次整理加工木卡姆音乐，将民间叙事歌曲达斯坦和民间歌舞音乐麦西热普与原有的木卡姆（琼拉克曼）音乐结合形成了十二木卡姆。从此，十二木卡姆成为维吾尔族木卡姆的代表。 漫漫戈壁 茫茫沙海，木卡姆成为寂寞旅程中，最好的伴侣。 歌声即心声 心胸开阔、诙谐幽默、爱说爱笑、能歌善舞的维吾尔人，千百年来一直保持着这样的文化传统。 ——纪录片《世界遗产在中国》 —— ? 木卡姆的乐器 ? —— 从古至今，维吾尔族的木卡姆乐器，一直保持着手工制作的传统。桑木、杏木、各种动物的骨骼和皮毛成为乐器制作的主要原料。木卡姆使用的各种乐器，有20多种，除打击乐器手鼓、萨巴依外，主要包括弹拨乐器热瓦普、萨塔尔、和弦乐胡西塔尔、艾捷克等。其中的萨塔尔，是一种弹拉两用乐器，在制作工艺上吸收兼顾了唐朝的阮琵琶和古老的突厥乐器库姆孜的长处，成为中西文化相互融和的典范。
哭也是歌、笑也是歌，生也是歌、死也是歌。维吾尔木卡姆就像一部用音乐和舞蹈铺就的民族史诗，记录着维吾尔人饱经沧桑的历史和绚丽多彩的生活 ——纪录片《世界遗产在中国》 —— ? 木卡姆的种类 ? —— 经过数百年的流传演变，沿着绿洲丝绸之路的走向维吾尔木卡姆在不同的地区形成了独具地域文化特点的不同的风格和流派。 ~ 十二木卡姆 ~ 最具代表性的木卡姆 顾名思义，十二木卡姆由十二支套曲组成，每支套曲均分为三个部分： ~哈密木卡姆~ 哈密绿洲曾是丝绸之路进入西域的东大门，也是东连河西走廊，北接蒙古高原，南通塔里木盆地的重要交通枢纽。在哈密木卡姆的表演中，高贵华丽的服饰明显受到汉蒙文化的影响，它伴奏的乐器也体现出多元文化的特色。哈密木卡姆的舞蹈，人人手中都拿着一束鲜花，如果跳累了，可以用花作为道具，邀请其他人上场跳舞——这里能看到唐朝时的游戏“花枝令”的影子。
海平面以下一百五十多米的吐鲁番盆地是中国出了名的大火炉。著名的火焰山就在这里。吐鲁番木卡姆如同哪里火热的气候，乐曲激昂热烈，唱词质朴明快，动作夸张变形。 它的舞蹈纳孜库姆原本重在讽刺生活中那些不公平的现象和事物，如今苦涩和泪水却通过喜悦的形式表现出来，表现出维吾尔人乐观、率真、豁达的天性。 ~刀郎木卡姆~ 塔里木盆地生长的胡杨林是沙漠里特有的一种树木，因生命力顽强而著称。
当地流传着这样的谚语“胡杨活着一千年不死，死了一千年不倒，倒了一千年不朽。” 真正不朽的是流行于塔里木盆地叶尔羌河畔的刀郎木卡姆。 刀郎木卡姆 刀郎木卡姆每套由散序和四首不同速度和节奏的歌舞曲组成。演奏一套十二木卡姆需要24小时，而演奏一套刀郎木卡姆，只要六七分钟。在这短短的时间里，当歌不是唱出来的，而是吼出来的，那种狂野、那种张力，足以让人感到震撼。 刀郎是“成群而居”的意思，它是叶尔羌沿岸大小绿洲中，维吾尔人的自称。大部分刀郎木卡姆都被冠以“巴亚宛”的称呼，意思是荒漠。刀郎木卡姆，就是荒漠中的音乐。爱情，永远是刀郎木卡姆的主题和最重要的表达。 “情人呐， 你是来把我瞧瞧， 还是来把我灼烧？ 莫不是要让熄灭的情火， 又在我心田里熊熊燃烧” 原始和野性融汇在高亢激越的旋律中。没有人这样唱歌，没有人能唱那么高的音而不用任何技巧，然而刀郎人就是这样唱的。从远古唱到现在，从日出唱到日落。 ——纪录片《世界遗产在中国》 纪录片中所呈现的概念，对于专业学习过中国传统音乐的孩子，并不陌生——我自己也是其中一员——但在看了那么多严谨的定义和学术资料后，再看纪录片，依然觉得新鲜和悸动。对于学习和研究音乐的人，终究还是要亲自来感受这迷人的歌舞，感受它后面的历史和文化。今天的推荐，不妨以纪录片的结尾语作为结束，那是一段又回到了对木卡姆艺人的白描： ……带着所有的痛苦和欢乐，带着所有的喜悦和忧伤，带着所有的失落和希望，木卡姆其徜徉在大漠戈壁，游走于雪山林场。他不知疲倦地走着唱着唱着走着，只为天边那一抹阳光，只为自己生命中永远的木卡姆。 每周，推荐一部音乐纪录片 Every Week | Documentary |
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