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典藏美玉 传承文化 伴着音乐读文章更美妙！ 葛洪是中国玉雕大师、苏州市玉石文化行业协会副会长、苏州市工艺美术学会玉雕专业委员会副会长。他少习书画，艺术门类涉猎广泛，后进入苏州玉雕厂学习玉雕，形成出古入新、别有气象的创作风格，他是苏作玉雕的代表人物之一。 2016年8月底在新疆和田举办的和田玉石文化旅游节期间，新疆历代和阗玉博物馆馆长、《中国和田玉》主编池宝嘉拜会参加此次活动的葛洪大师，就和田玉的历史文化与艺术创作等业内关心话题进行了交流访谈。  池宝嘉（以下简称池）：在这新疆最美好的季节，在昆仑山麓著名的玉龙喀什河岸边见到葛洪大师，非常愉快。这是和田玉的故乡，是与中华文明起源昆仑神山密切相关的地方，全世界的和田玉之友对这里都心驰神往，如同穆斯林心中的麦加。 葛洪（以下简称葛）：作为从事这一行的玉人，我们对和田有很深的情感。 池：苏州玉雕是中国著名的文化品牌，苏州流传下来许多和田美玉与治玉大师的故事，今天的苏州玉雕正在延续历史的辉煌。您作为苏作玉雕著名的传承人之一，认为玉雕作品是料与工的绝妙结合，主张一种和谐关系，能否举例说明您的创作思想。 葛：技艺只是表现玉之美的一个手段，一件玉雕作品需要注重各种调整,如选材、外形、结构等，整体感觉满意后才会进行玉石雕刻。在形式方面，我会着重于远观的整体造型，把作品的“形”放在首位。在设计这些作品的时候，我会考虑整体布局和效果，包括展览时作品之间的合理搭配，尽可能地达到理想的观感。  池：中国的玉文化博大精深，玉雕艺术家们传承经典，也力图树立自己的形象，留下自己的贡献和创造，这种理想是玉雕艺术不断创新的内在动力。您如何理解玉雕作品的创新？ 葛：作品创新，影响我们今后的玉雕道路。现在我们都有一种责任感，要通过自己的努力把最好的一面展现出来，包括创意、工艺等，创作出最好的作品。这是一条很长的路，虽然压力越来越大，但相对来说动力也越来越大。 池：我们都知道汉代印章在中国印章史上的地位，但是从今天的审美观点来看，汉印一般太小，也并不好看。您创作的和田玉印，是用时代的款型，融汇了许多汉代元素，精美大气，古意盎然。请问您的创作构思？ 葛：这类立体雕件也是仿古件的一个体现，我对仿古件很讲究线条的力度，讲究力度和块面结合，远观效果好，然后添加一些仿古的元素进去，达到一个完美的观赏效果。 池：尽管您的许多和田玉作品将古典元素融入时代的风格，但我感觉您最出色的作品基本上还是传统题材。在当前收藏人群年轻化的趋势下，今后传统题材的玉雕创作还会是您的首选吗？ 葛：今后我还是会以传统玉雕风格为主，在传统的基础上我还会不断地跟进，例如把浮雕这类比较片面的作品转向立体化，着重造型设计，注重思想内涵，尽可能多做出些大件作品。创新是与时俱进的选择，但是我会把传统的玉雕做得更加精致更加完美，传统玉雕的内涵流传了几千年，非常值得细细品味。  池：中国古代的先贤老子说：“道可道，非常道。”这个“道”很难用一句话解释，是规律？是观念？具体到玉雕作品“器”，如果与这个“道”毫无交集，就不会有生命的律动和神来之笔。您如何理解？ 葛：今天，艺术进步的主要着力点已聚集在内涵的创新，无需刻意地去追求特定的目标，我喜欢一种无可言状的情愫。 池：看到您的作品，我们能感受到一位思考者的主观意象和独特的审美情趣。这是一种通古和变今的观念。 葛：我会在传统的仿古元素中融入现代的审美元素，有些作品还是会利用传统，并与现代手法相结合。  池：除了古意的印章和牌佩，您还有很多生活化的作品，看来您的题材选择也是非常自由。 葛：对传统文化的精粹与和田玉这个载体理解得十分透彻，创作的灵感就会俯拾皆是，比如生活中常见的植物、动物。青竹、玫瑰、牡丹和蝴蝶、蜻蜓、蜗牛等都可成为创作的形象。两汉的古典作品往往是庄严神圣的，而这些生活化的表现对象是带有感情的可爱形象。这也是苏州玉雕的现代审美。 池：能否分析几件您创作历程中比较满意的作品？ 葛：我一直是以深浮雕、浮雕这种雕法为主，时间长了大家会有一定的视觉疲劳。我也在改变我作品的风貌，争取做到我本人满意，也受到藏家的喜爱。 获得更多玉石知识。 新疆历代和阗玉博物馆， 带给您不一样为玉文化体验。 只为真心爱玉的您而创作。 主办单位：新疆历代和阗玉博物馆 地址：乌鲁木齐新市区北京中路367号 联系电话：0991-3783953 欢迎关注，欢迎选购作品，欢迎在线咨询！ |
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