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科普:
汉服,是汉族几千年来的传统服饰,它代表的,不仅仅是一个结果,而是历史不断演变的过程,镌刻着汉家千年文化传承。
自满清实行“剃发易服”政策后,汉服被人为扼杀断层,在历史舞台上逐渐消亡,只留下部分生命力顽强的汉服元素,还活跃于社会边缘。
10多年前,一部分有识之士开始重新审视汉服,这一集汉民族智慧与文化于一身的传统服饰,认为汉服的没落,意味着对华夏传统的亵渎的同袍们,深入史料,通过考据,大致复原了这一传统服饰,并希望经过宣导和推广,复兴汉服,进而复兴汉族传统文化、华夏文明。
至少,让汉族能在传统节日,或重大节庆日时,象日韩人一样,自豪地穿上本民族的传统服饰——汉服时,不会被同胞诧异,平常穿着时,也不会有中国人窃窃私语。
今天,汉服已随着留学生,走入世界各国。但在中国本国,却依然受到自己同胞的异样眼光,甚至嘲笑,不得不说是华夏汉民族的一种悲哀!
根据史料,汉服的形制,大致可分为:深衣制、上衣下裳制、襦裙制等。 今天首先介绍给大家的,就是襦裙制。
一、宋
【摽有梅:求我庶士,迨其谓之】 ![]()
一袭蓝襦粉裙,伶俜袅娜。 轻捧清杯独饮,思彼良人不知何方。 自古痴心易寂寥,少年思来画扇难敲。 剪不尽理还乱的儿女情长,空守风华依旧不悔,但慕鸳鸯双飞不离。
【搴裳:子不我思,岂无他士】 ![]()
黄上襦绿下裙,纤纤素手执伞,漫步古城小巷。 娉婷款款,婉转回眸中,尽添相思。 别后牵肠,负彼好韶光,但思君惠,搴裳涉溱,莫忘粉塘烟水,共寻好光景。
【菩萨蛮:牡丹含露真珠颗,美人折向庭前过】 ![]()
白底牡丹花水蓝上襦,于小院中,清水出芙蓉。 轻舞霓裳,衣袂翩翩,国色无双。 喜良人将归,执荷露清风,独坐念君来。 再诉一曲相思,如水深情缠绵。
二、宋
【点绛唇:一种幽芳,自有先春意】 ![]()
璎珞珠绣,一袭粉裙。 青石板上,画扇轻摇,衣袂拂地。 唇角微扬,灼华胜桃夭。 春来不知花开早,一夜春风绿江南。 欲寄相思无尺素,风华缱绻上西楼。
【彼岸花:花不解语花颔首,佛渡我心佛空叹】 ![]()
绣花粉白纱,啼花戏蝶。庭院深深,不沾衣袂。 醉花阴里遇流年,来去寻踪飘渺。 芳菲四月,柳色初上吐流苏。 春风染红蕊,归来人比花娇。
三、宋 【鹧鸪天:玉音落落虽难合,横理庚庚定自奇】
绣花绿裙,犹自理云鬓。 忆昔年花栖枝头,与良人对酌,一曲知音流水醉华年,无言胜有言。 而今候鸟越冬,春来风景依旧绿。遍寻不见,故人何往,良缘难续。
四、唐 开元时代
今天的一些汉服名称,多为现代汉服复兴运动,为方便区别而设,中国古人则多用形制来称呼,比如唐墓出土的“衣账”中,多女子“衫裙”。另,贞观初年、高宗、武周、中晚唐时代,流行的款式亦各不相同,但有些是同时多款式皆穿着。
同为中华文化圈的古代中国属国朝鲜半岛,其“朝鲜服”“韩服”,即从中国唐代、明代的服饰演变而来,有些基本完全“依中国制”,模仿照搬。
而日本江户时代定型的“和服”,主要还是中国先秦的直裾深衣制,特别是江苏苏州一带的“吴服”而来,由于后期腰带越来越宽(汉服腰带没那么宽)、越来越厚,系的结也越来越大,所以移到了背后。后又为了遮掩系的结,所以腰带后面打出很多花样。中国汉服则讲究优美灵动,不是直筒型,更飘逸儒雅。 日本皇室、神道教、武士的传统服饰,则保留了一些中国唐代汉服的元素。象“十二单”等,最初源自中国唐代的“钿钗礼衣”,随着历史变迁,逐渐本土化,变得几乎认不出。
【蝶恋花:柳眼梅腮,已觉春心动】 ![]()
水墨蝶花丝襦裙,一袭素衣,依旧销魂。 徘徊小园香径,四月微风轻拂似梦,眼前蝶花缠绵,难掩缱绻。 春心萌动,哭笑皆为伊,希翼良人,长相忆兮不渝誓。
【画堂春:一生一代一双人,争教两处销魂。】 不要觉得配色有点乡气,看看莫高窟中的唐代壁画,古人配色基本也差不多。 ![]()
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幻色绣花襦裙,漫步竹林,回看似水流年。 日暮竹影长,玉笛声声诉情缠,愁绪深藏。 但误良辰不悔,剪不断万千青丝,愿作鸳鸯,生死一双。
【临江仙:轻步暗移蝉鬓动,罗裙风惹轻尘】 ![]()
粉蓝玉贝绣襦裙,杏花烟雨笑春风。 林中相逢,细蕊落发梢,婉转回头,佳人如玉。 依稀记得陌上初识,初动春心。 山有木兮木有枝,心悦君兮君不知,别后经年,才知相思令人老。 千年一梦,故衣终复,留待后人,一世痴狂。
如有不足,还请各位同袍不吝赐教。岂曰无衣,与子同袍! |
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