香港蓝调：日与夜的分野 | 摄影

汉青的马甲 2017-02-25

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最近这两天，北京非常冷，风也大，但天空却因此蓝极了。

这让我立即想起上周看到的一组照片。

与蓝相关。

进入正题之前，先给大家看一首诗。

太阳在海上闪耀

带着他所有的威力闪耀：

他用尽力气使

海浪平滑而光亮——

这很古怪，因为这是

深更半夜。

引自《海象与木匠》

刘易斯·卡罗尔

（《爱丽丝漫游仙境》中的一首诗）

根据艺术世界中的传说，这首诗激发了超现实主义画家勒内·马格里特（René Magritte）的灵感，让他画出了他最知名的画作系列之一《光之帝国》（The Empire of Light）。

藏于比利时美术馆的一幅《光之帝国》

这大师之作描绘了一个深夜街道的矛盾景象，这个暗沉的街道仅被一盏街灯照耀，在它之上，却有着白昼的天空。

藏于纽约现代艺术博物馆的一幅《光之帝国》

如同玛格里特所说：

这对日与夜的召唤，在我看来，有使我们惊讶与喜悦的力量。我称这种力量为：诗意。

这幅画看上去好像是单色的，只有蓝、白、黑和黄色。

在配色与颜色的主题上，这超现实的画作，与摄影师罗曼·雅格-拉格雷泽（Romain Jacquet-Lagrèze）的最新摄影作品系列《蓝色时刻》（The Blue Moment）神和。

只不过，罗曼的摄影是实在的景物，记录了香港夏日黄昏日与夜的分野时刻，这一刻，整个城市滑向一片蓝色。

为了这个项目，罗曼花了将近十个月的时间来勘察，然后再用两个月的拍摄时间，历经两个夏天。他用大画幅相机，不用滤镜，也不对照片进行过度的调整，尽量以胶片保留那一刻的原始状态。

罗曼已经不是第一次用相机展示香港的特殊之处了。

来香港之前，罗曼从事网页和平面设计。

“2009年在东京的时候，我还是个网页设计师。就在那个时候，我遇到了我现在的妻子，她来自香港。所以后来我也搬到了香港，那时的我对这个城市几乎一无所知。但这裡却给我极大的震撼。香港的氛围、街道和建筑，无一不给以我灵感。因此我买来了相机开始了我的摄影之路。一开始这只是个业馀爱好，后来慢慢地，我对摄影的整个过程愈发沉迷。之后我开启了自己的首次系列作品创作《垂直地平线》（Vertical Horizon）”

香港这座城市非常“上相”，早已吸引了无数摄影师。

对罗曼来说，这个城市的美在于其原始和混吨的状态。

“你可以感觉到香港已经有序并飞速地发展起来了，也因此造成了这里传统与现代建筑的强烈对比。”

使用一种全新方式表现这座城市已经越来越具挑战性。罗曼的《垂直地平线》一面世，就令人惊艳。这一些列，用一个奇特但并不罕见的角度“向上”展示了这个城市。这系列作品很快风靡于网络，得到了大批读者的关注。随即也在各种媒体上出现。

对罗曼来说，摄影是一种在静止画面上锻造转瞬即逝的时刻的方法。时光不会停留，场所与人都在时间中消失。

“有一天，我在日落时拍摄这座城市，强光几乎冲蚀了大部分颜色，你可以通过画面感受到那种热度。我决定再呆一会，看看太阳落下，以及城市的亮起。我看到，只在几分钟里，城市就被封在了一种深蓝色的薄雾中。这种蓝色迅疾地将自己投射在片刻前还苍白无颜色的建筑上。我深深地感动了。令这短暂时刻永存的方法，就是我的相机。”

这种“蓝色时刻”，对罗曼来说，有着魔法般的魅力。因为它并非每天都能出现。