纳比派，一个短期的艺术流派所创造的成就

1889年 在综合主义艺术家展览举办前不久，在一个小团体里，年轻的巴黎艺术家齐心联合组成了一个类似修道僧侣的协会，他们自称纳比（希伯来语的“先知”）。会员之间的关系 ，类似于浪漫主义和现代绘画（类似于拉斐尔前派）各种兄弟会成员的组织方式，成员都非常年轻，他们都互相需要，以获得一个现代艺术家的归属感。其中包括法国人爱德华·维亚尔（Edouard Vuillard，1868—1940），莫里斯·丹尼斯（Maurice  Denis，1870—1943），皮耶·博纳尔（Pierre Bonnard，1867—1947），凯—扎维埃·鲁塞尔（Ker-Xavier Roussel，1877—1944）和其他人，后来迅速膨胀扩大，又容纳了瑞士出生的艺术家费利克斯·瓦洛通（Felix Vallotton，1865—1925）和法国雕塑家阿里斯蒂德·马约尔（Aristide Maillol，1861—1944）。另外还有两位重要艺术家与纳比派联系紧密 ，他们是于印象主义一起展过的雷东，和法国的劳特雷克
（《房间里的六个人》1897年，纳比派画家的作品往往不是特大尺寸就是特小尺寸。这幅作品是为正式展出而作的沙龙尺寸。然而，它却是维亚尔19世纪80年代最复杂的作品之一。画面的格局由构图神秘的人物和家具交织而成，编出了一幅色彩鲜艳的城镇中产阶级生活画卷。虽然维亚尔把他的朋友，甚至自己作为模特，但是他将人物形象镶嵌在一个复杂的背景中说明人物的身份并不是他真正感兴趣的。）

他们并非如他们自己自称的“先知”那样，而是艺术的重要开拓者。纳比派受到高更的影响。在1880年左右。高更和他的追随者在阿旺桥潜心创作，他们改进、精炼了高更的艺术实践，并将它应用于城市题材

纳比派不像其他的传统画派一样，有着画家苦心经营，构图宏大的典范式的经典之作，纳比派的画作更像是生活中画家所的“小品”。但在这个运动中，还是有取得个人伟大成就的画家，例如维亚尔。他的作品呈现出点线面的构成感，具有东方艺术“写意”的美感。他在作画时压缩了画面中单个物体的体积，着种处理了空间气氛，画中具体的物理形态是不真实的，但是色彩在空间中的关系却是真实而有序的。维亚尔最好的早期作品莫过于《有六个人的大屋子》。一个特别微妙而复杂的家庭室内场景被铺展在一个巨大的横向油画布上，几乎就像布满让人目眩眼花的片段或高度复杂的挂毯。这幅作品对未来艺术的趋向毫无预言性；相反，它倒是这一代现代艺术和图像理论的辉煌总结。