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摄影是一门用光的艺术《中国风唯美人像摄影与后期独家秘笈》图书内容分享

 xqy海角七号 2017-03-08

自然光与人造光

就环境人像来说,摄影的补光手段有很多,常见的有闪光灯补光、常亮灯补光、环境光补光和反光板补光。这些常用的补光手段各有利弊,且一般我们是根据拍摄需要来选择补光方式。

闪光灯补光虽然有着光线质感强、画面通透的优点,但是因其受到闪光灯指数的限制和环境布光中较为繁杂的因素影响,通常会存在拍片效率低、与环境光和环境的融入难度大等不足。因而其适合在拍片时间较为充裕、对出片数量要求不高的拍摄情况下使用。

常亮灯补光的可控性非常强,几乎能够达到“所见即所得”的布光效果,但功率大的常亮灯必须要有移动电源支持,因而一般只有在室内或者有电源支持的地方使用。

反光板补光与闪光灯补光、常亮灯补光相对而言属于一种被动补光手段,其主要受到环境光的强度和照射角度的影响,在弱光环境或者光线照射不到的地方容易受到限制,但其具有便携性高、可控度高、反射光线与环境融入度高及物美价廉等优点,适合在拍片时间不太充足,且对拍片效率要求高的情况下使用。

提示:

所谓环境光,是指在拍摄中被摄对象所处的环境光线,可分为自然环境光和非自然环境光(也称人造环境光)。自然环境光在环境人像摄影当中是指太阳光及由水面、墙面及山体等反射太阳光而形成的光线;人造环境光是指拍摄场景中比较稳定的一些光线,如室内的灯光、蜡烛光及野外的篝火等人为制造出的光线。

其中,非自然环境光与前面所提及的三种光线有类似之处,都是由人为因素制造出来的光线。但其本质区别在于,前面三种光线是由摄影师在摄影时主动布置的光线,而此种光线则是由摄影师或者其他人在环境中自然制造出来的光线,因而这类光线是需要摄影师有意识地去挖掘和注意到才能运用的。

针对中国风唯美人像摄影而言,其大多是在野外进行拍摄,而野外拍摄容易受到天气状况变化的影响,并且风景优美的地方也多处在条件比较艰苦的地方,要么是容易让人产生“缺氧”反应的高原,要么是路险难行的深山老林等,因而不支持我们随身携带过多的器材,否则拍摄负荷会相当巨大。并且,在高原往往有“一天历四季,十里不同天”的气候变化,如果我们在体力负荷巨大的情况下,还需要花大量时间去进行布光,无疑会使拍片效率大大降低,从而也容易错过合适需要的拍摄光影和气候。因此,如果我们想要既保证拍摄效率,又保证拍摄质量的话,那就得充分运用自然光,并且在必要的情况下利用反光板进行补光,这在很大程度上也能满足我们的拍摄要求。

提示:

如果我们对环境光线的直射、反射和用光都足够了解的话,可以脱离补光手段,而利用环境光线直接进行拍摄,但这需要我们不断摸索和运用才能实现。


晴天天气情况下的拍摄

作为中国风唯美人像摄影师,在户外创作最希望遇到的便是阳光明媚的天气了,因为这时候的环境光线方向性强,且塑造性强,拍摄出来的画面质感好,色彩鲜艳而又饱满。此种光线条件下的拍摄多用来表现一些较为欢快和清新的主题,也可以用来表现欠盲的情绪。

以下图为例,观察画面,我们可以看到阳光明媚,蓝天白云下的雪山和青稞田,还有大片的桃花,如此的场景里身着长裙在田埂间自由地奔跑,想必是不少女孩心中的梦想,那种愉悦和欢快很容易就能打动观者。

针对阳光明媚的天气,其光线条件会随着时间的变化而发生剧烈的变化,因而拍摄受到时间的影响会比较大。例如,早上的阳光往往偏柔和,中午的阳光往往偏硬朗,而傍晚的阳光往往穿透性较强。因此,在相应的情况下用光也应做出相应的调整才合适。

“欠盲”是最近几年逐渐兴起的一种摄影情绪概念,即没有表情的“表情”。以下图为例,画面中表现的是模特的一种“欠盲”情绪,这类情绪往往表现在独处的情况下,类似于一个人发呆或者轻思时候的表情,在唯美人像摄影中被广泛运用。“欠盲”受天气、光线和环境的限制较小,能够给观者留下诸多的想象空间,容易引发观者思考,引起观者久久寻味的兴趣。

顶光情形下的用光方法

顶光,指外景人像拍摄中直接投向人物头顶的光线。顶光产生的时间大概是在每天的上午11点到下午3点之间,不同经纬度的地方可能会有较大的偏移,不好准确界定,但这类光线的特点几乎都是从头顶往下照射,因而容易在模特面部留下浓重的阴影,造成严重的黑眼圈效果,这是我们在拍摄时应避免的。要解决这一问题,一般可采用两种办法:一是选择补光,二是调整模特动作。

补光一般都会采用的工具是闪光灯和反光板,但对于中国风唯美摄影来说,很多时候我们没有这样的补光条件,这时候我们可以适当调整模特的面部朝向,使其形成侧逆光、侧光等效果;或者让模特轻微抬头,让阳光适当多地打在模特的脸上,以减少其面部的阴影面积。

以下图为例,这幅作品是在海拔近4000m的色达山(巴颜喀拉山南麓,大地构造属川西地槽系巴颜喀拉山褶皱带)上拍摄而成,此时正值正午,阳光直射下来在模特面部形成了较强的五官阴影。如果此时模特平视前方,且不采用补光手段的话,将会导致其面部阴影过于明显,即便后期处理估计也很难调和。所以在拍摄现场,我们从画面的左下方使用了反光板对模特面部进行补光,以减轻面部阴影。

提示:

需要注意的是,此时的补光不可过于强烈,以至于完全消除面部阴影,适当的阴影效果可以增加面部立体感,如此画面会显得更加真实,这是我们所需要的。

如果在拍摄现场不具备补光条件,可以适当调整模特的动作,让其面朝阳光并略微抬起头进行拍摄,如下图所示。

除此之外,也可以让模特适当侧抬头,让阳光稍微从模特的侧面进行照射,如下图所示。


顺光情形下的用光方法

顺光,指与镜头的拍摄方向大概一致的光线。在此种光线下拍摄的优点是受光均匀,易表现出模特皮肤的质感,尤其是人物和环境在画面中比较小的构图样式,可以使人物和背景能够得到很好的表现。在遇到江河、湖泊、海洋这类具有水平反光的环境,顺光拍摄不会出现过曝区域,如下图所示。

顺光虽然具备以上优点,但缺点也是比较明显的,如模特眼睛面对直射的眼光往往难以正常睁开。这种情况下我们就需要采用多种解决方案,主要在于“顺势而为”。解决方案如下。

(1)让模特闭上眼睛,深呼吸,以表现在享受阳光和自然的愉悦感受,如下图所示。

(2)让模特利用手部遮挡阳光,并眯上眼睛,让眼睛避免强光照射的同时,又营造出一种柔美的氛围与气息,如下图所示。

(3)在环境中寻找一些斑驳的遮挡物,以让模特在拍摄时能够顺利、自然地睁开眼睛。

以下图为例,在此图的拍摄中我们就利用了树枝作为遮挡物,让模特面部处于树枝的遮挡之下,并让模特不断调整所站的位置,直到能够顺利睁开眼睛为止。且此时模特的面部正好有浅浅的明暗交错效果,也有利于画面氛围的烘托。

除以上3种方案之外,当然还有其他的方案可用。例如,先让模特闭上眼睛,听摄影师口令,在按快门前一瞬间睁开眼睛,而刚刚睁眼的那一瞬间往往是人眼神最美的瞬间;又如在拍摄忧伤情绪类的作品时,可以让模特直视太阳一小会儿,正好抓住眼睛因受刺激而流泪的自然感觉。总之,尽可能地根据现场的环境条件灵活发挥,然后拍出我们所需要的片子。


侧光情形下的常见用光

侧光,顾名思义就是从模特侧面照射过来的光线。侧光有前侧光和正侧光之分。前侧光是指从镜头方向一侧射向模特的光线,通常光线方向和镜头方向形成约45°的夹角。这时拍摄的画面明暗有致,画面通透而醒目,且富有立体感,如下图所示。

从模特的侧面照射过来的光线叫作正侧光,其与镜头的方向形成约90°的夹角。如果模特面向光线方向,面部和身体正面曲线就能被优美地展现出来;如果模特面向镜头,便可以突出展现人物的侧面曲线,使模特在画面中更加具有立体感,如下图所示。


逆光情形下的常见用光

在拍摄时,从被拍摄物体后方或者侧后方投射向镜头的光线称为逆光。这些年逆光拍摄大行其道,几乎只要遇到合适的光线条件,都能被用于逆光拍摄,其在画面中营造的独特氛围容易让很多人津津乐道。

对于逆光拍摄,主要存在以下3大优势。

(1)可以避免人物正对或者斜对阳光而导致眼睛睁不开的现象。一般情况下,由于人物面部和背景光线光比过大,为了能够更加成功地完成拍摄,此时我们可以适当对模特的面部进行补光。但一定要注意的是,此时的补光强度不可过大,且不宜与背景光线持平甚至超过背景光亮度,否则会破坏整个画面的氛围。

(2)可以让人物形成漂亮的轮廓光,进而美化和突出人物。

(3)逆光拍摄所产生的剪影效果会让画面更加充满意境和韵味。

近年来,非补光方式的逆光人像拍摄越来越流行,这种拍摄方式能够让画面达到一种戏剧化的效果,也能够让画面背景看起来更为干净,且环境中的透明或者半透明元素也会变得极为通透,如下图所示。

不过,针对非补光方式的逆光人像拍摄,我们需要注意以下几点。

(1)一般情况下,非补光方式的逆光人像拍摄很难对焦,这时需要摄影师对所处的拍摄角度进行适当的微调,直至找到一个适合对焦的角度。实在找不到的话,还可以使用手动合焦,但往往手动合焦也很难做到百分百对焦,因而需要我们在大致合焦的位置轻微旋转合焦环,然后多拍几张,基本上就能够成功了。

(2)在拍摄时尽量加大曝光补偿。在逆光拍摄时笔者推荐“评价测光”。评价测光一般是指相机根据进入镜头的所有光线的情况进行测光,从而保证环境和面部光比不至于过大。这样做的目的在于在加大曝光补偿的情况下,最大限度保证画面不会出现“过曝”的现象。

(3)尽量使用大光圈。基于上面一点,使用较大的曝光补偿会导致画面的高光部分容易出现过曝的情形,因而建议使用大光圈,将过曝的部分尽量柔化,避免画面看起来太过生硬。

(4)为了有效避免“过曝”现象,在拍摄时我们还可以选择暗一点的背景,这样背景过曝的风险就会减少许多,且在逆光下画面还会产生较好的细节和层次感。


光团、光束情形下的常见用光

此种光线常用于有树荫或者遮挡物的地方,我们可以有效利用光团和光束,让画面呈现出不同寻常的视觉效果。使用时具体包括以下3大优势。

(1)突出主体。在使用此种光线时我们若将人物安排在光线照射充分的区域,可与没有光线照射的区域形成鲜明的对比,从而有效地突出主体。

(2)可以利用光影的强度变化或者有秩序的间隔增强画面的空间感和层次感。

(3)使用它可以巧妙地在画面中制造出斑驳的光影,使得画面细腻感极强,且富有韵味。

提示:

尽量选择光团、光束比较细碎的地方进行拍摄,避开面积较大的光束或光团,以免破坏氛围。同时,较大面积的阴影容易将模特的面部、身体曲线遮挡过多,同样也会影响拍摄效果。此外,摆姿时注意多调整模特面部与光影之间的相对位置,直到满足要求,达到最佳效果为止。


阴天天气情况下的拍摄

众所周知,在阴天的时候,由于云层往往较厚,在拍摄中就如同形成了一个巨大的柔光罩,此时的光线虽较为充足,但指向性不强,同时又比较柔和,不利于对物体轮廓的勾勒及立体感的表现。

在这样的天气情况下拍摄,光线在模特身上形成的光影反差较小,且模特的摆位几乎不受光线限制,拍出来的作品也比较柔美。

阴天情况下,物体受光较均匀,拍出来的画质也较为细腻。尤其是在拍摄一些大场景的时候,画面会因为光比小而偏灰,因而可以通过后期制作适当加强画面的光暗对比,也能有意想不到的出片效果。


雨雪天气情况下的拍摄

一般情况下,我们都认为雨雪天气不太适合户外环境人像的拍摄。一来因为光线较暗,拍摄出来的场景容易偏灰,二来对模特的表现和器材的运用都有较大的考验。

不过,下雨天实际上非常有利于情感类、情绪类甚至唯美类等人像题材的拍摄。只要在拍摄前做好器材、道具和主题上的准备,且与模特沟通好,以最快的速度拍一组完整的作品,出来的效果也会出彩,且与众不同。

以下图为例,此幅图片是在下雨的环境下完成拍摄的,旨在表现《庄子·外篇·至乐》中人对于生死和快乐的感悟。我们看许多影视剧和小说就知道,所谓悟道经常要借助大自然,并融入其中才能很快得到实现。在拍摄当天正下着朦胧细雨,而细雨很容易引起人们的思考,此时正好可以让模特闭上眼睛,用心的力量去和大自然进行沟通,仿佛融入雨水中一般。

以下图为例,此幅图是在大雾弥漫的天气状况下拍摄而成的,拍摄当天周围环境雾蒙蒙一片,能见度极低,整个环境都由于被大雪所笼盖而成为了单一的黑白色,而我们正好利用这一环境特点,才能更容易地在画面中展现出热烈的情绪。


以上内容摘自《中国风唯美人像摄影与后期独家秘笈》

注:书中每张照片均有摄影参数,以供读者参考。



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