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来源：尖峰视界、角落空间和全国设计大师奖 千万不要轻易断定这些是油画！ 这一系列作品，是以刺绣的方式来实现， 与传统绘画不同的是这种方式是， 以针线的重叠达到调和色彩的效果， 全部是一针一针绣出来的， 确实让人难以置信! 这三位 太 牛 了 ！！！ 【第一位】 Cayce Zavaglia是一位画家，只是他不用颜料和画笔作画，而是以刺绣的方式来实现。与传统绘画不同的是这种方式不是以颜料来呈现色彩和阴影，而是以针线的重叠达到调和色彩的效果。意思就是说，虽然难以置信，但整个作品确实全部是一针一针绣出来的！ 说到具体的创作过程：Cayce先从100-150张肖像摄影中选出最佳的一张，然后在画布上开始工作，用比利时亚麻线来作为“画笔”，用“叛逆的刺绣方法”来逐步完成作品。她的这一系列作品尺寸都不超过8″ x 10″(约20cm x 25cm)。 很多人都在看到作品的分解图之前，都不愿相信这是一件刺绣作品，因为它们实在是太细腻太逼真了。但通过作品后面的线头，人们可以很直接的感觉到每一幅作品的制作其实都是相当复杂的，显然完成它们需要极大地耐心，而Cayce却做到了，而且完成得非常出色。            【第二位】 Sophie Standing出生在英格兰，现在生活和工作在肯尼亚。Sophie毕业于利物浦希望大学，学的是木材，金属，陶瓷会让纺织品。毕业后，Sophie作为一名艺术家曾从事在许多领域，包括陶瓷，玻璃，纺织，服装和最近在的纺织艺术。她还是一个多才多艺的婚礼花卉研究者和专业的画家。 Sophie的纺织刺绣艺术灵感来自非洲的动植物，和结合了纺织面料的激情。她将绘画、刺绣与纺织品拼贴结合，打造了一门精美、华丽的综合媒介艺术。她用面料作为调色板，用缝纫机制成了华丽的动物肖像。 【第三位】 法国艺术家Julie Sarloutte的刺绣作品非常出名，从其作品细部可以看出她的刺绣作品较前面两位艺术家的作品略显粗犷，但是仔细地看整体效果，无论是明暗部的对比，还是色彩上的选择，艺术家的强烈张力还是呼之欲出。 |
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