清代罗辰《冬景山水图》

　　罗辰（1770—1844），字星桥，号罗浮山人，临桂（今广西桂林）人。他是嘉庆秀才武生，工诗善画，山水精于构图，花卉、墨竹并臻逸致。罗辰出生于文人世家，其父罗存理师法董源、巨然，喜作穷岩绝壑、灌木丛莽。由于罗辰一家几代都是诗画名人，故时人对其有“罗氏一门三代风雅，殊为桂林山水增色”之评。

　　现藏于广西博物馆的罗辰《冬景山水图》（见上图）为纸本设色，纵139厘米、横39.9厘米。画家在画面右侧山石上以楷书落穷款“桂林罗辰”，下钤“星”“桥”白文方印。此作表现的是冬日中的山水之景，画面清净冷寂、荒寒萧瑟。画家沿用五代荆浩、关仝的全景式构图法，上画曲折多变的山峦，中画以桥相连的丘壑和巉岩，近画隐于巨石之后的民居和浅滩。此作布局精巧、开合有度，画面空间层次分明，皴染手法运用得当。画中山水呈环抱之势，以“S”形断续相连。无论是从画面整体还是局部来看，此作均显严谨细腻，无散漫之弊。画家采用分疆式和迂回式的章法进行构图，以蜿蜒的水流贯通画面气势，使作品毫无滞涩之感。在对局部的描绘上，画家运用多变的画法展现自然之景：以铺排法画石，用叠加法画远景，使远景中的山峦密中有疏，展现出深远之感。画面中，无论是中景还是远景的山石都显得开合有度。画家对水和山石的关系处理得恰到好处，使画面含蓄朦胧、虚实相间。远景中，溪流自两山间蜿蜒而下，山间云雾迷蒙缥缈。右侧远山具有巨然笔意，山顶以矾头法绘成。中景小丘以木桥相连，近景竹石互掩。可以说，此作处处有景可观，并展现出可行、可望、可居、可游的意境。

　　在《冬景山水图》中，山水、树石的笔墨不同于“四王”细密工致的风格。画家多以中锋行笔，画山石先以淡墨勾轮廓和结构，再以“石分三面”的技法对其进行细致表现。画家精心排布中景的丘壑、碎石，使其相互间疏密、远近得当，展现出大小的变化。此作唯远景和近景山下的碎石大小变化较少，显得过于随意。画家以“董巨”善用的披麻皴来展现丘壑的质感，在突显画面细节的同时，又使笔墨不至过于细密。画家用淡墨对近景巨石和危岩的暗部进行反复皴染，以小斧劈皴来展现纹理。近景中的龙爪槐“伸臂布指”，趋于写实，具有宋代郭熙之笔意。树木多虬枝，形似“蟹爪”，用笔简劲、老辣，有粗细、断续之对比。画家以近大远小的透视法来处理树木造型，展现出较强的空间感。中景枯木以鹿角法绘成，其后多有点叶树进行衬托。远景中的三组枯树前高后低、疏密有致，展现出冬景所特有的惨淡氛围。

　　罗辰对《冬景山水图》中的近景刻画得尤为认真，并通过景物的前后掩映和墨色的浓淡对比来展现画面的空间分布。以石为基、以茅草为顶的民居前的墨竹，以北宋米芾的“深墨为面，淡墨为背”之法和传统的“个”字形笔法绘出。竹子浓淡相间，摇曳于微风之中，并与龙爪槐前后交错、相互掩映。在设色方面，画家运用了元代黄公望的“用藤黄水浸入墨笔，自然润色”之法，使画面层次分明、淡雅别致。

　　《冬景山水图》展现出罗辰对多种绘画技法的运用和处理能力。从这些精细的笔墨中可以看出他博采众长的摹古功力。当然，罗辰对古法的借鉴与清代画坛崇尚摹古和仿古的风气是分不开的。画面中荒寒的土地上，老树盘根错节、枝枯叶散，虽经历风霜雨雪，仍顽强生长，彰显出生命的伟大。民居内独坐的文士和房屋前随风而动的墨竹等意象，或许还暗含着画家对当权者的抵制情绪以及对岁月流逝的无奈之感。