作者:杨会 责任编辑:张文燕 版权:当代电影杂志社 来源:《当代电影》2016年第1期
《机械的舞蹈》 尽管纯粹的先锋派影像与纪录片没有关系,但是“先锋派反对讲故事的立场以及随之而来的对电影手法和题材的迷恋,是在一定程度上有利于现实主义倾向的”。尼可尔斯也认为:“诗意型纪录片的纪录性取决于其取材于现实世界的素材;它强调视觉联想、音律或节奏感、秩序感、和谐感、描述性的细节等手段。擅长使用各种认知方式表达情绪、营造气氛和抒发感情。”先锋派导向现实、记录现实的例子并不仅仅在影像作品,“十九世纪的印象画派也曾因为追求自然光效而被称为‘现实主义’,不过这一‘现实主义’却缘起于对绘画材料自身特性的认识。彼时印象派的画家们已经知道他们所描绘的对象并不是对象本身,而是光和色彩在视觉中的生成……因此,颜料(油画)不再是调和颜色中的一种成分,而是这一材料的自身,它不再需要调和,它能够独立在画布上呈现,调和则自动在人们的视觉中生成,印象画派正是在直接使用饱和色彩作画上显示了这一画派的风格特点。胶片本身只是一种媒体,它的存在要依靠对象在其身上留下的痕迹才成其为影像。于是,自然的影像,而不是经过人为‘调和’的影像成为了彼时影像制作者们的新宠”。 默片时期的诗意化纪录片更多地与时代背景及文化艺术思潮勾连在一起,美国探险家弗拉哈迪开创了探险电影的浪漫主义风格,将目光聚焦于偏远区域远离文明的群体,他在未熟悉蒙太奇之前,无意识地创造出了默片时期少见的使用长镜头叙事的质朴风格。但默片时期的绝大多数纪录片更多受到了先锋艺术思潮的影响,创作了大量借助于影像排列节奏的诗意化纪录片。 “从电影诞生至19世纪20年代初期,在纪录片领域占据重要地位的影片类型是远征与探险。”1922年,弗拉哈迪创作了闻名于世界的纪录片《北方的纳努克》,继承并发扬了19世纪初纪录片聚焦于风土人情的浪漫主义格调。巴赞认为这部影片有“至今不觉陈旧的富于诗意的真实性”。 弗拉哈迪终其一生都在探索着被技术与文明改造以前的世界,以浪漫的眼光关注着文明社会中偏居一隅的群体,并不断地以质朴的电影语言将这些并未被大众知晓的群体带至文明社会,探索了诗意化叙事的可能性。 弗拉哈迪的作品,除与帕尔·罗伯兹合作的《土地》外,均聚焦于原始性社群生活状态,以新奇的主题迎合了观众的猎奇心理。他的探险类作品试图还原受到工业文明侵蚀之前人们的生活,他说:“我想在尚可能的情况下,将他们的人格和尊严展现给大家。我执意要拍《北方的纳努克》,是由于我的感触,是出自我对这些人的钦佩。我想把他们的情况介绍给人们。”弗拉哈迪精心设计的搬演,是试图通过对于人们传统生活状态的再现,来表达人与自然的关系,以及对人的尊严与情感的关注。弗拉哈迪曾经这样为自己辩解:“我尽可能地试图通过重新搬演的手法记录下这些人的活动影像资料,旨在让人们看到他们区别于其他人的人类光芒。”他有意识地排除工业文明带来的便利及冷漠,这使得他的影片始终以脉脉温情的眼光注视着原始性社群的生活状态,这一视角使得影片始终饱含着浓浓的浪漫主义情调。 早期先锋派实验影片的创作动机更多是探索其与绘画及音乐的相似性,这一动机为电影艺术的形式注入了新的要素,亦丰富了电影艺术的表达方式。综观先锋艺术时期的纪录片,在先锋艺术家们的实践引领下,一系列的视觉交响乐作品相继出现,这些作品无不通过影像叙事性的衰减及蒙太奇的强化创造出视觉化的节奏及运动,并通过独特的视角展示出事物新奇的造型形式。 《雨》
(杨会,华东师范大学传播学院2013 级博士研究生/ 江苏省常州信息职业技术学院艺术设计学院讲师,213164) |
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