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武侠电影，是中国特有的电影类型，在武侠电影中，寄寓着很多中国人的情怀，可惜现在很少出现好的武侠电影了！那就让我们一起回顾一下那么经典的武侠电影吧，让我们在这些电影中回味一下远去了的刀光剑影！ 01 《侠女》 《侠女》是胡金铨执导，石隽、徐枫、白鹰、田鹏、苗天联合主演的武侠片。该片根据蒲松龄所著《聊斋志异》中同名小说《侠女》改编，讲述了杨慧贞在书生顾省斋的帮助下与东厂交锋对决的故事。影片于1971年11月18日在中国香港上映。 《侠女》中，女主角徐枫在电影中从竹梢俯冲而下的段落，堪称是武侠电影里极为杰出的特技设计和镜头剪辑，甚至影响了之后的《卧虎藏龙》《十面埋伏》。该片还获得了第二十八届戛纳电影节技术大奖。 《侠女》结合真实的历史背景与《聊斋志异》的奇妙幻想，呈现一个似实非实的世界，画面诗情画意，更让人着迷的是醚味影像所荷载的信仰与思想。电影结尾，方丈的形象随着圆寂而升华，阳光勾勒的他的轮廓，散发出神性的光芒，这样的表达让西方的电影学者们对东方的“美”和“神性”有了具象的观感。 02 《新独臂刀》 《新独臂刀》是1971年张彻导演、姜大卫、狄龙主演的武侠电影。讲的是以“鸳鸯刀”绝技而驰名江湖的白衣少侠雷力由于武艺高强而被龙异之妒忌，导致雷力身受重伤之余被龙异之废掉右臂退出江湖的故事。 该片是张彻导演的代表作，拍得很唯美，展现了暴力和男性的阳刚之美。张彻被公认为是二十世纪掀起香港电影“新武侠世纪”的旗手，他影片主旨就是反弱为强，复兴尚武精神，重振男性英雄；武侠道义是为自己、为朋友、为国族血战到底；作风则粗硬阳刚，从而开创了以男星为首的港片主流趋向。 《独臂刀》 、《独臂刀王》及《新独臂刀》这三部由邵氏兄弟公司在六、七十年代间出品的武侠影片，是掀起香港电影“新武侠世纪”的作品，也是将中华武学带进大银幕并从此影响世界影坛的力作。 03 《少林寺》 《少林寺》是1982年由张鑫炎执导，薛后、卢兆璋编剧，李连杰、于海、丁岚、计春华、于承惠联袂主演的武侠电影。该片讲述的是隋唐年间，著名武术家神腿张抗暴助义，遭王仁则陷杀，其子小虎幸被少林武僧昙宗救出，小虎为报父仇，拜昙宗为师，取名觉远，习武少林，并落发为沙弥的故事。 《少林寺》是一部在武打电影史上具有划时代意义的作品，影片一反旧式武打片中那种纯表演的花架与镜头技巧的卖弄，通过李连杰和他的一班武术队员们朴素真实的功夫让观众真正欣赏到了中国功夫。《少林寺》的轰动，使光头和尚觉远的形象已成为了一个时代的印记。 《少林寺》让观众着迷的是，李连杰的一招一式刚柔相济，于海的螳螂拳出神入化，胡坚强的地趟拳腾落舒展，于承惠的醉剑游龙似凤。那武戏的对打，更加精彩了得，值得琢磨。《少林寺》轰动世界，掀起了世界武术热，成了功夫片难以逾越的经典，是因为演员、拳脚都是真功夫。 04 《笑傲江湖》 《笑傲江湖》胡金铨执导，许冠杰、叶童、张学友及张敏领衔主演武侠电影。在拍摄《笑傲江湖》时，导演胡金铨曾中途退出，导致影片一度搁浅。最后成片是徐克、胡金铨、程小东、李惠民、金扬桦和许鞍华六大导演共同的结晶。
这部以金庸原著的武侠小说为蓝本，加入胡金铨式的东厂太监陷害忠良故事，同时又兼具徐克式冷嘲热讽的政治批判，以及程小东夺目武术设计场面的《笑傲江湖》，在面世后得到了绝大多数影迷的认可，更是被各路影评家称为是“新武侠电影”的典范。
该片被誉为“新武侠电影的开山之作”。由黄沾创作的千古绝唱《沧海一声笑》更是随着电影横空出世，这首主题歌的词曲贯穿了整个电影的始终，对电影的成功起到了不可估量的作用。 05 《笑傲江湖Ⅱ：东方不败》
《笑傲江湖Ⅱ：东方不败》是由程小东执导，徐克监制，李连杰、林青霞、关之琳、李嘉欣等主演的武侠片，于1992年6月26日在中国香港上映。
该片凭借精彩绝伦的动作场面、鲜明独特的人物形象和紧凑的节奏，使得观众无暇顾及故事的合理与否 。影片拍摄风格诡谲与华美兼备，充满悲剧主义色彩，被视为武侠片的扛鼎之作。影片还加入了东方不败与令狐冲之间的感情纠葛戏，这体现了徐克对香港武侠电影的某种颠覆。
《笑傲江湖Ⅱ：东方不败》是一部唯美的电影。武打设计在写实中加入了唯美与浪漫元素，金庸原著的意境被刻画得美不胜收。该片摒弃了传统武侠片中舞台程式化的武打动作设计，镜头角度多变，快速剪辑的运用使得片中每个动作都呈现出了运动中的节奏感。片中不乏经典的动作设计，例如令狐冲演练“独孤九剑”时，人与剑交相呼应，令观者如醉如痴。
林青霞是成就东方不败的最大功臣之一，她的扮相，她的服饰，她的眼神，她时而妩媚时而阳刚，时而温柔时而霸气的个性，她的风情万种，她的凄然绝望，都幻化成了一个经典。电影虽然说了江湖，说了武林争霸，最后却仍然归结到一个“情”字，东方不败最后的跳崖把整部影片推向了高潮，那种决绝离去带给观者的极强的心灵震撼和视觉美感。 06 《新龙门客栈》
电影《新龙门客栈》由徐克监制，李惠民导演，梁家辉、张曼玉、林青霞和甄子丹主演，程小东担任武术指导，1992年公映。
《新龙门客栈》被誉为香港新派武侠的起点，堪称武侠电影的一座丰碑。金镶玉露着大腿坐在屋顶上高歌、厨师鞑子将东厂公公的小腿剔得只剩下白骨……这些场景令众多影迷难以忘怀，仿佛“看到华语武侠片最美好的时光”。
凌冽的大漠、西北的民风、江湖的侠义、精彩的武打、规矩的服饰、鲜明的性格......构成了一部传世经典，也是那些年之后，我们很少再见的武侠电影佳作。大漠狂沙间一腔江湖气的快意恩仇皆在《新龙门客栈》中被呈现的淋漓尽致，那英气逼人的林青霞，风情万种的张曼玉，将粗狂的大漠赋予了绝美的基色，这几乎是部找不到瑕疵的完美之作。 07 《双旗镇刀客》
《双旗镇刀客》是由何平执导，高伟、孙海英、王刚等主演的武侠片。影片讲述了男孩“孩哥”按照父亲遗嘱去双旗镇娶与自己定过娃娃亲的“好妹”时遭遇土匪，最终杀死土匪为民除害的故事。该片于1991年在中国大陆上映。
《双旗镇刀客》是一部风格独树的国产武侠电影，表现浪漫主义与极致的主题使得《双旗镇刀客》成为一部引起世界范围内重视的中国武侠片。在这部电影中每一个人物都有自己的故事，双旗镇长街人情冷漠，客栈中孩哥与好妹的情窦初开、孩哥信守诺言等片段则是为孤寂的双旗镇增添了人性的光芒。
有人称，这是中国（内陆）直到现在以来，唯一一部真正优秀的武侠电影。 08 《东邪西毒》
《东邪西毒》是一部1994年出品的香港武侠电影，改编自金庸小说《射雕英雄传》，由王家卫执导，张国荣、林青霞、梁家辉、张曼玉等主演。
《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰 。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆，使得该片成为了经典。《东邪西毒》是王家卫电影中的一则武侠寓言，改编于新派武侠小说却以后现代主义的手法融入了对现代都市情感的寓言，并以“回家”回答了伴随着九七渐近而港人一直迷惘的何去何从的问题。
张国荣在《东邪西毒》中塑造的欧阳锋堪称经典。张国荣的表演不仅自然细腻，而且成功诠释了欧阳锋的多重性格。内心热情如火，外表冷如冰霜，闪烁的眼神，虚伪的笑容，真实而饱含哲学辩证的语言，张国荣把一个另类的欧阳锋展现得极为全面。那个在沙漠尽头的西毒应该是张国荣演得最好的角色之一。
《东邪西毒》是亚洲电影的巅峰之作。王氏的电影语言在这里得到充分展示，美丽的音乐，匪夷所思的摄影角度，不断变换的广角镜头，倾斜构图，营造了荒漠中疏离、冷僻、孤独的气氛，给人一种空洞、茫然的感觉。在绝美中展现凄凉，把一种古典的写实主义发挥到极致。这就是王家卫眼中的都市：一种令人无法拒绝又试图逃避的东西，这种情绪弥漫在他影片的每一个细节里。 09 《卧虎藏龙》
《卧虎藏龙》是2000年的一部武侠动作电影，由李安执导，周润发、杨紫琼和章子怡等联袂主演。影片于2000年7月8日在中国内陆上映。《卧虎藏龙》拥有多项获奖记录，其中荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖，也是华语电影历史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片。
《卧虎藏龙》在中国电影史的地位是毋庸置疑的，它将中国人的名字第一次写入了奥斯卡最佳外语片一栏。2001年导演李安携《卧虎藏龙》奔赴奥斯卡，获得十项提名，并最终捧得最佳外语片等四项奖项，将华语电影带入一个口碑上的新境界，也掀起了影坛新一波武侠电影风潮。片中，李安一改其所擅长的情感伦理片风格，从更为现代的全新的角度将中国古典美学传统和情感理念诠释到一个新的高度。
影片没有一般武侠片那种笑傲江湖的豪气，取而代之的是寻找江湖人文内涵的一种深沉思索与含蓄。影片直逼了中国传统文化中极其深刻的一点：即对个体的人的压抑和约束，同时展示了这种东方社会规范的强力作用和存在必要、以及他与人性的矛盾碰撞和最终的悲剧调和。 10 《刺客聂隐娘》
《刺客聂隐娘》是由侯孝贤执导，舒淇、张震、妻夫木聪、阮经天等主演的一部武侠电影。该片于2015年8月27日在中国大陆上映。2015年第68届戛纳电影节上，该片入围金棕榈奖，侯孝贤凭借该片获得导演奖；而后该片获得第52届台湾电影金马奖最佳剧情片和第35届香港电影金像奖最佳两岸华语电影奖。
《刺客聂隐娘》中，美到令人窒息的画面，炊烟农家，青山绿水，以及唐朝古风，以东方式传统含蓄和理解吃力的文言文对白，一起打造了一部从未有过的意境武侠创新影片。
《刺客聂隐娘》更多集中在视觉上，无论是内景贵族大臣的家居摆设，还是外景田野的自然风光，影片在视觉上以两种截然不同的风格，共同呈现了一个古代唐朝的视觉世界。影片在神农架、武当山、内蒙古等多处取景，各地的自然风光，也让这部影片在视觉上更臻完美。 编辑 | 谢小楼 微信公众号：影视蜃楼；ID：ysslou。 |
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