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内容转自翰海当代艺术中心 戴泽，1922年生人，追随徐悲鸿至北平，一生痴爱艺术，拙笔朴耕近80载。油画，水彩，彩墨皆喜，暮年变法，从未停止对艺术之探索......
戴泽 戴泽，四川云阳人，当代著名画家。1922年3月出生于日本京都本愿寺，同年随其父母回国。自幼喜爱绘画，1942年考入国立中央大学（中华民国时期国内最高学府）艺术系，师从徐悲鸿、傅抱石、谢稚柳、黄显之、秦宣夫、吕斯百、陈之佛等先生。 珍珠梅 纸本彩墨 1962年作 38X40cm 1962年8月赴吉林浑江之岔沟，见此花满山开遍洁白可爱，名为王八捶子。返校后见校园亦有此花，环境不同，数年来竟然视而不见。人生，亦 往往如此..... 戴泽是徐悲鸿重要的弟子之一，新中国美术教育奠基人，中国第二代油画家代表人物，中央美术学院奠基人之一，中国美术家协会第一批会员，徐悲鸿教育学派代表人物。 山丹丹 纸本彩墨 1962年作 39X42cm 如果有人问我：人们为什么如此喜欢花儿？我想不出什么更好的答案：花开花落便 是人生，我们爱花，只是因为花里有我们自己的世界...... 戴泽先生一生坎坷，他历经抗战、新中国成立、土改、抗美援朝、文革、改革开放、互联网时代……现今九十六岁高龄，从未停止绘画创作。在记录世事变迁之外，对于“美”的孜孜以求、不懈追寻恰是其一生之事业。 百合 纸本彩墨 1984年作 90.5X68cm 初春的风和着淡淡的春的味道拂过脸颊，这生机勃勃的时节连心都会跟着空气跳跃甚至发芽。你看，她那细长的花蕊洁白如天鹅的脖颈，优美的曲线像极了少女的含羞的脸庞。仰望这样一幅画好像看到了画家的梦境和那梦境之后延续的美。 戴泽的绘画艺术早期受徐悲鸿、傅抱石等多位先生影响，吸收了法国学院派、印象派、后印象派与中国传统水墨之精髓，用色风格自成一派。晚年在历经时代动乱之后，心境豁然开朗，大量使用亮丽的色彩与饱满丰富的层次。 带叶兜兰 纸本彩墨 1991年作 63X61cm 戴先生怕老婆是出了名的，这在中央美院谁都知道。戴先生夫人陈碧茵，1948年毕业于北平国立艺专图案系，毕业后留校任教，曾任李可染先生的助教。彼时，戴先生刚到北平不久，是个年轻的北漂。两人接触多了日久生情，在徐悲鸿先生的撮合下，在48年就搬到一处结婚过日子了。这后来的漫长岁月呢，二人扶老携幼，一路扶持闯过许多艰难困苦，幸福的生活一直延续到21世纪。晚年老太太身体多恙，但壮心不减，一直对戴先生照顾的无微不至。偶一日，孙子带回一年轻姑娘，说是女友。老太太分外喜欢，问了名字，得知姓兰，便求戴老拿出一张画来，兰花送兰颖。并嘱咐孙子，一定要继承爷爷的“优良传统”...... 他善于从平凡的事物中发现画意，作品充满着乐观的情绪，洋溢着浓郁的生活气息。他擅长画花卉，对光影的变化及其敏感，创作出诸多画风拙朴的花卉作品。 鸢尾花 纸本彩墨 1992年作 67X44cm 多么希望有一天突然惊醒，发现自己是在大一的一节课上睡着了，现在经历的一切都是一场梦，桌上满是我的口水。我告诉同桌韦启美，说自己做了一个好长好长的梦。坐后排的李斛骂我白痴，叫我不要发白日梦了，好好听陈之佛先生讲课吧......那时，我们校长姓蒋，听说现在大家都叫他常凯申...... 他不断地尝试各种新风格、用细腻的笔端抚触绽放的新生，将他对自然的尊重、对生命的赞颂铺满画布。 美院校园里的花 纸本彩墨 1993年作 68X34cm 这里是一九九三年的一些写生，地点是老美院U字楼中的花园，我住在四号楼中很挤。每日清晨写生一、两个小时，今翻出来看已相隔十六年矣。许多师友先后作古，老美院已荡然无存。许多青少年成就辉煌，中央美院越来越大。 —— 2009年7月3日戴泽记 此次“大朴者说·拙笔生花--戴泽作品展”，从戴泽作品中甄选花卉作品共计40余幅，“独自开”、“两相望”、“满园春”，视角多样，绚烂多彩，合奏出生命的伟力。 风信子 纸本水彩 2013年作 38.5X26cm 认识老伴陈碧茵（1918--2012）时，我当时已是教员，她是学生，我生在西南，她 生在东北。爱我，向着我，护着我，全心全意，直到永远。我们的家从无到有，都是她一手操持。家的一切东西皆她购置。我的衣服从里到外是她置办。吃的东西更是她制作，受到梁玉龙的称赞。我们的三子一女都健康成长，直到退休。与亲友们都和睦相处，没有发生矛盾。很多人都称她陈大姐。孙子们跟她比我还亲。感谢命运之神，我有了她。 红色风信子的花语：感谢你，让我感动的爱。 翰海当代艺术中心联合未读艺术家工作室推出新书《花木集》，以及首批五款戴泽先生花卉题材版画作品，以飨读者。 花木集 翰海当代艺术中心 电话：010-59756992 |
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