摄影笔记：难易之间.

今天Lufus展示了他使用Leica相机拍摄的第一组图片，在已经有了半年的胶卷拍摄经验，且已经可以自行冲洗与放大底片的情况下，Lufus还是出现了大量的失误。如果将Leica胶片相机换成任意数码相机，Lufus在拍摄现场就可以立即发现这些失误，并及时修正。这样来看，使用胶卷和Leica机身开始练习，是不是个错误的决定呢？或者说，一味的舍近求远，并不会带给他更多的收获？

增加易用性，减低人们在操作前对摄影基本知识的学习程度，拿起来就可以拍出完美的照片，这几乎是相机广告标准的潜台词。对于商品销售来说，这是完全正确的方向。任何违背这个原则的产品都会被市场淘汰。今天的相机使用者已经从专业摄影师变成了业余爱好者，（在二十年前情况完全不同），对于技巧娴熟的摄影师来说，一切易用性设计都是可以被接受的。因为在熟悉原理的情况下，这些设计大大减轻了摄影师的操作难度。相机的易用化倾向对职业摄影师的干扰并不大，但却显著降低了业余摄影爱好者的使用门槛，这也带来了副作用：大部份业余摄影爱好者都疏于掌握摄影的最基本原理，依赖相机的强大功能获得完美图片。

业余爱好者很快就能摸索出相机所设定的完美模式需要的条件，进而将自己的拍摄行为局限在这些条件中。大量出现的摄影指导书籍和培训课延续这种暗示：告诉你什么才是“对的”。

这些“对的”原则确实是正确的，但远不是摄影的全部。一个没有经历过失败，或者说快速略过了失败的人，失去了一半的世界。

和人生一样，摄影也需要在失败与成功的交替中不断成长。

使用数码相机和胶片相机没有什么不同，只是手动胶片相机会显著增加失败的机会，并把结果清晰的显示出来。当你使用这类相机能够拍摄出完美的照片来时，这完美是可控的。

假设你不喜欢这样的完美，失败也同样唾手可得。

完美与失败不是绝对的，技巧始终需要服务于表达，摄影家要做到随心所欲，就不能只看过一半世界。

大开眼戒，从失败开始。