图/文:黄有维 写生对于画家,大体有这么几种。第一种,作品和创作都在室外完成,完全不在室内画画,像印象派的某些画家。现在国内也有这样的画家,他们自称为“写生派”。第二种,画家从不写生,所有作品均在室内完成。我是第三种,这种画家酷爱写生,但主要作品都是在画室完成。 写生是我们贴近自然 感受自然的方式,是为创作作准备 ▼ 春天来了,又到了写生的好时节 今天和大家来分享画一块石头的过程 ▼ 水彩画家黄有维 来到一处河湾,已接近傍晚。看到了一块巨石,像天外飞石,静静的立在那里,脸被人类涂花了。 一下子就想画它。来不及细想,赶紧从车上拿了画具,坐下来就开始画。 水彩画家黄有维在写生 1、31x41cm获多福四面封胶的写生本,也来不及打稿,迅速用永固玫红、群青、湖兰、深紫、浅紫、草绿、赭石、少量土黄,调出石头的颜色,简单的画出巨石的外型。 2、衔接处快速用水洗了一下,不让画面出现生硬的边缘。 3、水彩之美,美在水花。画水彩的时候,常常为水和颜色渗透所产生的水花而激动。 4、用草绿、深绿、培恩灰、群青、深紫、赭石、深红以及调色盘中的脏颜色调了一大盘颜色,三下五除二把背景填满了。 5、看看获多福粗纹纸的沉淀效果多美呀! 6、因为是立着画,色彩会向下流淌,在石头上部的边缘留下一道深深的水痕。不用着急,只要把画板倒立过来,就能解决。 7、倒过来之后,颜色回流到上面,形成了很好看的水花,留着。 8、这里面有树枝从后面伸过来的意思。 9、我以前用180g的水彩纸画过很多年的画,往往显得有些单薄。像这样的沉淀效果,只有300g以上的纸才能达到。 10、开始画石头的细节。我们画一块石头,往往是被石头的纹理之美所打动,而这些纹理附着在石头的结构之上,所以画出石头的体积感很要紧。 11、漂亮的灰颜色用在这个地方很恰当。 12、几种颜色的相互渗透产生了很美的纹理。 13、向左下角的几笔,使石头的体积显现出来。 14、再回头画石头的右下角。这是石头缺了一块形成的,颜色比上面深一些,并且凹凸不平,画的时候,不能太磨叽。 15、哎呀,在这种快天黑的情况下拍的片子真有一种异样的美。有的时候,有人问一张好的水彩纸究竟好在那,我就回答不出来,只能说你用一用就知道了。 16、通过这样的细节展示,我们可以体会到水彩画的肌理之美。这种上好的水彩纸能够完美的体现画者的意图。 17、一道深深的裂纹,细看还有深浅变化,用色也追求冷暖对比。 18、看,整块石头的大形已经画出来了。可是天已经快黑了,还有不少东西要画。 19、稳一稳心思,接着往下画,行笔更快了。不能精细刻画,简要的把石头上重要纹理画出来。 20、把裂纹中的细节又画了一遍,强调里面的结构,颜色也更深了。 21、再看看,还有什么要画的。趁机在石头上用干笔这擦擦那擦擦,制造一些枯笔的效果。 22、现在我们来看整个画面,浅色一些的石头在背景深颜色的衬托之下,显得很亮。如果时间充裕还可以进一步雕琢石头的质感。后面的树木也来不及画了。 23、匆匆的洗了调色盘,把洗调色盘的混合颜料全部画上去,当成河水的底色。天已经完全暗了下来,不得不收工了。 我们写生常常遇到这种情况,有时实在不行还用手机的手电筒照着画。因为下雨、下雪、刮风而画不完的情况都有。但正是这种匆忙,往往能画出不一样的感觉,或是收获一些意外的惊喜。 黄有维老师更多山水作品欣赏 ▼ 碧水澄鲜一色秋 80.1 x 101.8cm 静谧 33 x 66.2cm 青山碧水 66 x 73.5cm 高山流水 72.5 x 103.5cm 红叶林 26 x 37.7cm 清泉 40 x 149cm 秋 33.5 x 43cm 秋声影落碧潭静 51 x 72cm 秋天的童话 102 x 241cm 秋溪 26.5 x 37.1cm 泉水 53 x 75cm 天光 36.4 x 81cm 雾 52 x 73cm 幸福潭 37.5 x 63.4cm 看了这么多水彩美景,你心动了吗? 黄有维老师带你画春天 2017年4月5—11日 |
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