荷花一直是传统文化的偏爱,这种偏爱,也造就了大批喜爱拍摄荷花的摄影人,可如何在海量的荷花作品中脱颖而出,使人得到新鲜的感受,可谓难之又难。 对大多数拍客来说,对荷花的拍摄,往往拍的尽量清晰,色彩鲜艳,这种作品看多了不免让人产生严重的审美疲劳,这时,我们不妨逆向思维一下,让作品尽量模糊抽象,这样也会与中国传统审美观。因此,在创作荷花作品之前,对中国传统的文化审美有深入的研究,也就非常必要,这是一种创作前思想上的准备。本文介绍一些Photoshop CS5对荷花照片的后期处理手法,尝试尽力做出一些视觉新鲜感,这也是摄影作品得以成功的一个主要因素。 风格一:多重曝光 这种普通的照片我们见得太多了,根本不会让人记住。 我们可以尝试用传统摄影手法里面的多重曝光,使得作品有所改观 调出一张荷塘里拍摄的虚焦的照片,置入原照片里,形成新的图层。把新层的混合模式改为叠加。 在Photoshop CS5里,图层的混合模式又增加了两个,达到27个之多,可以多尝试使用并熟悉各种混合模式,有时会有意外的惊喜。 略微调整两个图层的对比、色调、透明度等参数,可以轻易得到一张梦幻的荷花片子。 这种后期方法,比传统的多重曝光多了更多的混合方式,多了更多可以控制的因素,因此更容易得到理想的效果。 请点击“下一页”,我们来试试朦胧写意效果。
2朦胧写意
风格二:朦胧写意 一张不错的高调荷花,可惜太清晰太真实,如果再朦胧一点,效果可能会更好。 我们可以复制成一个新的图层,略作高斯模糊,图层混合模式改为滤色,透明度为70%.然后略微旋转图像,这时可以看见图片已经呈现出一种朦胧水彩的感觉。 觉得朦胧虚幻感还不够,于是使用涂抹工具,在画面上随意涂抹,记得随时调整涂抹画笔的大小和压力。 最后得到的效果,图像在流水中,产生亦真亦幻的效果。做这种效果的时候,一定要留意保留适当的影像细节,不能一片模糊,这样就变成了一张抽象画而不是一张照片了。后期度的把握,往往是一张作品成败的关键,懂得把握好度,才是熟练使用PS的标志。 请点击“下一页”,我们看看如果将荷花照片处理成工笔效果。
3工笔创作
风格三:工笔创作 以上的调整方法,都是一些对画面视觉效果的变化,对整张照片的意境的提升,还不能达到随心所欲。这时我们可以进一步思考,尝试寻找荷花文化的深层内核,我们都知道,莲花是佛家清净平和的象征物,而中国禅文化里那种宁静空灵,简约恬淡,可以引起中国人的共鸣。有了这一层的想法,希望通过极简的画面构成工笔画,将这种禅味道传达到画面里。 找一张莲蓬和一张游鱼的照片,用抠图工具把这两个元素选择下来,放到圆形的构图里面。为了使这两个元素得到呼应,使用了上一期介绍过“操控变形”功能,使得游鱼与莲蓬对望,仿佛是一个偶遇,正在做无声的对话。
(作者:小林责任编辑:杨玲)
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