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上学那会，无意中读到《红楼梦》，如痴如醉。
《红楼梦》里，大观园中每回赛诗，林黛玉都技压群芳。别人需冥思苦想，她却“等大家都写得差不多了，她才提起笔来，一挥而就，龙飞凤舞写下一首诗。”
贾政还评价林黛玉住着的潇湘馆：“若能月夜至此窗下读书，也不枉虚生一世。”
临窗捧卷，或低眉沉吟，或扶额凝思，满身清辉，静谧脱俗。这一派风华，就算过得平凡琐碎，即使生活充满无奈，哪怕忙于奔波劳碌，只要心里窗明几净，便能够在卑微尘世之外，拥有一个更浩瀚丰富的宇宙。
犹如醍醐灌顶，从此知道了这个世上，在我去不了的时间和空间里，有那样美丽的灵魂，那样精神丰盈的女子。
现在想来，那应该是最早关于“美”的启蒙吧？
长大后，因为喜欢古典文学，最终选择了中文这个专业。但对于《红楼梦》和红学，我却反倒敬而远之。相较于将它置于解剖台上寻根究底，我更愿意把它看作一个完整的艺术品，只因为心里始终对它保留着这一份私密的情感。
《岛上书店》中有句话：“每个人的生命中，都有最艰难的一年，将人生变得美好而辽阔。” 在我刚进入职场的那年，我做着一份自己并不喜欢的工作，因为压力太大，我一度陷入失眠、抑郁的状态，那一年，我过得很艰难。
庆幸的是，在那段时间里，我无意中在蜻蜓FM上听到蒋勋先生解读《红楼梦》，童年的记忆、童年的情感，在瞬间复活，我在蒋勋的声音里安然入睡如同婴孩。——峰回路转之间，我的人生又开始豁然开朗，我重新找到人生的乐趣，它足以让我抵御现实世界的种种不美好。
蒋勋的声音是有画面感的，在按下播放键的刹那，前奏音乐响起，我闭上眼睛，耳边清风拂过，车马渐远烟火入鼻，我便转瞬来到大观园门前了。
现实的世界被关闭，另一扇想象的门豁然洞开。我推门入内，看到一个诗意的世界，一个纯净的世界，以及那么多鲜活而动人的灵魂。在这个世界里，有我似曾相识的梦一般的场景，有娇弱的黛玉葬花吟词，有丰润的宝钗水亭扑蝶。
很多人讲红楼是带着对角色的好恶，比如林语堂就讨厌妙玉，言辞激烈。
但蒋勋不一样，他带着最大的悲悯，感同身受地去理解《红楼》里的每一个人物，理解他们做出的每一个选择。
他说：“我们性格里都有林黛玉和薛宝钗，我们永远都会在两种性格之间矛盾。林黛玉带着不妥协的坚持死去，薛宝钗应懂得圆融跟现世妥协而活下来。我们在内有在我的坚持，在外又能与人随和相处，能在两者间平衡，正是大智慧。”
这也正是曹雪芹写这本书的风格，没有那么多世俗、偏见和阴谋，不做道德评价，只是将人物的形态神情呈现出来，将他们的灵魂呈现出来。
蒋勋幼时打着手电筒，躲在被窝里读《红楼梦》，那样的生命经历使得他对《红楼梦》的理解，同样带着更多的情感。他将个人的情感投注到《红楼梦》中，正如曹雪芹将他大悲悯投注到这本书的人物中。
一本书由一个最懂它的人，用最动听的声音解读出来。这样的解读，让人沉静和温暖。这样的声音，值得信赖。我们任由它带着我们，走进大观园的角角落落，跟着蒋勋一起安静下来，闭上眼睛，感受到什么是真正的“美”。
蒋勋用长达半个多世纪的时间，反复阅读《红楼梦》二三十遍，他从人性的、文学的角度挖掘《红楼梦》独特的人文内涵，还原《红楼梦》真正的文学内蕴，他让我们不再陷入诸如考据、论证、红学派别的迷阵，他让我们看到一部真正的《红楼梦》。
这正是蒋勋的声音和文字能够不断吸引我的原因。——他不说教，不批评，只是温润如玉地讲自己的人生体会融入到对作品的解读中，就好比是一个美丽的灵魂遇到另一个美丽的灵魂，一颗诗心感应到另一颗诗心。
这也难怪连林青霞把蒋勋当成唯一的偶像。
曾有一段时间，林青霞因为父亲病重而夜夜失眠，好友送给她一套蒋勋说《红楼梦》的光盘，她听了以后非常着迷，为此每周，她都会飞到台北听蒋勋的美学课。
她说：“怎会有那么好听的声音？……听老师讲《红楼梦》，心里很安定。”
我也一直庆幸，我的人生能够遇到红楼，能够遇到蒋勋。
最近半年，我依旧喜欢在蜻蜓上听蒋勋，这里成为我的精神家园。
从《细说红楼梦》，到《中国文学史》，从《孤独六讲》，到《美的沉思》，现在听《美的信仰》。最伤心时，最开心时，最平静时，都有陪伴。
我已不再少年，然而却常想起那对吸引宝钗的玉色蝴蝶。“那一双蝴蝶忽起忽落，来来往往，穿花度柳，将欲过河去了。”而我时至今日,仍蹑手蹑脚地，想要寻找到那样的美。
身处这个充斥着碎片化信息的时代，人们似乎渐渐习惯了远离文字，然而蒋勋告诉我们，文学的魅力能够换来内心的沉静，这点一直未变。
“总有一段文字，影响着你生命的成长；总有一个寒夜，温暖着你落寞的寒夜。”感谢生命中有这样一位先生，用睿智、平和的嗓音，为我打开一个真正美的世界，一个艺术的世界。
这个世界喧哗如斯，但我庆幸，依旧能在蜻蜓听到这样一个温暖的声音，陪伴着我入眠，温暖着我。
蒋勋联合全网音频独播平台蜻蜓FM，为所有热爱文化的朋友献上八部作品的音频合辑：
他让每一个孤独的灵魂，都不再孤独。让每一个孤独的夜晚，都不再落寞。
《蒋勋细说红楼梦》：半生研习一部红楼，160个小时娓娓道来；
《蒋勋私藏：中国文学之美》，让文学弥合世界与内心的缝隙，成就更加丰富的自己；
作为一个中文系的学生，学校传统的教学，惯于去从理论的角度去解析文学，原本有趣的学科教得枯燥无比，完整的文学艺术品被肢解得七零八落，让我们敬而远之。
但听完蒋勋的《中国文学之美》，我却再一次燃起对这门学科的热情。
《孤独六讲》：切入孤独从而完成孤独，重塑对孤独认知的六节课；
年轻的时候总觉得“孤独的人是可耻的”，不能容忍自己热爱独处。在《孤独六讲》中，蒋勋告诉我：“孤独没有什么不好。使孤独变得不好，是因为你害怕孤独。”
他说，孤独是每个人都应该享受的一种生命状态，“孤独是生命圆满的开始，没有与自己独处的经验，不会懂得和别人相处。”我开始慢慢释然，开始接纳并享受这种孤独的状态，并在孤独中更加看清楚自我，对于人生，也变得更加坦然。
《蒋勋讲中国文学三部曲》——从诗经到唐诗；从唐诗到元曲；从文言到白话：以历史美学角度，呈现文学中的从容智慧；
《蒋勋聊艺术大师》：再现一位位文学巨匠的人生历程，体悟光鲜作品背后的辛酸种种。 “总有一段文字，影响着你生命的成长；总有一个声音，温暖了你落寞的寒夜。”看到这句话时，脑海中第一刻浮现的，就是蒋勋先生。
席慕蓉说：“他（蒋勋）为我们开启的，不只是心中的一扇门窗，而是文化与历史长河上所有的悲喜真相。时光终将流逝，然而美的记忆长存。”
干净的声音和美好的灵魂，都是够被感知到的。在蜻蜓FM，蒋勋的专辑累计收听已经破亿，订阅人数也超过了10万。
原来，在这个世界上，有那么多孤独的灵魂，有那么多感受到爱、感受到美的人。我们孤独，但我们因为阅读，因为倾听，我们并不孤独。
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来自： 轻风的起点 > 《文字.语言.典故》
