|
长久以来部分人对室内乐的印象是刻板保守，远离大众。室内乐因为相对较小的编制，也更易于拆散重组，灵活变通。其实，广义的室内乐完全可以包括拥有传统乐器的爵士和跨界组合。 4月11日晚，上海交响乐团音乐厅，就有一场扩大室内乐内涵和外延的音乐会。德国歌手乌特·兰帕携自己的乐队以及上海交响乐团室内乐团，上演兰帕全新专辑《九个秘密》中的音乐。在跨界领域，兰帕凭借熟练掌握的多门语言，出色的舞姿，优秀的演唱和迷人的表演，横跨爵士、探戈、卡巴莱、音乐剧和灵歌领域，自己还担任作曲。《九个秘密》，则是她全方位展现自己之处。 兰帕的演出放到了大厅，外加的吊灯渲染确保了舞台流光溢彩的效果，灯光颜色随着音乐性格的转变和变化，走灯紧随女主角，并在她走到乐队成员附近希望突出某位成员时也关照到背景色中的演奏员。6位演奏员承担了演奏吉他、阿拉伯吉他、贝斯、打击乐、琉特琴、班多钮、键盘和萨克斯的职责。18位来自上海交响乐团的弦乐演奏员组成的室内乐团就坐于舞台后方。他们尽忠职守地甘当配角，以曼陀瓦尼乐团的弦乐演奏法，发出如丝般顺滑、如牛奶般滋润的轻音乐队弦乐组独有的声音。键盘手瓦纳·吉里格因为背对A区观众席弹琴，实际担当了乐队指挥，控制着乐队的节奏。因为弦乐队的加入，兰帕的伴奏组合更加丰富，音响趋于饱满。 聚光灯下的明星是兰帕无疑。整场扩音的演唱也在考验本来是为不插电发声设计的音乐厅。舞台上的音频返送由一对小扩音器构成。当兰帕演唱最后一首歌《爱》坐在吉他手一侧，显示出小鸟依人的画面时，由于离返送的扬声器太近，出现了非常轻柔的回授音，控制回授音的惟一办法不是关闭扬声器或麦克风，就是让音源离开扩音器。兰帕非常巧妙地顺势站起，把凳子往舞台中间挪了几步，随后再坐下继续演唱。整个过程只有十几秒，浑然天成，仿佛一切都是戏剧本来的动作，从中可以看出兰帕过硬的舞台经验。 除了这个微小的不在计划内的细节外，整场音乐会兰帕都把听众牢牢抓在手中。与节目册不同的是，音乐会取消了中场休息，13首歌曲的顺序和选曲都小有变动。兰帕出色地使用法语、德语、英语和希伯来语演唱，音乐风格随着语言转变和变化。比如在法语歌曲《孤独》中，兰帕发出那种一听就让人想起爱迪特·皮亚夫般的沙哑的声音。在德语歌曲《火》中，伴奏音型立刻把人带回魏玛共和国光怪陆离的卡巴莱风格中，库特·威尔的精神立现。兰帕的音乐能随着语言的不同而完成从音调到风格的完整切换。 摘自保罗·科尔赫《阿卡拉先师古抄本》的歌词富有深意。在同一场音乐会中，身着黑色小礼服，腰上系上红色绶带的兰帕融入了艺术歌曲的深度，爵士乐的自由，室内乐的精巧，阿拉伯和犹太音乐的神秘，多门语言的意境。歌曲和歌曲之间用英语朗诵穿插。只是因为朗诵含有极强即兴成分，无法用中文字幕体现，想必让英语稍欠的乐迷无法领会，是为一大遗憾。 文 | 唐若甫 |
|
|
