 王大华，1966年生于山东昌邑，自幼随父亲学习书法。1982年起先后师从花鸟画名家姜望升先生、李修举先生和山水画名家郭智勤先生、冀学闻先生学习中国画。1997年毕业于山东师范大学美术系，师从韩玮教授。作品多次参加各级展览并获奖。  两只螃蟹，几尾游鱼，数支水草，画面简洁，却生动自然，观其笔墨，笔意洒脱、笔力健劲、水墨交融，作品朴茂厚重、个性鲜明、生动传神，这是我市画家王大华的小品一副，画幅虽不大，却韵味悠长，令人回味。 王大华善画花鸟，其笔下，无论青荷、鱼虫、虾蟹、竹菊、梅兰、奇松、怪石，表现虽有不同，相同的是那素淡的色彩、顽强的个性和健旺的生命，一如他激情飞扬的艺术人生。  花鸟画的立意往往关乎人事，它不是为了描花绘鸟而描花绘鸟，不是照抄自然，而是紧紧抓住动植物与人们生活际遇、思想情感的某种联系而给以强化的表现。王大华认为，大写意绘画注重“意象”，富有人文内涵，给予人超脱世俗的精神启示。因此，它的“意”，只有在文化的支撑之下，才会产生蓬勃的生命力。这就要求画家要有一定的国学素养，广收博取，然后偶有所感、所悟，托诸笔端，才可望形成自己独特的风格。我们看到，在几乎王大华的所有作品中，呈现的都是充满画家心性、气质与修养的意境之美。这里各种各样的植物、动物，或枝、或藤、或花、或果、或肢、或羽，都是那么富有张力地叠陈着、生长着，或浸染着露气，或充满着阳光，一切都是那么和谐地展示着生命的律动。而这种和谐境界一而再再而三地在画家笔下出现，我想这是他性情的自然而然地流露，也是他有意追求的花鸟画的天人合一的境界。  “实在做人，老实画画。”谈起画画，王大华笔下之像充满了人生的厚重，而这也是他人性的凝结。他觉得，做艺首先是做人，为人要诚实，老老实实、本本分分为人，只有做到心诚才能正意、格物、致知，也就是心诚则观察事物与生活才能有所正得，把心源与造化统一起来，正所谓师自然造化又师传统，老老实实学习古人及传统的优秀的东西，否则艺术作品就成为无本之木、无源之水，写意精神便无从谈起。 基于这样的考虑，他多年来潜心艺海，甘于寂寞，淡泊名利，戒骄戒躁，静下心来修养情操，夜以继日地沉浸于笔墨营造的氛围里而达到忘我的境界，执着地寻找属于自己的心灵家园。也正是这种心无旁骛、立定根基、一心向艺的精神，王大华逐渐形成了自己独特的绘画语言和笔墨符号，并慢慢为世人所认知被业界看好，并寄予厚望。（王玉龙 《潍坊保健》杂志文化版）       
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