理清这八点，你的书法才是自学而不是乱写！

不少书友问，目前没有拜师，也没有报培训班，这样可以自学书法吗？答案是：自学书法不是不可以，而是需要更加慎重。因为我们经常看到很多人，自学数十年，仍旧一手'老干部体'、'我字体'，甚至'病入膏肓'、'恶习入髓'。

那么，书法到底能不能自学？自学又该注意哪些问题呢？接着看吧。

 

一、勿乱写，书法理论是核心指导

学书大致可以分为理论学习和实践（临习）学习两个方面。我们知道，理论是从实践中总结或提炼出来的。正确的理论往往揭示着事物发展的客观规律，是正确认识世界和改造世界的'认识论'和'方法论'。正确的书法理论是成功书法学习的'认识论'和'方法论，每个致力于学书的人都应该掌握这一'认识论'和'方法论'。

倪元璐《致老亲翁札》行草书 27.3×32cm

所谓书法理论，从另一个角度说，实是前人的成功经验或失败教训。不学前人经验，就有可能事倍功半；不吸取前人教训，就有可能重蹈失败旧辙。所以善于学书的人，决不盲目实践，必然要以理论为指导，以前贤经验和教训为借鉴，努力找到一条适合自己走的光明大道，从而提高效率，减少失败，简化和优化学习过程。

理论是自学者的'老师'，寻找正确的理论是寻找'优秀的老师'。有了'老师'并不等于一定有胜利的保证，只有有了'优秀的老师'才有成功的把握。所以，我们还要善于区别哪是可取的'正确理论'，哪是不可取的'错误理论'，决不能够掉以轻心。

 

二、勿走偏门，临帖是唯一捷径

临帖是学书之路的起点，是书法入门的捷径。历代书家都很重视临帖。

陈洪绶《草书入山春事见五律诗》册 纸本 24.6×32cm

王铎说：'学书不参通古碑书法，终不古，为俗笔也。'宋曹说：'必以古人为法，而后能悟生于古法之外也。古人法帖多为历史筛选留下的书法范本，记录着前人用笔、结体、布局（章法）等法则和艺术思想以及艺术表达的成功经验。通过对它的心追手摹，减少自己的摸索和弯路，最直接地最快地找到书法艺术的真谛和奥秘。临帖实是入门的一条捷径。

 

三、勿虚空，实用是大前提

书法，具有鲜明的艺术性和广泛的使用性。只要汉字和汉语存在，它就无法成为独立于之外的纯观赏的艺术。自古以来的书法作品，都是写汉字和写文辞的。这种以汉字为造型之象和以文辞为书写内容的艺术，原本是以汉字实用为第一功用的，或说是以汉字实用为前提的。　

伊秉绶《自作诗扇面》纸本行书 16.5×49cm

这就说明，对待书法不能仅仅考虑艺术欣赏的一面，还要兼顾到汉字实用的一面。学习书法要老老实实地写汉字，既要把汉字写正确，又要将语言写通顺（当然还有更高的要求），起码要让人家认清和看懂，因为这是艺术语言与艺术表达的基础。

况且，我们学习书法艺术，并非一定要去当个艺术家。更多的目的是要学好和用好中国的汉字，提高对汉字的艺术书写能力和艺术鉴赏能力，从而优化和改善对汉字的日常使用效果。

 

四、楷书入门最靠谱

古人的法帖，真（楷）、草、隶、篆种类多样，从何入手最为合适呢？历来书家（书论家）各持言辞，认识不一。我以为，相对而言，楷书是基础，从楷书入手更为妥帖：

1、初学书法，应先重规矩和法度，方能步入正确轨道。

楷书八法（横、竖、撇、捺、点、钩、挑、折）齐备，最为严格，以此绳之，可算严师严教，定能精进。楷书笔势稳健，如慢动作，一招一式，皆完整到位，规范有致。其点画和结构，非常精细，最能训练基本功夫，最能培养不浮不躁的心境。

吴熙载《节临颜真卿争坐位帖扇面》18.1×53cm

2、初学书法，应遵次序，先静后动，方能提高效益。

楷如立，气象稳静。行如行，草如跑，气象飞动。学过楷书，再学行书和草书，正是先静后动，符合操作程序，更加方便转换。所以宋朝苏东坡很有哲理地说：'书法备于正书，溢而为行草。未能正书，而能行草，犹未尝庄语，而辄放言，无足道也。'唐人张敬玄甚至义正词严地说：'初学书，先学真书，此不失节也。若不先学真书，便学纵体，为宗主后，却学真体，难成矣！'

文徵明小楷《琴赋》册 纸本 20.5×10cm

3、初学书法，应从方便之处入手，方能早见成果。

楷书是最后定型的字体，是今天我们使用最广和最普及的字体。我们对它的面目更感到熟悉可近，从此入手，比起从篆、隶、草（行）入手，减少了识辨方面的困难。而且学了马上益于日常实用，又多了一项成果，何乐而不为呢？

 

五、笔法是关键

'笔法是写字点画用笔的方法'（沈尹默《论书论》）。'书法以用笔为上，而结字亦须工，盖结字因时相传，用笔千古不易'（赵孟　《兰亭十三跋》）。'书法之妙，全在运笔。该举其要，尽于方圆。操纵极熟，自有巧妙'（康有为《广艺舟双揖》）。对于笔法，古人都赋予了极高的评价和极大的重视，因为它是书写的关键。写字因用笔不同，或称刷字，或谓填字，或叫涂鸭……，其效果大径相庭。

弘一法师 偈语横披

笔法，在运用过程中，表现为提、按、绞、翻或使、转、缓、疾等等，而在写出的笔迹（墨迹）上，则表现为轻、重、圆、方或连、断、润、躁等等。这正是艺术风格的展现处，正是艺术语言的深邃处，差之毫厘，则异之千里。笔法的精湛、丰富和复杂，最不容忽视，也很费功夫。掌握了各种笔势的写法，点画才更富变化，书写才更加生动。若能运用自如，出手入化，可以说就掌握了书法的关键。

 

六、学富是阶梯

学书成就的高下，仅靠书法技法理论和临帖实践是不够的。还必须加强多方面的知识修养和艺术修养。如历史的沿革、文字学知识、碑和帖的问题、刻石的问题、墨迹及其真伪的问题，历代书家的问题，还有文学、美学、哲学、品德修养、揖让进退、甚至姊妹艺术的问题等等，都要尽可能多地去学习、研究和掌握，才能丰富书家头脑的宝库。

 

七、勤苦是通途

书法实践必须强调足够的量。也就是要下足够的功夫，'功夫不至无以极其致'（吴玉如）。

学习书法是件苦差事，没有吃苦精神，没有耐久的恒心，是不会有成绩的。古人早就有经验和体会，米芾说：'一日不书便觉思涩，想古人未尝片时废书也。'苏轼说：'笔成冢，墨成池，不及羲之即献之，笔秃千管，墨磨万铤，不作张芝作索靖。'

王宠《杂书帖》33.9x32.5cm

看来，勤奋与刻苦习书是掌握和运用书法技巧的通途。天天使用毛笔工具的古人尚不敢懈怠，何况我们呢？

 

八、悟化是自立

学书要求学象古帖，学好传统，不是最终目的。仅仅是为了以古法为则，以古人为鉴，优化我们的学习过程。要真正做到熔铸古人，自立门户，就必须活学活用。通过对古帖的临习，通过对点画、结构的研究，学到笔法技巧，学到精神意度，学到审美思想，悟出其中道理，找到适合消化吸收的营养充实自己。我们须知，'悟化'是出帖和著我的重要环节，是自立的重要标志。不能'悟化'，就不能熔铸，就不能出新，视为死学。

需要提醒的是，'悟'和'化'，不能着急，不能刻意，应循序渐进，'水到渠成'。

林散之《四时读书乐诗抄》纸本 27×17.5cm 

理清了上面八条思路，或者你早已明白并执行了上述八点，方可自学书法。否则，就真的是在无意识地“自杀”了。

晒出个性　传承国粹