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一个艺术疯子

 流星山寨图书馆 2017-05-03

一个艺术疯子

艺术家的天地 2017-04-25 13:35

一个艺术疯子

当我画一个太阳,我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转,正在发出骇人的光热巨浪。

当我画一片麦田,我希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。

当我画一棵苹果树,我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正把苹果皮撑开,果核中的种子正在为结出果实奋进。当我画一个男人,我就要画出他滔滔的一生。

如果生活中不再有某种无限的、深刻的、真实的东西,我将不再眷恋人间。

——《亲爱的提奥》文森特·梵高

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星空

梵高的名字本身是荷兰语,英语中,发音为/?v?n ?ɡ?x/ ,或者 /?v?n ?ɡ?f/ (英),或 /?v?n ?ɡo?/ 中不发音的gh(美)。但是他并不喜欢大家称他Van Gogh,而是在自己得意的作品上,往往署名为Vincent。 梵高非常不喜欢现代的文明社会,而是更向往沉浸在简单的乡村生活中。梵高眼中的田园生活和应世态度是自然的时间循环、生死的交替,梵高用他大胆的色彩和粗犷的线条,将生命、自然与时间融为一体,是他对自然美的表现与展示,感悟及思考。


春日烂漫:柏树旁盛开的果园1888

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Orchard in Blossom, Bordered by Cypresses 1888.4

梵高发现,现在的人更喜欢那些色调明快,让人感到眼前一亮但又舒服的作品。梵高深知在自己在快三十岁的年纪再去拼印象派已经太晚,他不想成为一名画的跟风者。他用更大胆的画法,使自己的作品比印象派还要更加鲜艳、外放、明亮。


1888年,梵高搬到法国南部阿尔勒(Arles)。在这里他的精神开始不正常了,但是他的作品色彩却更明亮丰富。梵高作品最高产的就是阿尔勒时期,他笔下有春日,满眼白的、粉的花开满了画布,松枝和麦穗在风中舞动,像是风的精灵。难以想象,一个男人居然对这些粉红、粉蓝、紫罗兰的色彩把握地如此精准和细腻。

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View of Saintes-Maries-de-la-Mer.1888


他热爱自然并能从简单的事物看到纯粹之美,他的画作往往有着明亮的色彩,从不含蓄内敛。

炎炎夏日:麦田里的柏树 1889

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这一幅A Wheatfield, with Cypresses(麦田里的柏树),可谓是这次梵高展的明星作品!许多人在看这幅作为“世界上最著名的画之一”的画时,几乎惊掉了下巴。

梵高曾写道:“脑子里始终浮现着柏树,很想把它画成像向日葵那样的作品。但是很奇怪,何以没有人画得像我所看到的一般。柏树的线条与比例确实很美,宛如埃及的宫女”。柏树是梵高所钟情的主题之一,在他的眼中,丝柏树具有“天生的表现力”。他把这幅画看作是自己描绘夏天的作品中最出彩的一幅。就像这幅“麦田里的柏树”,仅是绿色就呈现出浅绿、深绿、深灰绿、棕灰绿、黑绿几种,柏树像是黑色的火焰卷曲着,泉涌着,朝着天空喷发。这些色彩之间的明暗的递进和纠缠以及肌理上的延伸和起伏摇动,很好地代表了梵高的艺术风格。

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凡高就是这样的的天才

一位真正的艺术天才,知道如何运用最简单的原理,并以这一最简单的原理,创作出极其复杂的内容。他有着自己辨识度极高的个人风格。选择用具有流动感的“线”和“圈”作画,让大家看一眼就认出自己的画

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Green Vineyard, 1888


葡萄园里的酒农在树荫下偷闲,悠闲的妇女在享受初秋的惬意气候,沉甸甸的葡萄藤预示着丰收的喜悦。在梵高在给弟弟的信里喜悦地写道:“你快看这些葡萄藤,足足有一公斤,今年肯定是大丰收!”。

梵高画笔下的秋天,绚烂、浓烈,正如画里那蓝得夺目的天空,充满了生命与力量,“有一颗金子般的心”的他总有压抑不住的情感想要融入自己的笔触。在他的色彩里,他并不是主观地记录颜色,而是主观地加入许多情感表达。梵高始终让激烈的情感指引着自己的创作,飞舞的线条和不安分的色彩,一笔一划,看起来简直像迫不及待地倾泻而出。即使是在一百多年以后,我们依然能够感受到他那不死的疯狂。

朔风凛冽:雪中纽南牧师住宅里的花园 1885

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The Parsonage Garden at Nuenen in the Snow 1885


1883年底,梵高回到了纽南,这里有他父亲供职的教堂。在这里他苦苦练习素描技法,他这个时期的作品,深受现实主义的影响,画面气质深沉,而且有强烈的乡土气息,带有他浓浓的乡村农民情节。冬天雪后的乡间庭院,疏落的树,萧瑟的庄稼地,你能感受到画面中那平静的美丽与庄严。

梵高没看到自己作品的辉煌

1890年7月29日,梵高37岁那年,饱受抑郁折磨的他走入法国瓦兹河畔的麦田,举起手枪,对准腹部扣动了扳机,结束了自己短暂而落魄的一生。在梵高死后十年,他的作品才慢慢为世人所熟知。

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失去了耳朵后的梵高自画像


人们眼中疯狂的他,是对现实世界敏感的认知

艺术品的魅力是无法通过印刷品或是复制品感受的。在屏幕上或是画册上看过梵高的画,那不算真正看过梵高,有条件的话请一定要去博物馆看原作。只有当你真正站在梵高的画前,你才能看到那厚重的笔触、微妙的细节,才能感受到他那勃勃迸发的生命力,和对艺术创作疯狂而浪漫的幻想。你可以通过一幅幅绝世画作体会这位罕见的艺术大师的一生,人们眼中疯狂的他,其实是集合纯熟的技艺,对现实世界敏感的认知,以及绘画中高度的理性和克制的他。bbc拍摄的纪录片《梵高:画语人生》,诉尽了这位艺术天才的人生......

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